生命的思索-北大未名BBS.DOCVIP

生命的思索 ——我心中的柴可夫斯基 一种声音穿过了月亮的指尖舞弄着夜晚一支旋律承载潮湿的空气温润了耳垂纵然无从选择也无法拒绝那是柔弱的思索不能回避的乐声彼得·伊里奇·俄罗斯历史上最伟大的作曲家，俄罗斯民族音乐与西古典音乐的集大成者。柴科夫斯基于1840年出生在一个矿业小城镇里。他的父亲是管理一个富矿的政府工程师家是里的贵族：他们有许多仆役和最华丽的地毯、图画和家具。可是小彼得没有音乐——只有一个古老的音乐匣子的叮咚声和他母亲的歌声。当他八岁的时候，全家搬回了圣彼得堡。他一人躲在家，以致这个小男孩的性情羞涩几年后，他的母亲传染上可怕的流行性霍乱而去世，更留给柴科夫斯基一种忧伤的心情，这在他一生的音乐中都能表现出来。父亲他必须以法律做为终身职业他不得不读完了法律课并且政府里一个小职。柴科夫斯基第一次有了一个获得良好音乐教育的机会安东·鲁宾斯坦创建了圣彼得堡音乐学院安东·鲁宾斯坦的弟弟尼古拉·鲁宾斯坦成了柴科夫斯基的朋友。当尼古拉在莫斯科建立了新的音乐学院的时候，柴科夫斯基终于赢得了他的父亲的同意，接受了教师职位。但是，音乐学院的日子是柴科夫斯基的不幸岁月。他那时很穷，虽然创作的作品一个接一个，却未能带来金钱和名誉。柴科夫斯基梅克夫人  有了梅克夫人这位“红尘知己”，柴科夫斯基得以在意大利和瑞士旅行，住在舒适的地方作曲——芭蕾舞曲、歌剧和交响曲。柴科夫斯基并不完全“强力”那样，力图写纯粹民族主义的音乐，他更愿意表达他内心的东西。但他的心毕竟俄罗斯，在他所有的音乐中，都闪耀着俄罗斯的精神。柴科夫斯基柴科夫斯基他的作品种类齐全，数量颇，优秀作品举不胜举，许多音乐形式他都有杰出的代表作。他的《1812序曲》是一首有代表性的爱国作品。1812年，俄国人烧毁了自己的首都莫斯科，以使它免于落入法国侵略者手中。这部作品就是为纪念1812年莫斯科大火而建立的一所大教堂的献礼曲。柴科夫斯基本人并不太喜欢这首序曲，认为它“太嘈杂”，但它被全世界管乐队和铜管乐队演奏的次数却比他任何作品都多在结束时，俄国国歌和《马赛曲》被巧妙地交织在一起，礼炮轰鸣，把音乐推向高潮。他的音乐基调建立在民歌、民间舞蹈基础上，所以乐曲中呈现出浓烈的生活气息和民间特色，他惯于采用起伏的相对主题，利用音乐形象来表现生活中各种心理和感情状态的发展和演变过程。强烈的民族意识和民主精神贯穿着他全部的创作活动，他主张音乐的美，是建立在真实的生活和深刻的思想基础上的，因此他的作品以旋律优美，通俗易懂而著称，又不乏深刻性，他的音乐是社会的真实写照。透过他的艺术珍品，人们不难发现他不仅是现实主义和浪漫主义结合的典范，而且是一位以音乐描绘心理活动的大师，探索着人生的奥秘。我们永远记住了老柴，记住了“悲怆”。而我，也已经习惯了从那部交响曲中聆听他的灵魂，同时思考自己的生命。柴科夫斯基音乐的特征，如旋律的优美，形式的均衡，管弦乐法的精巧等优点，都在中得到深刻的印证，第四乐章，哀伤的慢板，沉郁、晦暗悲伤的旋律在两声圆号的衬托下显得凄凉。 在无限凄寂当中结束人生的哀伤、悲叹和苦恼，  文章的最后，让我们再看一看这位伟大的艺术家的眼神。这里面蕴涵着的痛苦与沧桑，矛盾却坚韧的人生方向，是一分跨越时空的精神遗赠，体现了他对生命深深的执着的思索！ 元培计划 李嫱 00146022