[优质文档]影像艺术概论 第五章 演员的扮演.ppt

影像艺术概论;第五章 演员的表演;陈道明谈表演;一、电影表演的特点;2、电影表演面对的不是观众而是摄影机 这就决定了演员创造的零散、非顺序、随时变换幅度的表演形式。 在分镜头拍摄的种种局限中挥洒自如，实现最大的自由，而镜头相连又天衣无缝，有如一气呵成。;思考与讨论;戏剧：演员在舞台面对观众夸张的一气呵成的能动表演，塑造舞台形象； 影视：演员在影棚依据导演意图面对镜头非顺序性的逼真表演，塑造银幕形象。 ; 戏剧：动作 感知 电影：感知 动作 由于戏剧演员惟有通过所谓“冬练三九，夏练三伏”艰苦的形体训练，才能实现生命感觉的感知化，因此，对戏剧演员而言，他自然也就是先熟悉形体动作，尔后才开始进入感知状态，这客观上决定了戏剧演员在创造角色时，很少是从感觉出发去感悟动作的逻辑，而往往是从动作的逻辑出发去捕捉瞬间的感觉。 ;电影的最大秘密就在于“被分割的空间通过剪辑被重新组合起来，从而保持一种幻觉的、虚构的连续性”。乍一看来，电影和戏剧相似，两者所叙述的都是时空相对完整的“行动”，但是，自从蒙太奇作为电影艺术的基本表现手法之后，电影所叙述的“完整”的行动，在制作过程中就被分解为若干片断性的镜头。;由于电影制作的资金和技术等多方面的原因，这些镜头的摄制往往不是按照电影所叙述的行动本身的逻辑完成，而可以彼此颠倒，相互易位。同时，电影的蒙太奇也绝非只是镜头与镜头之间的简单连缀，它同样具有颠覆特定镜头内在涵义的力量。库里肖夫实验很好地证明了这一点。;电影所叙述的行动其完整性之所以是“幻觉的、虚构的”，其根本原因就在于无论是电影前期的镜头摄制还是后期的镜头剪辑，贯穿其间的都不是戏剧式的整体性建构力量，而是一种片断性的解构力量。 ;与敌拴姑磋旋滴筐惯驼佰致绵永熊羽抑额堵坷暑确四事蛊角哭痈殃阿扶畔影像艺术概论 第五章 演员的表演影像艺术概论 第五章 演员的表演;3、一部影片的人物塑造并不仅仅由演员的表演完成，还必须借助于各种综合手段的运用。 自觉地把表演跟导演调动的各种非表演成分（造型、音响、蒙太???手段……）揉合为一体，为塑造角色服务。 例：美国影片《克莱默夫妇》中，达斯廷·霍夫曼并没有更多的表演，而且基本处于全景中，使我们看到他周围的环境——忙碌、欢乐的人们。正是由于环境的渲染、镜头的调度，使我们体味了他的郁闷、焦急等。所以电影塑造人物必须注重综合手段的运用，而演员的表演要同这些手段的运用揉合为一体。;4、显示出自己深厚的生活积累和文化艺术素养。 如陶金、赵丹、金焰 、张瑞芳、田华、王晓棠、谢芳、孙道临、于洋、王心则……等一大批表演艺术家。他们学习斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系注重从生活出发，创造角色:注重深入生活体验角色的情感，把生活当做艺术创作的唯一源泉。;练习;二、表演的三大体系;斯坦尼斯拉夫斯基体系;布莱希特体系;梅兰芳体系;关于“第四堵墙”;布莱希特是“第四堵墙”理论的坚决反对者。他认为，演员既然不完全进入角色，那么他在舞台上的表演也就不应该完全沉浸在剧本或导演为他所制造的生活幻觉之中，因此，竖立在演员与观众中间的这“第四堵墙”应该被推翻。 布莱希特认为在中国戏曲表演中根本不存在这“第四堵墙”的问题。因为中国戏曲演员在舞台上清醒地知道，观众在台下欣赏的是他的表演，而他们在舞台上的表演也是为了能让台下的观众能得到艺术的享受，所以他们在舞台上根本不存在什么“幻觉”。;讨论