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浅谈中国传统美术与中国本土工业设计 【摘要】 什么是传统？什么是现代化？“传统”和“现代化”之间存在着密切的关系。“传统”是凝聚了各个历史时代的“现代化”的结晶；“现代化”是传统在各个历史时代的光大和升华。“传统”一旦离开了“现代化”就会停滞、衰败、没落。联系中国传统美术文化与本土工业设计，中国设计师应该有在设计中注入本土信息元素。 【关键词】 中国传统 美术 图形 本土工业设计 【正文】 中国人的宇宙观是一种冲虚中和的系统，十分注重调整天人关系、人际关系和各种意识形态的关系，以建立起圆融的、安定的、和谐的生活秩序。中国传统的伦理观和审美观就是在这样一种宇宙观的指导下建立起它们之间的联系的。尽管伦理与审美是两种不同的意识形态，它们之间也存在着矛盾、冲突，但又是和谐的、统一的。由于中国哲学基本上是伦理学，美学作为哲学的一部分，很大程度上受伦理学的影响，因此伦理与审美的统一是以伦理为核心的。 我国传统美术艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等等这一些不仅记载下了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图形艺术。中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商代青铜器上的饕餮图形；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。 中国传统图形是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，他们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方。中国传统图形主要注重的是实形（或称为正形）的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系，在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。从古至今，世世代代，人们之所以反反复复地描摹着同一个图形，不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值，更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面，往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化，所以最初只是源生于人们对自然和宗教崇拜的传统图形，经过时间的衍变，进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富贵康乐”等许多美好象征意义来。“势”通常指图形所蕴涵的气韵及其所表现出来的态势和气氛，“势”能传达整个图形的精神。在传统图形“势”这一点上，特别要提到的还是中国的国粹——书法。书法是从观察自然界万物姿态而得到启示，匠心结体而成，经过几千年的发展演变，形成了各种不同的个性与风格，如：大篆粗犷有力，写实豪放；小篆均圆柔婉，结构严谨；隶书端庄古雅；楷书工整秀丽；行书活泼欢畅，气脉相通；草书飞动流转，风驰电掣。书法不仅有结构，更有笔势。结构仅仅是书法运笔的依据，而书法个性形态的形成还是靠其“笔不到而意到”的笔“势”。 下面来谈谈现代工业设计。 经济发展有多快，工业设计的发展就有多快。当你还在为这句话感到有些困惑的时候，工业设计引领的现代生活正以不可阻挡的速度向我们扑面而来。 在刚刚结束的第十届北京科博会上，国内惟一独揽三项国际顶级设计大奖———IF国际设计大奖、红点奖和红星奖的北京洛可可设计公司展示的“炫彩系列”指甲刀惹得观众们纷纷驻足。这是一款普通的指甲刀吗？不完全是。这是一款时尚的装饰品吗？也不完全是。“炫彩系列”指甲刀以柔软的皮质贴附于刚劲有力的金属材质之上，从而引发出一种奇妙的视觉及触觉感受，充分挖掘出指甲刀传统功能之外潜在的形式美，打造出现代都市时尚前卫的完美“虹色心情”。 身为洛可可的设计总监，31 岁的贾伟已经算是圈子里的“老人”了。洛可可等国内一批工业设计公司有着共同的鲜明特征：创意产业、人员年轻、规模较小、私营企业、订单式生产、无经验可循，等等。一句话，工业设计目前在国内还处于初级阶段的发展水平。 早有业内人士担忧，“中国制造”已经成为一个世界品牌，但是利润率低，附加值低，要使“中国制造”向“中国创造”转变，“中国创造”必须要有中国设计。这就要求企业成为自主创新的主体，而产品创新很大程度上在于工业设计的创新。对此，贾伟的理解是，工业设计是“小领域，大作为”。 在贾伟看来，尽管目前工业设计属于朝阳行业，但或多或少地受到两方面因素的制约。从内部来看，主要在于设计师的培养，贾伟的愿望是，“要让全体设计师都能成为获奖设计师”。 在制约工业设计的外部因素方面，贾伟更多地将之归咎为“客户对工业设