“白天鹅”锻造之路.docVIP

“白天鹅”锻造之路 　　皮肤雪白，脖颈修长，四肢纤瘦，除了走起路来有些外八字，形体几乎无懈可击，这是人们对芭蕾舞舞蹈演员的一般印象。的确，如今想到芭蕾舞演员，大多数人首先想到的都是窈窕低调却气质高雅的女演员，殊不知最初的芭蕾舞台对于女性也是一种禁忌呢。 　　女性走向芭蕾舞台，纯粹是一次偶然事件。据说晚年的路易十四性情大变，对芭蕾舞也由早年的钟爱态度转为冷淡甚至憎恶，于是原本宫廷豢养的芭蕾舞者们不得不走向社会，自谋生路。1681年，在一次演出中由于男演员的忽然患病，拉芳登情急之下挺身而出，成为了第一位专业的芭蕾舞女演员。但在以后的发展中，无论是足尖舞的技术变革，还是演出服装的逐步变化，无不围绕着女演员进行，男性反而成为配角。芭蕾舞自问世开始，便被视为技巧要求极高的艺术而为人尊重。因此即便在古典时代，一位出色的芭蕾舞女演员仍旧能够顺利展开自己的职业生涯。 　　 　　毫无疑问，美轮美奂的芭蕾能引起人们最纯净的膜拜，但这种尊崇也正来源于芭蕾训练异乎寻常的严苛。首先“三长一小”是选拔舞蹈演员的一般标准，脖子长，胳膊长，腿长，头小，下身比上身要长11.5厘米。此外，开度、软度、爆发力，表现力、模仿力也是挑选芭蕾演员不能缺少的条件，腿瘦而有肌肉，为了适应足尖舞的要求，前三个脚趾要尽量一样平。专业训练一般开始于10岁(业余基础可能更早)，周期为7年。也就是说，大多数专业舞蹈演员都过着少小离家、长大漂泊的生活。 　　 　　残酷的优美 　　 　　芭蕾舞是最残酷的优美，已经不是戴着镣铐跳舞所能形容，或许只能用《海的女儿》中美人鱼将鱼尾变成双脚后在王子婚礼上跳的那个忧伤而绝望的舞蹈，那种踩在刀尖上的痛楚感觉，才能描摹出一个芭蕾舞演员付出的巨大代价。 　　芭蕾舞者们都叫舞鞋为“粉色小棺材”，关于折磨人的足部舞姿的传说有很多，最惨痛的一个莫过于2006年在姚明再次脚掌受伤时，一个休斯敦舞团的女演员轻描淡写的一句话：“我不知道姚明为什么一次次地处理这件烦心事。如果总有麻烦，还不如彻底去除。”她所谓的“去除”，就是永久切除两个大???趾盖。20世纪60年代，《巴黎竞赛画报》曾经像狗仔队一样追拍桀骜不到的苏联芭蕾舞男演员努里耶夫，后者索性大方脱下舞鞋，他的脚上青筋暴起，血淤处处，毛细血管清晰可见。我国出色的舞蹈家谭元元也一直坦承自己从不敢穿凉鞋，因为双脚早就被大量的训练折磨得丑陋不堪。 　　但即便如此，芭蕾的裙下之臣依然前赴后继，这也就决定了舞蹈竞争的惨烈。曾经以第一名考入英国皇家芭蕾舞学校的著名设计师张天爱就说过，即使是一个成熟的舞蹈演员也依然要保持一定的训练量，以每天5个小时练习来算，一年要跳200天，这种艰苦可想而知。然而芭蕾界有一句名言，就算你是玛戈?芳婷的女儿，上最好的学校，也不一定能跳得出来，芭蕾并不讲究血统，也不是有努力就一定成功。一般的芭蕾舞演员从进入学校，到参加比赛，再通过考团来决定各自的去向。每一次表演都可能意味着淘汰，即便能够顺利考入舞团，也并不意味着成为舞台的焦点。学徒、群舞、独舞、首席的严格等级，令许多优秀的女孩子也许在整个舞蹈生涯中都只能做《胡桃夹子》里的一朵小雪花。 　　即便成为首席，竞争也总是存在的，丝毫的懈怠都可能功亏一篑，芭蕾演员的牺牲又何止外八字。除了控制体重之外。在表演时演员们为了控制汗水，还需要服用一种盐丸，长久下来，令人体吸收水分出现问题，浑身疼痛。由于关节用得太多，不断地打开、旋转、跳跃，全身骨头都疏松了；现代舞台电脑技术的运用，导致灯光位置被固定，演员必须在高难度的转圈动作后，转到匹配的位置立即刹车，又对训练强度提出了更高要求。结婚生子、稳定安逸与韶华转瞬即逝的舞蹈事业黄金期格格不入，几乎所有知名的芭蕾舞女演员都放弃了个人生活的圆满。在记录上世纪20年代俄罗斯芭蕾舞团的纪录片《戏梦人生》中，当访问者问其中一位80多岁的女芭蕾舞家为何仍执教鞭时，垂垂老矣的老人家幽默地说：“我还能干什么呢?卖书还是卖水果?我爱的只有芭蕾!”对她们而言，或许已经不存在“为艺术献身”，只有巴尔扎克说的最准确，“芭蕾是一种生活方式”。 　　所以人们倾倒于芭蕾舞演员冷艳的风姿，不是风情万种，而是那低眉顺眼中疯魔的气场，那厚积薄发间隐忍的倔强，在美丽之外，提醒着我们铸造美丽所不可回避的真相。 　　 　　芭蕾舞娘：足尖的优雅舞者 　　 　　翻开芭蕾舞发展史册，对于芭蕾舞娘们的记载总是惜宇如金并且缺乏个性，甚至要寻找一张她们的便装照片也成为奢侈，刻在脑海中的就一直是她们身着舞衣，扬起足尖，翩翩旋转的形象。 　　人们或许只认同“此人只因天上有”，端坐在黑暗里，带着谦卑与膜拜，远远观赏她们的舞姿。舞台上的超凡脱俗，让人们几乎想不到那看似永恒完美的形象下面，有塔里奥妮的屡败屡战、巴甫洛娃的积劳成疾、玛戈。芳婷的一生蹉