豫剧电影《铡刀下红梅》唱腔音乐分析.docVIP

豫剧电影《铡刀下红梅》唱腔音乐分析 　　［摘 要］ 豫剧电影《铡刀下的红梅》是小皇后豫剧团为建党90周年倾力打造的优秀剧目，音乐和唱腔是由著名豫剧作曲家王豫生设计的。在不脱离豫剧韵味的基础上，王豫生将民歌、说唱及其他戏曲剧种的某些旋律融进唱腔音乐中，使音乐凸显出清新的特点。剧中的唱腔音乐结合故事的发生地，巧妙地运用了山西民歌《交城的山，交城的水》的旋律做全剧的音乐主题，贯穿全剧的发展。另外，音乐还汲取了河北民歌、京剧、河南坠子等姊妹艺术的营养成分，具有很强的表现力和感染力。 　　［关键词］ 豫剧;音乐主题;山西民歌 　　豫剧电影《铡刀下的红梅》是河南小皇后豫剧团为建党90周年倾力打造的优秀剧目。该剧在拍成电影前已凭实力获得了观众和专家的认可，曾荣获“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目奖”、中宣部第九届“五个一工程”优秀作品奖。小皇后豫剧团的团长王红丽凭借对剧中刘胡兰的出色演绎，二度荣获中国戏剧梅花奖。另外，小皇后豫剧团曾带着本剧远赴澳大利亚、香港、台湾等国家和地区演出，深受观众欢迎。这些成绩的取得，和其中的音乐设计有着密不可分的关系。音乐和唱腔是由著名豫剧作曲家王豫生设计的。王豫生有着深厚扎实的豫剧创作功底，同时善于汲取姊妹艺术的营养。在唱腔中，山西民歌《交城的山，交城的水》的主题音乐贯穿全剧，主题音乐与豫剧完美结合，达到珠联璧合的程度。此外，剧种的唱腔音乐还吸收了河南坠子、河南曲剧、京剧、评剧等姊妹艺术的长处，并将其结合故事的背景融入豫剧唱腔或音乐中，给整个音乐唱腔注入了清新的元素与活力。本文围绕上述两点介绍一下该剧的唱腔音乐设计。 　　民歌主题贯穿全剧 　　豫剧电影《铡刀下的红梅》描写的是1947年，少女刘胡兰不幸被捕后，在敌人面前威武不屈，于铡刀下英勇就义的英雄事迹。故事发生在山西省文水县云周西村，王豫生将著名的山西民歌《交城的山，交城的水》用作该剧的音乐主题，具有很强的时代性。该主题旋律从片首曲开始出现，在故事的进展中结合不同场合、不同的情绪表现及人物的心理变化，适当进行变???，并结合河南豫剧的风格特点贯穿全剧的发展，起到美不胜收的艺术效果。 　　民歌《交城的山，交城的水》是简单的山下句结构，具有典型的山西音乐风格。影片《铡刀下的红梅》共有九场戏，此民歌主题多次出现，贯穿全剧。加上片首曲和片尾曲，主题音乐共出现15次。每次主题出现都结合剧目所要表达的具体情节内容及人物情感背景或将主题进行变奏。 　　片首曲中运用《交城的山，交城的水》（下文简称主题音乐）的整体音乐旋律稍微精简，全乐队演奏，配以打击乐的烘托，预示了该剧恢宏大气的主旨，也点明了作品的革命性。乐队演完，为女声独唱，以音乐主题与豫剧的旋律相融合，山西民歌主题与豫剧的旋律交相辉映，相得益彰。片尾曲与片首曲相同，强调了作品的主旨。而片中还有几次使用该主题的整个旋律都结合剧情进行了变奏或变化处理。 　　第一场戏中，村长和玉嫂就义。外面寒风凛冽，大雪纷飞，奇寒无比。刘胡兰进庙前看到村长的尸体，毫不犹豫地脱下自己的棉袄盖在村长身上，捡起村长带血的头巾抱在怀里。此处的背景音乐用主题音乐的整体旋律，与本影片的片首曲相同。在打击乐的烘托下，全乐队演奏，表现烈士献身革命的悲壮与恢宏大气，同时也体现刘胡兰看到逝去的先烈，无比悲愤的心情！ 　　第二场戏中，为了表现夜晚的安静及少女刘胡兰恐惧的心理，乐队轻轻地奏出主题旋律。在呼啸的风声衬托下，主题音乐的下句渐强出现作为刘胡兰演唱的前奏。刘胡兰的唱腔“粉身碎骨不低头”结束后，《共青团团歌》的前两句出来，以主题音乐的下句结尾变奏奏出，音乐衔接自然，激情四射，极具感染力。 　　第三场戏中，主题音乐出现三次。顾长河出场时，主题音乐的下句作为其演唱的前奏。刘胡兰给顾县长讲她从小没妈、奶奶养育她的故事，所以说辫子是奶奶的。道白时，为了衬托无限的回忆之情和无比的深情，乐队用深情的主题音乐再次奏响主题音乐的变奏形式。当顾县长答应做她的入党介绍人后，刘胡兰高兴地跳起来，音乐主题欢快地奏出。为了充分表现出刘胡兰即将加入中国共产党难以掩饰的欢喜心情，乐队演奏的速度很快，十分轻松活泼。 　　有时候为了表现特定的场景，也用独唱或合唱来表现主题。例如，第三场到第四场转化处，女声清唱主题民歌的第一段歌词，由演唱主题转换至下一场。 　　第五场开头，乐队模拟出呼啸的寒风声和伴奏旋律融合在一起，女声伴唱加独唱代表群众交代故事的背景及进展，“漫天风雪卷平川……寒凝大地奈何天”。合唱重复“寒凝大地奈何天”时，用的是主题音乐的下句。这次主题音乐的演唱，演员饱含激情与爱怜，表达乡亲们心疼刘胡兰而又无可奈何的情绪。 　　 刘胡兰由于顽皮，气了奶奶，跟奶奶道歉。“奶奶，奶奶呀，……胡兰子我惹你生气太不该”一句的演唱，用了主题音