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西瓷收藏,时光带不走美丽 　　相比中国瓷器宁静悠远的气质，西洋瓷器由于融入了西洋绘画元素，色彩更艳丽，款式也更丰富，更具有装饰效果。如同十七、十八世纪西洋人酷爱收藏中国瓷器一样，如今西瓷以其精致的外形以及节节高升的收藏价值吸引着越来越多的中国藏家! 　　如同翡翠珠玉一样，在瓷器藏家的眼里，美丽的西瓷同样是难得的珍宝。这些年西瓷的价值逐渐为世人所认识，成为火热的收藏门类。而对于爱物胜过爱钱的女人，即使升值空间未必那么肯定，漂亮的西瓷也是可以日常把玩、养心怡神的家居艺术品。何况西洋的文化和历史，东西文化的传承、渗透和借鉴，甚至绘画知识、花卉知识，都可以在了解收藏瓷器时有所涉猎。此外，同好朋友的交流、闲暇时光的充实，都是爱好西洋瓷器带给我们的，这也是另一种升值吧。 　　从东风西渐到西风东渐 　　自从德国人于1708年破解了瓷器这一白金的秘密之后，1710年他们开始在麦森小镇生产瓷器，西洋人自此开始生产制造被中国人垄断达数世纪之久的瓷器。在麦森小镇建立的瓷厂也叫麦森(Meissen)，商标是两把交叉的蓝色的剑。初期的西洋瓷器生产唯东方是宗，着力于对中国式图案的模仿。无论是德国麦森的蓝洋葱和蓝花，还是丹麦皇家哥本哈根(Royal Copenhagen)的蓝花和唐草，以及英国的蓝柳无不如是。 　　这其中比较有趣的是德国麦森的蓝洋葱，洋葱从名字就可看出是完全西洋的植物，但从蓝洋葱里却能发现东方瓷器的影子。为什么这么说呢?西洋人最早借鉴中国瓷器图案看到的是蓝色的石榴、芍药和桃子等，而石榴、芍药和桃子等在西洋人的眼中就好像是洋葱一样，他们就把类似的图案叫做蓝洋葱了。除了德国的麦森，生产蓝洋葱图案的西洋瓷器公司不少，当然也有一些是模仿麦森的。英国有些瓷厂也生产类似蓝洋葱图案的瓷器，比如JOHNSON BROTHER。 　　蓝洋葱直到今天依然是麦森大热的产品系列，据说是青花爱好者必收的系列。我自己赶在2012年5月1日麦森正式提价前买了茶杯、茶壶、盘子、糖罐、镂空盘等。从蓝洋葱里可以看到西洋人对中国瓷器学习借鉴的余韵，遗憾的是，现在的中国几乎没有任何瓷厂能和德国麦森抗衡，中国大陆???鲜有拿得出手、叫得出名的瓷器牌子，也难怪购买收藏西洋瓷器的人越来越多。 　　从1710年开始崛起的西洋瓷厂，德国除了麦森，还有皇家柏林瓷厂(简称KPM)、唯宝(VilleroyRoch)、罗森泰(Rosenthal)、FURSTENEBRG等，英国有Wedgwood、皇家道尔顿(Roval Doulton)、皇家雀儿喜(Roval Chelsea)，丹麦有皇家哥本哈根，匈牙利有赫伦(也有叫海蓝德的，Herend)，法国有赛佛尔(Sevres)，奥地利有皇家维也纳(Royal Vienna)等，这些瓷厂无论建厂时间早晚，无一不因自己的特点而受到不同消费者及瓷器发烧友的认可，因而在璀璨西洋瓷器大花园里散发着自己独有的芬芳。 　　手工：瓷器魅力的主要构成因素 　　手工瓷器因其有着机器制品所没有的独特风味而让发烧友如醉如痴，即使付出比机器制品高昂得多的代价也在所不惜，或觉得物有所值。 　　最初的瓷器都是手拉胚，手绘瓷，可随着工业化的发展，因为成本原因，手绘瓷器渐渐式微。有些瓷厂开始采用半手工，即先转印轮廓，而后手工涂彩。赫伦的有些产品就慢慢转向了半手工，但像麦森、皇家哥本哈根和赛佛尔等还一直坚持手绘，也由此奠定了其不可动摇的地位。皇家哥本哈根的唐草(Blue Fluted)，哪怕是一只最简单的瓷器，也需要高达1197次的笔触，费时费力，这也是为什么许多瓷厂无法再生产这种耗费手工的瓷绘产品的原因。皇家哥本哈根的另外一个系列公主蓝，虽然不像唐草和蓝花那么繁复，只有轻轻一圈蓝色，但也是手绘的。只要是手绘，就有墨色的差异，所以哪怕是两只同样的盘子，因为瓷绘师的不同，即使碰巧赶上同一个瓷绘师，也会因心情不同、笔触不同而得到两个看似相同其实不同的盘子。皇家哥本哈根的瓷器质地是棱纹的，在这样的瓷胎上手绘难度更大。想想看，在棱纹的瓷胎平面绘制以线条为主的图案，就像在一张褶皱纸上画直线或圆形，还不能有任何晕染，因为是釉下彩，是在素胎上绘制，一旦有晕染就不能再用了。手绘师亲手完成绘制后，还会亲笔签名，每件作品皆是独一无二。“唯有画师亲手以笔或轻盈，或厚重，或浓郁，或淡然的手绘着色画图，才能赋予瓷器鲜活的生命力。”三条水纹旁瓷绘师的签名，是235年手绘传统的最佳证明。资深的唐草瓷绘师洁德·古斯塔森(Jette Gustafson)女士，她的签名代码是“XXZ”，有幸买到她手绘的盘子，会从浓淡不同的笔触中读到她的笔触停顿、一气呵成和挥洒自如。 　　除了手绘，镂空瓷器更是极需要手工的投入。镂空瓷器在时间和人力上的奢侈投人使得其价格一般是比较昂贵的，一个普通尺寸的镂空盘子价格有时甚至高达4000多元