陈嘉上香港电影本质还在.docVIP

陈嘉上香港电影本质还在 　　无论国际化还是“北进”,香港电影的本质还在。“希望我们这股力量也能改变整个华语电影产业的未来” 　　 　　陈嘉上的新作,好莱坞电影《拳皇》(King of Fighters)刚刚在北京完成了特效与后期。同时,身为香港金像奖当值主席,很多活动上也能看到陈嘉上行色匆匆的身影。采访在一家港式茶餐厅进行,时值午高峰,他很自觉地把旁边的桌台清理出来,以便店家拼桌――陈嘉上的低调与谦和是出了名的。 　　入行已将近30年的陈嘉上说自己始终坚持为观众拍电影。但,“不能一味地迎合”,“起码我是爱电影的,不是乱拍的”。在今年的上海电影节上,当大家都沉醉于市场增长的成就与大片取得的高额票房时,陈嘉上又在问:“我们到底能不能为观众拍出更好的电影?” 　　 　　低潮中的摸索 　　 　　1960年出生的陈嘉上在上世纪80年代初进入电影圈,正赶上香港电影的黄金年代。和李翰祥等前辈一样,他的第一份工作是在邵氏担任电影道具师。在做特效与道具工作之余,陈嘉上一直努力写剧本。1983年,他和兄弟陈庆嘉、好友郑丹瑞合写的剧本《缘分》被顺利搬上大银幕。1988年,陈嘉上作为执行导演执导了自己的首部电影《三人世界》,结果票房高达2400万港币。随后他与郑丹瑞等组建了仝人电影公司,主攻市民喜剧。《小男人周记》系列是他这一阶段的代表作。 　　 　　1991年对于陈嘉上和日后的天王巨星周星驰来说都是值得纪念的一年。是年,两人合作的《逃学威龙》以4400万港币的成绩成为了当年的票房冠军。陈嘉上也由此成为一线大导,并逐渐开始涉足其日后大显身手的警匪、动作片领域。 　　在整个上世纪90年代,他频频与周星驰、李连杰和成龙等大明星合作,拍出了《武状元苏乞儿》、《精武英雄》、《霹雳火》等一系列卖座电影。 　　然而好景不长,到了上世纪末,内外交困的香港电影从巅峰滑落低谷。香港电影最低迷的时候,坚信人生只要努力就会有回报的陈嘉上也一度消沉,甚至公开感叹“市道艰难,诚意没用”。这种心态也影响到了他的电影创作。1998年,他拍出了极具颠覆性的《野兽刑警》。他说自己当时对电影工业和周遭的一切都非常不满但又无可奈何,该片算是某种沉???中的爆发。“当时我真以为这是我最后一部戏了,所以心态上有点放弃。觉得赔也无所谓了,那就拍吧。” 　　现在看来,《野兽刑警》和同样黑色暴戾的《暗花》无疑是1998年香港电影的代表作。就艺术水准而言,该片在陈嘉上的导演作品中是最凌厉也是最个人化的一部作品。影片荣获了当年香港电影金像奖的最佳影片奖,陈嘉上也首次得到了最佳导演奖。然而他自己对这部影片的态度却异常矛盾。因为作为商业导演,《野兽刑警》是陈嘉上第一次让老板赔钱。虽然确实有客观原因――当时是盗版最泛滥的时期,但陈嘉上始终无法对此释怀,因为不管市道如何,“总还有不赔钱的电影啊”。 　　《野兽刑警》的市场失败使自认商业导演的陈嘉上受到了严重打击。随后几年,他的拍片速度与作品规模都有所下降。尤其是从2003年的《飞龙再生》到2008年的《画皮》的这5年间,陈嘉上只拍了3部戏。其中无论是走严肃路线的《A1头条》还是恶搞喜剧《至尊无赖》,在香港都算是中小成本,而另一部《三分钟先生》的预算甚至只有600万港币。另一方面,这期间他的电影所涉猎的类型却比以往更为丰富,从各类国际合拍到香港本土喜剧无所不包。他说“当时好莱坞一来,基本把港片的市场都扫光了,再加上香港电影本身很乱”,身处乱局,惟有以变求存。陈嘉上说自己希望通过尝试各种新方向,为港片找到生存之路。为了更好地理解电影市场和商业运作,他还到英皇娱乐担任了CEO,尝试做发行等工作。几年下来,陈嘉上说自己进步了不少,想法“产业化了很多”。 　　 　　内地“画皮” 　　 　　虽然一度跌入谷底,但随着内地电影市场的迅猛发展,香港电影又获得了新的发展契机,尤其是两地的电影合拍出现了繁荣势头。陈嘉上是这一潮流的推动者之一。 　　他对内地并不陌生。早在1992年,他就和周星驰在内地拍了《武状元苏乞儿》。在1994年,他又和袁和平、李连杰合作了《精武英雄》。时至今日,这两部电影仍被很多内地观众视为脍炙人口的佳作。 　　在《野兽刑警》的爆发之后,陈嘉上有3、4年没拍片,因为“不知道有什么题材可拍”。2002年,寰亚集团支持他们几位低潮中的导演重新出山。刘伟强当时准备拍《无间道》。陈嘉上则考虑到当年内地贺岁档中没有冯小刚的贺岁片,决定试着做喜剧。随后王晶出了个点子,建议拍白玉堂的故事,于是就有了合拍贺岁片《老鼠爱上猫》。 　　影片是在涿州和怀柔拍摄的。几年间国内电影业的变化让陈嘉上感触颇深:“制作方面进步很多,内地的工作人员也进步了很多。”由于当时合拍政策已有了对内地演员比例的规定,因此剧组邀请了李冰冰和郭冬临等内地演员。陈嘉