古韵沉千载 今朝乐关东—— 有感于群星奖获奖作品笛子与乐队《春韵》的创作与表演.docVIP

古韵沉千载 今朝乐关东—— 有感于群星奖获奖作品笛子与乐队《春韵》的创作与表演-音乐论文 古韵沉千载 今朝乐关东—— 有感于群星奖获奖作品笛子与乐队《春韵》的创作与表演 文/韩 光 伟大的民族成就伟大的国家，而处于基层的广大民众的文化艺术素质的优劣决定了这个民族整体文化素质水平的高下。中国是一个拥有十几亿人口的泱泱大国，群众文化生活质量的提高一直是党和国家长期以来关注的关乎国计民生的重大问题之一。良好的文艺政策调动了基层群众文艺创作和演出的积极性，促进了群众文化艺术的发展。群星奖的设立便是国家文化部为全国的广大民众提供的展示艺术才华的重要平台。 为响应国家文化大繁荣、大发展的时代召唤，在相关领导的直接关怀下，沈阳市选送的原创器乐作品——笛子与乐队《春韵》参加了2010年第十五届群星奖的角逐并获金奖，笔者有幸作为主创、主演人之一，经历了该作品的创作与表演的全部过程。从作品酝酿到参赛结束，经历了太多的艰辛、曲折、汗水、喜悦?? 一、作品立项阶段 这一阶段可以说是参赛作品成功与否的关键阶段，从酝酿到形成基本雏形所需的时间可能是之后几个阶段时间总和还要多一倍。这一时期需要认真考虑作品的呈现方式、基本内容、以何种角度呈现作品， 作为参赛者具备怎样的优势、不足， 以及作品在舞台表演、演奏技巧和艺术表现力等方面的展示空间等等。根据前几届冲击群星奖所取得的经验教训，并探索历届群星奖获奖作品的成功经验，我得出群星奖获奖作品普遍具备的几大要素： 1.广泛的群众性，这是参加群星奖作品必须具备的首要条件。所谓的群众性不能仅仅理解为群众的参与性，作为参赛作品它更多地体现在作品审美的群众性上，也就是要充分尊重群众的审美习惯。 2.鲜明的地域性或民族性，每一个群星奖作品都是当地独具特色的群众文化的集中反映，能够完好地反映本地区的地域或民族特色，承载传统民族民间文化的精髓。3.独具特色的表现手段，作为参赛作品其“独特性”是它的必要条件，无论是表现方式、作品内容以及艺术手法，一定要有有别于其他作品的特色，具备“独特性”才可能让这个作品在数以千计的候选作品中脱颖而出。 基于以上要素查找相关资料和素材，经过大量查询工作，最后选定辽西的一次出土发掘，其出土文物中的一幅画为创作带来灵感，并成为创作的原始素材。画面中有一人持笛演奏， 另有几人击鼓相伴。表现辽代契丹人在劳动之余，身处田间地头祈祷丰收的场面。另据考古史料证实，这种以“鼓”和“笛”合奏的器乐演奏形式在当时风靡一时，被称为“鼓笛”。同时也出现了九声音阶，即：C、#C、D、E、F、#F、G、A、B。这一发现对丰富中国古代音乐史料具有很高的学术价值。之后又查阅了大量的文史资料，了解辽代时期当地居民的民族构成、风俗习惯、宗教信仰等，在此基础上确立了以“笛”、“鼓”两种乐器演奏为表现形式，以反映辽西古代民族风俗为基本内容，以九声音阶为音乐表现手段的基本框架，创作一部具有浓郁北方传统民族风格，蕴含古典音乐文化元素，同时又不乏现代音乐表现手法的参赛作品。 二、音乐创作阶段 这一阶段又可以分为视奏、作品分析及二度创作（逐渐完善和艺术实践）三个步骤。 1.视奏 在视奏的过程中，首先感到这是一首具有相当演奏难度的器乐作品。无论在调式转换，节奏变化还是大量变化音的运用，都让我感到面临一场挑战。为了准确地把握复杂的音准、节奏，我先把音乐旋律用MIDI做一遍，反复聆听，尤其是出现变化音和音乐旋律出现大跳的地方更要反复多次试听，并要求自己不断地模唱。另外，这首作品在节奏变化上也是极其复杂的，它不但有大幅度的速度变化，而且在节奏上也有2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 5/8, 6/8等复杂节奏的反复穿插，经过无数次地反复聆听在头脑中建立了一个音乐旋律的基本框架，在此基础上用笛子开始练习。此阶段的练习预期达到两个方面的目标，一是熟悉乐曲，二是把难度较大的部分找出来，单独反复练习，解决技术瓶颈。在练习中必须把握慢板的音准和快板的速度，“慢练”是这一阶段的关键要素。 2.作品分析 关于作品分析，就是要深刻理解音乐的曲式结构以及要表达的艺术思想。该作品由“春雷”、“春日”、“春舞”、“春鼓”及“春庆”五个部分构成，虽然是有标题性的段落，但音乐的发展是由三部性原则的结构主体附加引子和尾声构成，在整体上呈现出浑然一体的结构特征。全曲结构图式如下： “春雷”为全曲的引子，节奏为自由的散板。笛子声部由悠长的线条构成三个乐句，这种看似简单的乐思陈述却蕴含着丰富的音乐构思。在此，由笛子和鼓在乐队的衬托下把人们带入一个远古的时空境界。笛子幽怨、飘逸的长音伴随着雷鸣般的鼓声一次又一次地敲击沉寂已久的遥远记忆。 “ 春日” 是音乐