论汉代图形在现代装饰设计中应用.docVIP

论汉代图形在现代装饰设计中应用 　　[摘 要]我国的传统图形艺术具有悠久的历史,文化积淀深厚,显示出独特魅力,尤其是汉代图形对自然的崇拜，以及形式美和意象美给现代设计带来的审美蕴性。必定能够为现代装饰设计提供丰富的养料。本文主要研究汉代图形的审美如何与现代装饰设计相融合，以及汉代图形将以怎样的形式在现代装饰设计中得到应用，汉代图形对现代装饰设计有什么影响，如何对现代装饰设计以启示和借鉴。 　　[关键词]汉代图形 装饰设计 合理抽象 　　一、 汉代图形在现代装饰设计中应用的意义 　　汉代图形主要用于漆器、铜器等器皿的装饰，图形线条优美，形式多变，装饰感极强。现代设计受西方设计理念的影响，注重设计中的形式感和功能性。 　　汉代图形多以植物、动物造型进行创造，而其图形的构成形式中大多采用云纹的形式。如建筑中的云纹瓦当，铜镜的装饰图案，以及植物图案和神兽图案中的卷曲形式，都是以云纹作为基础。“《太平御览》卷八引《河图帝通纪》曰：‘云者，天地之本也。’可见，云纹的产生来自于古人对自然的崇拜。”中国封建社会以农耕经济为主的生产方式决定了人民大众与自然的不可分割性。人与自然相融合的哲学思想在那一时期也是影响艺术发展的主要原因。汉代图形和谐共存的自然观是人对自然最纯朴、最直观的审美认识和情感表达。这种自然、纯真之美也是深受现代艺术设计者所追寻的。 　　汉代图形的构成元素，体现了汉代图形的形式自由和浪漫主义创作手法。“汉初道家思想流行，先秦的各家学说也得以重新传播。汉代祈求长生不老的思想成为社会风尚。汉武帝接受董仲舒提出的‘罢黜百家，独尊儒术’的建议，对孔老学说的改造，论证‘天人合一’‘君权神授’‘三纲五常’的合理性，儒家思想逐渐成为统治思想。在他发展的过程中又与巫师、方士的谶（chen）纬之说结合起来其，使得儒学逐渐宗教化、神学化。”政治思想和哲学思想直接影响到艺术创作，而艺术创作中也必将体现政治思想和哲学思想。汉代图形设计正是继承了这样的自由构成法则，使得它的创作手法形式自由化。在艺术创作中，汉代图形是以自然??为对象进行再创造，但图形的构成形式已经超越了自然体本身的构成形式，它已经超越了自然的形，更多体现的是哲学思想和人们对异度空间的遐想和再造。 　　二、汉代图形对现代装饰设计的启发和影响 　　“抽象是抽取事物本质或精华的手法，合理的抽象，比原形的描述更加完美、更具生命力，从而更能揭示事物的本质。”汉代图形的构成形式主要为云纹、兽纹、植物纹。但在具体的图形设计中，设计师们又没有将图形类别加以具体的划分。我们可以看到在兽纹的图形设计中也用到了云纹的构成形式。植物纹理也同样用到了云纹。云纹的应用是汉代图形的一个特征。在图形创作中，设计者很好的将我们身边的自然物转化成图形，但又不是纯粹的模仿，而是对对象进行高度的概括。取有用的形，取最能反映特征的形。汉代图形从用途上来看，更具装饰性。汉代图形又不同于现代设计中的纯粹抽象，它是有一个基本原型为基础的。它有一个很好的度的把握，是合理的抽象。现代装饰设计的服务对象大多数是一般民众，那就要求我们在设计图案过程中，抽象合理化。毕竟设计不是纯艺术，它有一定的功能性。这就要求我们在设计中不能以纯粹的思想作为设计的基础。 　　“中国人向来追求中、全、和。所谓‘中’，即不偏不倚，恰到好处。儒学表现的正是这种中正平和的大家气度，它深深植根于中国文化的优秀传统。儒家思想为古代设计提供了设计的宗旨，阴阳五行思想为设计定下了具体的模式。中规中矩的儒学与自由随意的道家导致了两种不同的中国古代工艺设计思想，两者对立补充，使得中国的设计思想有了完整的发展空间。”汉代图形的设计，既有具体模式的限制，又有自由随意的发展空间。这样的构成形式，必然会创造出灵活多变，风格独特的艺术作品来。我们有五千多年的历史，传统文化博大精深，艺术形式丰富多彩。有如此多的文化理念和传统艺术作为基础，完全能够打破西方固有的思维模式，创造出新的艺术形式，在世界艺术之林闪耀璀璨的光芒。这同时也对所有艺术家有很重要的参考价值。 　　汉代图形秉承道家清静无为的道德准则和封闭含蓄的文化特征形成了中国传统艺术总体上重意境、融入自然、隐含寓意的艺术表现方式，将会为现代装饰设计注入新的血液。汉代图形不光在形式上灵活多变，对其进行指导和影响的传统哲学思想也是博大精深的。如果能够将这些哲学理论融入到现代设计的理论中去，那无论是对中国的设计理论还是世界的设计理论都将会谁一个充实和完善。而它所具有的独特魅力也是现代设计所无法媲美的。 　　三、汉代图形在现代装饰设计中的应用方式 　　要解决汉代图形在现代设计中的的应用方式问题，首先要了解汉代图形的构成要素。“中国的传统符号中，某些特定的符号有着特定的指示意义与内涵。” “由于长期的文化历史积淀，一些观念内