以书法塑造中国画品格——浅谈吴作人先生的书法和绘画（可编辑）.docVIP

以书法塑造中国画品格——浅谈吴作人先生的书法和绘画 , 扼要归纳为:。对中国画来说.我觉得练书法也是一个重要的辅 助基本功。锻炼书法实际上就是锻炼用中国传统的工具来塑造形 静 象。有书法基础我们才会充分发挥毛笔的性能.才能体现用笔如 行云流水,枯润相得.阴阳浓淡,宜行宜止,挥洒自如的风格。 我们如果掌握了书法的规律,把它运用在绘画上 来再现自然的 东西和形象面貌.这就继承了中国传统的笔墨.又丰富了中国画 的造型。“ 书法??中国画??大师,确确实实是一线相连的 对此我们就结合吴作人的一些名作作一简析.了解一下吴作人如 何应用掌握的 书法规律“.”继承中国传统的笔墨,又丰富了中 国画的造型 创作了这些名作,成为一代大师的。 这是我馆馆藏的一件珍品,题名为 极目千里 。画的核心 是骆驼。吴作人画了三组骆驼,是”之“宇型向深远处延伸以至 无穷,完全相合主题 。极目千里”。这里既有西画的近大远小的 焦点透视.更有中国画的大量留白??白不是空.而是虚实,是 极目千里 吴作人 不受限制的各人根据不同体验,心境等想象的 ”存在“ 使画的 意境深远。更妙的是这三组骆驼.尤其是近景的这两只骆驼,不 止外形塑造得正确 形象.更主要的是对号称”沙漠之舟 的骆 驼的内在精神的刻画逼真.生动。这一切都有赖于吴作人控笔的 维普资讯 ////. 艺术放谈 勘 正 一 能力和运笔的技巧,也就是他对书法规律掌握的基础。无论是线 这交接处既有淡墨的晕化使其融会成一个活的整体.又在融会之 条的勾勒.还是墨块的运用,都恰到好处,又形神兼备。我们大 中有隔断.清晰可见。他的这种用笔的得心应手和技巧实在是从 书法中得来的。同样前景右边那只骆驼的躯体本身以及同后面两 家知道宣纸具有自然晕化的功效,因墨的浓淡.落笔的轻重变 化 其晕化的程度更是变幻无穷的。要得心应手地使其晕化到艺 条腿间的交接,应是一个侧面像.它们的融合和隔断又有了应合 术家们需要的程度.非有相当的书法功底不可。陆俨少先生说得 侧势的变化而变化。这实在是神来之笔 因为中国画传统的墨分 好 写字是最好的训练办法.我们不能毫无目的地凭空圈圈画 五色.主要是靠笔。陆俨少曾说得很清楚:用笔既好,用墨自来。 所谓墨分五彩,笔不好,绝无五彩之妙.关键还在用笔上。如果 画.总要有个依附.否则必致生厌.而且也不全面,所以学画宜 能真正欣赏黄宾虹山水画精髓之处的人是最能体会的。而且不管 兼学书 练习写字。字写好了,不仅题画可以增加画面的美观 而且画时 对于点线用笔,帮助实多。为什么常常遇到这样的学 淡墨.浓墨的线条和墨块的运用 吴作人都 写”出了骆驼的厚 重.沉稳和憨厚??其用笔的沉.健.完全像是在临写全文或小 画人.初学画还可观,到后来进步不快.甚至停步不前 当然还 有其他因素.我看缺少写字功夫,或多写而训练不得其法,是一 篆似的。最能表现这点的还有那勾勒骆驼头的线条.既和墨块运 个很大因素“, 中国画注重骨法用笔.亦即首先讲究笔的点画。 用的躯体和四肢形成鲜明对比.又因为同 质?而浑然一体。此 一 画真不愧是件珍品,也是一件书法入画的典型。有人曾言:以书 支毛笔用好它,必须经过长期刻苦的训练,而写字是训练用笔 的最好方法。做到使笔而不为笔使 要笔尖,笔肚.笔根都用到. 法透入于画.则画无不妙,不谬矣 因此可知掌握书法基本功 用笔自如,才能传形写神。同样是线条.在吴作人的名画 双鸽 四面出锋。要做到这点是一辈子的事。所以老辈告诉我们 画不 中就写出了不同的神韵.尤其是那白鸽头部的勾线.同为中锋用 必天天动笔.而写字则不可一日间断。” 而黄宾虹更归纳为: 故 笔 又一泻而下地把白鸽头的圆实.丰腴而灵动处处全 写?了 日善书者必善画.善画者必先善书。 所以黄宾虹在谈画的演 讲、信札.题跋、著作中大部分是在讲书法的用笔。最有名的是 出来,实在令人可爱可喜。甚至那白鸽头部的留白处还令人会想 他精辟的用笔五法,即平,圆,留.重.变,实在是书法的真谛 象得到它那丰满、蓬松.洁白的羽毛。 下面 我们再说另一张名画 远瞩 此画画的是一只站在 也是中国画的真谛。一枝毛笔一勾一勒写出或画出的线条或墨 岩石顶端的苍鹰 它高瞻远瞩,神态逼真。画它的羽毛时吴作人 块 不只有长短、粗细、正斜、转折等长度.力度、角度之别以 及它们的综合.而且更应该有一定的节律 也就是陆俨少说的笔 也用了淡墨.同样一片羽毛与另一片羽毛交接处既融合又隔断, 把握得恰如其分 但更妙的是这鹰的片片羽毛的形状.特别是它 迹之中有 东西” 古人简而言之的屋漏痕.锥画沙确是形象的 们那相互叠盖的形态同我们上文提到的骆驼躯体的毛截然不同. 比喻:一拖而过.虽粗也无力 逆涩而进 绝细也坚挺。描、涂. 还能看出它们叠盖着的层次,所以画的难度更高。可吴作人做到 抹是作画的大忌.春蛇