交响音乐赏析8交响诗知识讲稿.pptVIP

* * 第八部分 交响诗 什么是交响诗？ 交响诗是标题音乐具代表性的一种音乐形式，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，是按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲，单乐章结构。 一、李斯特与交响诗 李斯特（1811-1886），是柏辽兹之后最重要的标题音乐作曲家，首创单乐章标题交响音乐体裁。 他认为“标题能够赋予器乐以各种各样性格上的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样”，他可以“在其中（交响诗）重现他的心灵的印象和经历，以便和它们发生交往”。 李斯特交响诗的特点 1、单乐章结构：兼有奏鸣曲式快板和奏鸣曲式套曲的特点； 2、有三个以上的插部，并且具有对比性质； 3、动机与主题的贯穿和变形。 二、从序曲到交响诗 交响诗的出现是在十九世纪中叶，由李斯特首创。但是，这种体裁的出现是建立前人的基础上发展而来的，有人认为贝多芬的《列昂诺拉第二序曲》是交响诗的前身。 添加文字 在音乐史上管弦乐序曲大致分为歌剧序曲和音乐会序曲，歌剧序曲概括歌剧内容情节 。 而音乐会序曲大部分都有标题，多取材于历史事件、文学名著、神话故事等 拉马丁的诗作译文如下： “我们的生命除了是用‘死’唱出头一个庄严音符的无名歌曲的一组序曲外，还有什么呢？爱情是每一颗心中的朝阳，但谁的最初的欢乐和幸福，能不为用冷醋的气息惊破好梦、摧毁神龛的暴风雨所侵入呢?谁的受伤的灵魂，能不时时企图投入乡村生话的幽僻中，借以忘却暴风雨的回忆呢?但人总是人，他是不能久安于大自然怀抱中的退隐生话的，当小号吹出告警的信号时，他就仓忙地赶上他的同伴，不问号召他武装起来的原因何在，他突入战阵，在战斗的骚动中恢复他的自信和力量”。 引子，在弦乐器的两次拨弦之后，出现了整部交响曲基础的主导动机： 这是一个疑问的音调，主部主题也是从疑问式的主导动机发展而来。这个富于活力的主题是对青春活力的讴歌： 主部和副部主题之间的连接部是一个具有抒情特点的主题，这个主题也是来自于引子的主导动机，由第二小提琴和大提琴演奏： 圆号和加弱音器的中提琴奏出了明朗而柔情的副部主题，这个副部主题是一首爱情的颂歌。开始的时候是宁静的，之后在戏剧性的展开中，引入宣叙调式的音调作为过渡： 乐曲的中部包括展开部和插部两个部分，展开部描写暴风雨的来临，插部是一首田园曲，小快板的速度，在弦乐组长音和弦的衬托下，木管乐器奏出清新活泼的牧歌主题： 这里仍然可以感觉到引子主动动机的音调，但是已经完全变形为戏虐的，具有乡村气息的愉快的主题音调，在发展中，与温柔的副部主题融合在一起，仿佛在回忆美好的爱情生活，最后一进行曲的形式出现在听众面前： 再现部开始了，连接部变为雄伟的进行曲主题。主部主题再现，行板，在这里，它是一首壮丽的青春之歌。它又重新充满自信和力量，乐曲在乐队全奏的高潮中结束。 2、李斯特交响诗第二首 《塔索——哀诉与凯旋》 这部作品是李斯特《前奏曲》之后创作的第二首交响诗。也是在魏玛第一次演出这部作品时开始启用交响诗这个名称。塔索的坎坷经历和凄惨的命运感动了他的许多朋友和信徒，激发了歌德、拜伦等著名诗人的艺术想象，他们分别为他创作了戏剧和诗歌——《塔索》。 塔索（Tasso）是文艺复兴时期的最后一位诗人，他的去世标志着文艺复兴时期文学的结束。作为宫廷诗人，塔索的一生是不幸的，他因为精神疾病而被监禁了七年之久，晚年甚至在意大利过着流浪的生活，然而他的人生地位却是崇高的。 交响诗《塔索》在结构上采用了混合曲式，这部作品在形式上，是一个以变奏原则为主、综合奏鸣曲式原则的三部性结构。从主题材料的运用和发展关系上看，它以一支威尼斯船歌旋律作为主导主题，并对它进行了多次变奏。然而从他的变奏布局和内容安排上看，又具备了奏鸣曲式的结构原则。 第一主题（主部主题）采用船歌全曲，由单簧管奏出（在没有低音单簧管的时候用三个加弱音器的大提琴替代），描写威尼斯礁湖上船工的曼声歌唱： 第二个主题（副部主题）是船歌的继续发展，由独奏大提琴奏出深情婉转的旋律： 第二部分（插部和再现部）刻