高中美术鉴赏对话与体验.doc

高中美术鉴赏对话与体验 　　摘 要　提问对话、画面阐释、体验是学生鉴赏美术作品常用的方法，也是审美能力得到提高的关键。学生有质量的言语阐述与评论，对一件作品的形式与内容、意义与价值上的探讨,对提高鉴赏能力非常重要。本文从创设对话平台出发，围绕对话、问题，探讨美，涵养学生审美精神；同时，分析鉴赏教学中对话、体验，并对提问和对话鉴赏的设计和运用作出了初步探讨和实践，以达到对艺术品体验。 　　关键词　美术鉴赏　对话　体验 　　美术鉴赏教育是将受教育者带入绘画这一特殊视觉领域，使他们在大量接受绘画作品的基础上，特别是在美术教师的引导下训练对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力，进而培养健康的审美趣味，树立正确的审美观念和高尚的审美理想。马蒂斯说：就艺术家而言，创造始于观看，而看的本身就是一种创造性活动 ，看的行为先于语言，我们总是先观看，后辨认，再说话。 　　画家完成了美术作品，但这不是这美术作品的终结，读者才是决定作品命运的决定因素。没有读者的参与，任何艺术品都是没有意义的。在高中的美术鉴赏课上，有效的提问对话、画面阐释、美术体验是学生在鉴赏美术作品时常常使用的方法，也是审美能力得到切实提高的关键。鉴赏过程中,学生有质量的言语阐述与美术评论，对一件作品的形式与内容、意义与价值上的探讨,对提高欣赏能力是非常重要的。学生对作品的理解渗透着学生的想象与创造，因此，是极其重要的，都需要学生通过有效的言语阐释与美术评论加以表述。 　　笔者有感于常规的课堂灌输所带来的遗憾和缺陷 ，在美术课堂的实践探索中，尝试直接与美术作品进行对话，有意识的加强了描述能力、言语交流与阐释、美术评论短文写作的训练，实现教师、学生与艺术作品三者之间的交流。在对话过程中建立一种平等的、对话式的双向交流关系。由于身心得到彻底的解放，其学习也不再是被动的接受，通过一段时间的课堂训练，形成了一种较有效的课堂循环，并取得显著的审美的鉴赏教学效果。对话式美术鉴赏教学给美术课堂注入了生机和活力，是传统美术教学中教师独霸课堂满堂灌现象???一种反叛，对改变传统独白式美术鉴赏教学有很大的启发作用。 　　一、平等对话：创设鉴赏环境 　　一切可以称之为美的作品、美的话语、美的行为等等,都无不体现了对人的尊重。 　　美术鉴赏教学对话既有教学对话的普遍性特征，又有自己的个性特征，一方面是鉴赏者与艺术作品的主体间双向互动过程，另一方面是教师与学生间、学生与学生间的对话关系，包括：1.美术作品通过具体可感的视觉形象传达给鉴赏者；而鉴赏者又根据自己的思想感情和生活经验，来理解或解释作品中的形象，甚至以自己的经验和认识去丰富、补充作品的艺术形象的内涵。2.它是一种以民主、平等、包容、坦诚为原则，以主动介入、积极参与策略，通过敞开、接纳、回应、碰撞、沟通、合作、交流、互动等，达成视界融合。 　　对话系两人或更多人的谈话，具有以下共性：首先，对话展开的前提是对话各方不能完全对立，有共通性。二是对话展开的条件是各方能互补、互促，对话各方具有平等性。三是对话的结果具有创新性。通过开放的对话，“重新建构、生成意义”，打破“二元对抗”的封闭状态。因此，美术鉴赏教学中的对话是指教师、学生、艺术品在平等地位上产生的一种以整体美术素养为本体，以言语为中介而展开的在认知、情感、精神领域的多向交流，最终促使学生产生个性化的感悟，提高全面美术素养的动态过程。 　　在美术鉴赏课中，强调师生之间、生生之间的对话，老师与学生在有目的的交谈、询问、争论、答辩、讨论、采访中感受精神相遇，通过两者之间对话式的相互作用，达到学生自主和自由发展的目的。通过对话，根据自己对作品所传达的信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解，实现两种视界的融合。学生在美术鉴赏中常常会感受到一些教师没有感受到的东西，并说出意想不到的新东西。 　　如：在鉴赏美术作品飞天时谈到：“好像来到了辉煌灿烂的星空中，神州的飞行”“又如嫦娥最美丽的舞蹈……” 　　二、全面阐释：养成问题意识 　　“思维过程起始于问题的形式和确定。”“问题”是把学生引向知识殿堂的钥匙。一个人的思维过程往往是从问题开始的，带着问题学习才能勤于思考，乐于思考，才会由被动接受变成主动探究。因此，教师必须竭力点燃学生思维的火花，激发他们探究问题的欲望。当欣赏者面对艺术作品时，他首先就会提出一个问题，“该美术作品究竟要告诉我什么？”但是，学生由于其心理发展、生活经验、艺术经验等等都决定了他们的视界不可能迅速、有效地与作为文本的美术作品的历史视界融合。法国著名教育家第斯多惠曾指出“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。所以,怎样让学生积极参与整个美术鉴赏过程,发挥学生的主观能动作用是关键。这可分为两阶段： 　　（一）看书 　　阅读能力对于学生学习鉴赏知识，提高审美