丹尼艾夫曼在蒂姆伯顿动画中配乐.docVIP

丹尼艾夫曼在蒂姆伯顿动画中配乐 　　[摘要] 从《荒唐小混蛋奇遇记》开始，丹尼?艾夫曼与蒂姆?伯顿结缘。截止2010年发行的《爱丽丝梦游仙境》，艾夫曼已经为伯顿的13部影片配乐，被公认为是伯顿的“御用”配乐师。艾夫曼在为《圣诞夜惊魂》所创作的配乐让人为之惊叹。伯顿与艾夫曼所带来的哥特派电影的神奇视听魅力给我们一次又一次奇异的视听感受。 　　[关键词] 丹尼?艾夫曼 蒂姆?伯顿 动画 配乐 《圣诞夜惊魂》 　　1953年，丹尼?艾夫曼（Danny Elfman）出生于美国。18岁时移居法国并加入了当地的表演艺术剧团。几年后，他组织了一支名为“实验摇滚”（Oingo Boingo）的科技摇滚乐团。借着哥哥理查德的作品《禁止区域》（Forbidden Zone），艾夫曼和他的乐团完成了他们的电影配乐处女作。而正是因为这个作品，艾夫曼受到了导演蒂姆?伯顿(Tim Burton)的注意，伯顿当时正在筹拍自己的电影处女作《荒唐小混蛋奇遇记》（Pee-wees Big Adventure），他力邀艾夫曼为这部影片配乐。艾夫曼找来了“实验摇滚”的另一名成员斯蒂芬?巴特克（Steve Bartek），将他为《荒唐小混蛋奇遇记》所作的音乐做交响编曲的处理，结果完成了风格十分独特的电影配乐。在此之后，艾夫曼与“鬼才”导演蒂姆?伯顿结缘，成为伯顿大部分影片的“御用”配乐师，也造就了这一对电影史上的金牌搭档。 　　艾夫曼在自我摸索中创造了电影配乐中前所未见的音乐型态，他将交响音乐作曲融合各种现代的音乐元素。他的音乐彷佛都有着黑暗的背景，但黑暗的氛围中闪烁着迷离不定的灿烂，晦暗中反差着瑰丽， 顽皮中流窜惊奇，充满诡谲的疯狂，令人心碎的凄美，总是出人意料，超乎想象，惊世骇俗却又每每令人拍案叫绝。这般迷幻摇滚的音乐风格正好和伯顿酷爱创作哥特风格影片的基调不谋而合。随着时间的推移，伯顿和艾夫曼创作的哥特式的影像与音乐越来越受到粉丝们的追捧。这一情况促使迪斯尼在2006年在《圣诞夜惊魂》13周年庆典的时候，把这部动画电影制作成3D版的再发行。华纳唱片公司也发行了以纪念哥特派电影配乐家丹尼艾夫曼和“鬼才”导演蒂姆?伯顿这对金牌搭档合作二十五周年的名义推出的音乐??套装《死亡之舞——丹尼?艾夫曼和蒂姆?伯顿的25年》(Danse Macabre-25 Years of Danny Elfman And Tim Burton)。本文将从风格、叙事和人物三个方面分析艾夫曼在《圣诞夜惊魂》这部动画电影中配乐的独特魅力。 　　一、风格 　　继《剪刀手爱德华》和蝙蝠侠系列电影的成功之后，伯顿又把事业的重心转向动画创作。1993年发行的《圣诞夜惊魂》这部动画的情节，其实早十年前就已经存在于伯顿的头脑里。这一次，伯顿并没有担任导演一职，只是作为编剧和制片参与影片的制作，他邀请了好友亨利?塞利克来导演这部影片。但不得不说，虽然没有亲自指导，这部定格动画作品还是有着强烈的蒂姆?伯顿风格。 　　《圣诞夜惊魂》共花费三年的时间来制作，音乐却是在前期就已经完成。当时，伯顿甚至还没有写剧本，一边和艾夫曼聊故事，一边拿出自己绘制的一些人物角色草图出来参考，甚至在和艾夫曼的谈话过程中伯顿又会画出新的人物来。艾夫曼便真的通过伯顿对每段故事的描述创作出了他所需要的音乐，甚至都没有大幅度的修改与返工。伯顿在采访中说：“和丹尼艾夫曼一起创作的经历是我经历过的最棒的合作关系”。 　　不同于迪斯尼其他上线的音乐剧，其实这部动画很多方面都是非传统的。无论是一反迪斯尼传统手绘动画的制作而采用制作陶土模型拍摄定格动画的方式，还是未邀请诸如屡次斩获奥斯卡大奖的迪斯尼“御用”配乐师艾伦?曼肯等大师为该片配乐操刀。虽然对于当时的艾夫曼来说，他的音乐并没有被主流的音乐界所赞赏，但是《圣诞夜惊魂》仍然展现了他过人的音乐天赋。 　　在《圣诞夜惊魂》一片中，艾夫曼尝试实验管弦乐和电子极简主义。他的歌曲和配乐完全没有古典音乐的痕迹，但它们形成了他独特的令人迷醉的魅惑般的声音。他所创作的歌曲中的歌词幽默、诙谐。例如他本人亲自负责《圣诞夜惊魂》片中杰克（Jack）抑扬顿挫的演唱和三个小鬼头之一的巴里（Barrel）配唱及配音。艾夫曼的音乐独树一帜，他与伯顿共同创作出独一无二的动画电影的视听魅力。这种近乎癫狂的表现手法用一般情况下创作的原声音乐是无法与之相匹配的。《圣诞夜惊魂》的音乐是很值得分析与研究的伟大配乐，我们可以从它强烈的主题来欣赏艾夫曼复杂的创造性。 　　不仅如此，这些复杂主题之间的平缓过渡和相互作用的作曲是优秀的，有趣的和高雅的部分相映成趣。艾夫曼熟练的操纵主题适应于角色们的不同情感。介于他个人固有的对悲伤情绪的偏爱，创作出诸如《杰克的哀叹》（Jacks Lament）和《莎莉之歌》（Sallys Song）这样的旋律