谈谈电影城南旧事的人情美.doc

谈谈电影城南旧事的人情美 谈谈电影城南旧事的人情美：《城南旧事》影视赏析 　　影片《城南旧事》是一部流露着亲情与分离的电影，影片并没有让人心魂驰荡的梦幻色彩,但是以一种趣味横生的猎奇性，一种平实而又能抓住人心的镜头，向人们讲述着一段城南旧事。本片的导演是吴贻弓，作为第四代导演的领军人物，在上个世纪80年代初，吴贻弓用自己的创作在电影中注入了中国古典诗词的意境，他的作品重视个人情感主义历史和现代道德话语呈现，鲜明地凸显了自觉创新意识，成功地将传统美学和现代电影语言实现了完美结合，形成了富有个性的艺术风格。一个神志不清的女人，一个弄得满城风雨的小偷，一个跟随多年的佣人。导演巧妙地用三个不同的人物把影片分成了三个部分。影片《城南旧事》在电影画面“意象”的选择与创造、音乐音响的设计与运用，及“艺术重复”技巧手法的采用上，均有独具匠心的探索。电影曾获1983年第三届中国电影金鸡奖最佳导演奖、第二届菲律宾马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖和1984年第十四届南斯拉夫贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖等等 　　影片简介 　　影片讲述着一段发生在老北京成立的故事，小女孩英子在好奇心的驱使下与神志不清的女人建立了深深的友情，牵引出了女人神志不清的原因和她丈夫的死因还有他的孩子妞。搬家后遇小偷，无意间在别人认为鬼屋的院子里认识了他，再次牵引出了各家被盗的原因，和他偷盗的原因，他并不是好偷而是为了生存，为了弟弟的学费，家中佣人对英子和他弟弟如亲人般的照顾，然而天有不测风云，佣人儿子的死和女儿送人而生死未卜。雪上加霜的是英子父亲的死，为观众呈现出了一段亲人离别与亲情流露的故事。 　　一、影片叙事分析 　　影片的故事情节，不是以一件事贯穿整个影片，而是用串联的手法，把小英子的生活，根据时间顺序，借用她纯真的眼睛看到的世界直白的展现在我们面前。没有多少功利性，不像现在的很多作品，到处充斥着铜臭味。从演员到背景，都可以给人一个很淳朴的感觉。京华古都的城垣颓院、残阳驼铃、闹市僻巷这一切都让英子感到新奇，为之着迷。会馆门前的疯女子、遍体鞭痕的小伙伴妞儿，出没在荒草丛中的小偷、朝夕相伴的乳母宋妈、沉疴染身而终眠地下的慈父他们都曾和英子玩过、谈笑过、一同生活过，他们的音容笑貌犹在，却又都一一悄然离去。让不谙事理的英子深深思索却又不得其解。这些，都在不知不觉中，让我们体会到当时北京人们的生活以及联想到那个时代所发生的一些事。 　　另外，影片浓郁的生活气息和真实的历史感在我看来是贯穿整个影片的，像关于一个生活所迫厚嘴唇的男人；关于宋妈：“不要小栓子，不要丫头子，就要弟弟”这，就是现实的无奈，明明很想孩子，却为了生计，只能离开家，结果儿子死了，女儿被丈夫卖了。这在侧面体现了人们生活的艰辛；还有大学生被杀害的一系列事件，虽然被淡化了，但是，我们还是能够很清晰的感受到那个时代的气息。可以说，这也从历史的层面大大提高了影片的思想性。 影片透过主角小英子的眼睛，让我们了解到了孩童眼中的世界是怎样的，很多问号在英子的脑中徘徊，因为没有人给她具体的答案，或者说给了她也不能理解。但是作为成年人的我们，却能够明白。我觉得，这也是影片的高明之处，用英子的疑问，给观影者一个思考的空间，也许这也是中国人所一贯追求的作品的留白。 　　二、影片视听语言分析 　　影片中视听语言的运用，是影片更具活力，提升了影片的档次。小偷被抓走后导演以声音先入的手法把镜头拉到了教师，用镜头语言表达出了英子的伤感的心情。影片中主题曲《离别》的运用，烘托了整个影片的氛围和人物内你情感的真情流露。每次悲伤后，主旋律音乐的响起使观众感同身受，让观众在音乐的背景下体会到故事主人公内心的情感从而吊起了观众的味口。影片结尾两个长镜头的运用加上主旋律音乐充分烘托出了主人公当时的分离情感，点到了影片亲情背后的离别这一主题，并且控制了影片的节奏，导演在此下了大功夫。影片第一部分，四个打水人镜头的运用，在影片中起到的转场作用，为影片的第一部分划分了结构， 　　使第一部分更加条理清晰。街上游街的学生与神志不清女人屋里杂乱的书籍相对照，导演利用这些客观东西来表现故事主人公的家庭背景。 　　三、影片意向分析 　　影片最令人难忘的“意象”便是主人公小英子的“眼睛”。“眼睛”在确立本片的“视角”、结构本片的段落等方面发挥的不可替代的作用，传达了小女孩的天真、纯洁；也传达了小女孩的善良、真诚；又体现了小女孩的敏锐、机智；还体现了小女孩的忧郁、多思总之，本片所内蕴的思想、情感、情绪，或直接或间接地通过这双“眼睛”作为载体。 　　宋妈的“皱纹”，也在多个场景、段落中以不同角度、不同位置、不同景别反复呈现，让人们从那“皱纹”中读出了劳动人民的朴实、宽厚，又读出了那个年代下层人物的辛酸、悲惨、苦难和不幸。 　　四．影片风格分析 　　1.影片音乐音响特