中国传统元素在平面设计中应用.docVIP

中国传统元素在平面设计中应用 　　摘 要 中国传统文化源远流长，要创造出具有民族特色的设计作品，就要注意传统民族元素在平面设计中的应用。传统文化元素如何在平面设计中得以应用已成为一个新的课题。 　　关键词 传统元素；平面；设计 　　在文化全球化的背景下，中国设计界出现了两种偏向：一种是认为西方现代设计都是先进的，不重视借鉴和具体分析，对西方设计进行可以模仿，甚至把自己的审美情趣也西方化了，从而使我们的作品越来越偏离民族传统个性。设计是反映民族文化的一种形式，一个国家如果没有了自己的文化，将会导致具有中国特色的现代设计发展的停滞。因此在当今设计风格日益趋同的时候，必须要提倡设计中个性的张扬、民族特征的体现。另一种偏向是盲目自大，排斥所有外来文化，只要是与自己民族文化不吻合的东西一概抛弃。在设计艺术的发展中应当注重继承民族化的遗产，也要纵观世界各民族历史文化的发展，为了适应多样化，个性化的发展，我们必须把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成具有民族个性的设计风格。我们更要继承和发扬我们的优秀历史文化，从中吸取更多的信息和灵感，在现在设计中得以充分的运用。 　　中国传统文化源远流长，要创造出具有民族特色的设计作品，就要注意传统民族元素在平面设计中的应用。传统文化元素如何在平面设计中得以应用已成为一个新的课题。 　　文字是平面设计中重要的视觉语言符号。“从某种意义上说汉字成文中国文化中最具有代表性的东西，是本土文化的重要符号”。作为中国的设计师，必须在平面设计中建构自己的视觉语言体系，在文字上应该从中国本土的文字着手，也就是要从中国的汉字来拓展设计思维。文字作为中国文化的一个载体，在中国传统文化中的地位不言而喻。从陶文、甲骨文、金文、篆书到今天的汉字都扮演着极其重要的角色。如清代吉祥文字“黄金万两”利用字体结构的相似重复，把四个字连成一个图形，是现代字体标志的成功范例。文字的象形、会意、图形化在现代平面设计中是我们常用的创意手法。如图1为2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。靳埭强设计的中国银行的标志，造型简洁却寓意深远，融合了中国传统哲学体系中“天圆地方”的宇宙观，并在造型上借用了汉字演化的构成手法和古代钱币的形状，中心的方孔以中线贯穿象征流通和联系，外圆则代表中国银行面向世界的国际化态势，集中体现了银行的行业特征和深厚的文化情结。以上这些传统文化元素在标志设计中的应用，往往是多元并存的。如中国银行、2010年世博会会徽都是具象与意象，形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感，而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。现今的平面设计作品中有很多是以汉字为设计元素的优秀作品，从而弘扬了中国的民族文化。 　　图形是平面设计视觉元素中又一个重要的元素。中国民族文化艺术对现代设计的影响意义深远，更深层次的是在于神韵、内涵的传承。中国有5000年的文化，具有独特的审美哲学和审美情趣，这些文化随着具体事物通过视觉表现出来，如：国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。民间有剪纸、泥塑、木版年画等。在神韵传承中，设计师不直接引用符号而是将传统文化的表达形式、意蕴、审美方式等综合之后，再形成独特的设计方法，达到与传统“神似”的目的。传统水墨画对空间的应用，虚与实的考量，都是设计师应该好好借鉴的。香港著名设计师靳埭强之所以走向成功，源于他有一流的设计意识和头脑，以及在对中国文化精髓如古钱币、水墨文化、书法、儒家文化、民间文化等的深刻理解，加之受到现代设计的影响，使他的设计作品传达出厚重的文化底蕴。他的设计将传统和现代融会贯通，神形俱佳。如果说，靳埭强的成功，还有什么捷径的话，那就是把传统文化融汇到现代设计当中去，使设计作品更具有文化气息，以此增强设计的感染力度。 图2为香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远，领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。把传统的图形通过现代的设计手法运用到设计中去，可以创作出富有浓郁中国特色的作品。 　　在中国传统的民族色彩方面，巧妙地借鉴传统的色彩并赋之于新意，会形成高层次的效果。并且使平面设计作品含有某种特殊的含义。中国古代的色彩就有“雅色”和“民间色”之分，在当代平面设计作品中依旧能感受到色彩表现上的朴素与浓艳、大俗与大雅的独特个性。朴素指的是现代设计中随处可见的黑白对比和素调子，简化色彩既可舒缓视觉