对中国民间文学艺术作品立法保护几点思考.docVIP

对中国民间文学艺术作品立法保护几点思考 　　【内容摘要】民族民间文学艺术作品是著作权法保护的重要客体，是我国民族文化遗产的重要组成部分，对其进行立法保护是一种需要，也成为一种趋势。本文从民间文学艺术作品的概念和特征出发，论述我国对其进行著作权保护的必要性，列举国际国外相关的立法实践，接着分析了我国对其进行著作权保护的立法现状，阐述本文作者对民间文学艺术作品进行法律保护的一些思考。 　　【关 键 词】民间文学艺术作品 概念和特征 必要性 著作权 　　一、民间文学艺术作品的概念和特征 　　（一）民间文学艺术作品的概念。 　　根据《著作权法实施条例》第2条规定：作品，是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。民间文学艺术作品通常既没有确定统一的版本，也没有明确特定的作者，是由某社会群体（而非个人）创作的流传于民间的歌谣、音乐、戏剧、故事、舞蹈、建筑、立体艺术、装饰艺术等文学艺术形式。[1]即某一特定民族或一定区域的人群世代相传，留存于民间的，反映该民族或该区域人群历史渊源、生活习俗、心理特征即所赖以生存的自然环境、群体特征、宗教信仰等诸多内容的文化艺术表现形式的总和。具体而言，包括：“手工艺术生产技艺及其制品；在民族民间流传的诗歌、音乐、歌舞、戏曲、曲艺、谣谚、皮影、剪纸、绘画等艺术表现形式；反映某一民族或区域习惯习俗的礼仪、节日和庆典活动、游艺活动、民族体育活动、饮食、民居、服饰、器具、工具、建筑物、设施、标识及特定的自然场所；在一定区域或群体中流行的语言、文字；传统医药知识；有价值的手稿、经卷、碑碣、楹联等等。”[2] 　　（二）民间文学艺术作品的特征 　　第一，民族性。民族性是民间文学艺术的突出特征，在悠久的历史发展中，民间文学艺术作品的创作与发展与该民族、民俗生活相依共存，与该民族的自然地理环境和人文环境息息相关，它们之间相互作用，形成了具有民族特色的文化氛围。[1] 　　第二，群体性。所谓群体，是包括氏族、部落、村庄、民族等形态的各种人群集合体。[3]群体性是指民间文学艺术作品所表达的内容，反映的思想情感是具有普遍性的，它从创作到在群体间流传，从不断改进到长期保存都是与群体分不开的，他是群体智慧和艺术才能的反应。 　　第三，延续性。民族民间文艺是在长期的历史过程中自然延续下来，其进步和发展与一定区域、一个民族的生产生活的进步和发展是分不开的。他永远不会过时，他会在流传过程中不断创新和发展自己以适应新环境的变化。虽然有的民间文学艺术作品在有的区域已经消亡，但大多数仍是可以延续下去的。 　　第四，地域性。民族民间文学艺术作品受一定区域的自然环境、生活生产方式的影响，通常产生于特定的区域，并且一般在特定的群体之间流传，这些群体通常情况下有比较固定的生活区域，因俄日民间文学艺术作品具有鲜明的地域特征。 　　二、对民间文学艺术作品保护的必要性 　　我国是拥有56个民族的大国，除了汉族，有55个少数民族，创造了丰富多彩的民间文学艺术作品，历史文化悠久，民间文学艺术源远流长但同时也面临着一些相当棘手的问题。 　　第一，由于技术的发展和文化的传播，民间文学艺术形式出现不断被滥用的情况，随着对外开放的深入，旅游业的发展已成为众多少数民族聚居区发展经济的支柱，少数民族的民间文学艺术在得到广泛传播的同时，也出现一些优秀民间文学艺术被盗取和歪曲利用的情况，这种利用实际上是典型的侵犯著作权的行为，它在侵犯少数民族精神权利和财产权利的同时，还可能伤害民族感情，更可能导致对少数民族优秀传统文化的毁灭性破坏。近年来，屡屡发生民间文学艺术被滥用的事件，我们在市场上不难看到很多少数民族服饰中的图案被运用到服装上；电视台、电台带一些民族地区拍摄那里的民族风俗、民族歌舞来制作电视节目；有些少数民族地区被当地政府开发以促进旅游业的发展，将某个区域的居民集中，为游客表演民族歌舞，从事商事活动。[4]他们从事这些活动前，并未征得相关民族的同意，在获得可观的经济收益后也并未向相关的民族支付报酬。少数民族民间文学艺术遭外国掠夺和盗取的事例也多有发生。“2001年一个日本旅游团到四川甘孜羌族聚居区私自招募了200名学生，把当地少数民族的民歌、神话传说、服饰、生活场景全部描摹下来，将其以观光资料的名义带走；泸沽湖畔的摩梭人有一种只在重要礼仪场合才表演的舞蹈，被当作旅游项目为游客表演，并允许拍照、摄像。回族的刺绣、藏族的服饰等具有代表性的民族民间文学艺术大量流向海外”[5]。“这些原始的一手资料经过外国有关个人或组织的整理，很可能以他们的名义出版或申请外观设计专利和著作权。”[6] 　　第二，民间文学已经出现断代的危险。由于新技术的引入很多年青人对民间文学艺术都不感兴趣，民间文学面临无继承人的窘境，古代很多宝贵的民间文学