刍议重视音乐课堂表演艺术.docVIP

刍议重视音乐课堂表演艺术 　　表演艺术概括地讲是一种动态艺术，具体地讲是一种集语言、动作、舞蹈、角色等为一体的综合艺术，是通过其生动、形象、直观的特点，激发学生的学习兴趣和求知欲，这也正是音乐学科区别其它学科的关键之处。而手舞之，脚蹈之，必然调动学生身体的各个器官，使其主动地参与音乐活动，从而在积极、活跃的思维状态中促使全面发展，培养创新能力，并在不断提高的表演艺术中，不由自主地投入到音乐的美好境界中，从而更好地感受音乐，理解音乐，表现音乐。 　　一、语言是表演艺术的声音体现 　　表演艺术是一种综合性的情感表现艺术，语言做为表演艺术的一部分是最接近学生的。准确的、抑扬顿挫的声音是表达情感的重要手段，如果表演艺术中，失去了优美、生动的语言，就会使其变得枯燥无味，失去了艺术魅力，可见语言是表演艺术中不可替代的部分。这就首先要求教师会说一口流利的普通话和一幅汇集丰富词汇的好口才，只有这样才可能引导学生把音乐作品表达得清晰、准确、形象，歌词才可能表达的富于情感、轻重缓急愉到好处，使其更贴近作品，从而提高学生的审美情趣、音乐鉴赏能力和语言表现力。 　　1、准确、优美的语言描述 　　语言的描述对于学生来讲，并不是一件难事，然而要做到准确、优美动听，就需下一番功夫了。准确优美的语言是学生学习的催化剂，是表演艺术中最基础的东西，因而应鼓励学生说普通话，保证读音准确、流畅。试想带有地方方言的普通话，在介绍严肃作品时，岂不是要引得哄堂大笑，而破坏了气氛吗？另外音乐是否优美动听，直接影响到人们的听觉器官，继而影响到人们的注意力及对作品的兴趣。如学唱歌曲《满江红》时，一位同学富于气势、准确地歌词朗诵时将同学们深深吸引到歌曲中，使原本对古曲不感兴趣的学生一下子有了学唱的欲望。看来让学生掌握一定的发声方法，通过训练、调节、不断美化自己的音质，并注意在变声期保护好嗓子，能使其语言发音像旋律一样流畅、歌声一样动听，使每一位学生相互均有一种美感享受，从而将学生像磁铁一样吸引在课堂的教学内容中，专心致志地对作品进???剖析，达到深刻。 　　2、富于情感的语言描述 　　课堂中教师往往只重视语言描述的准确性，而忽视情感表现，导致无论是语言的描述，还是歌曲的演唱呆板无味，从而造成课堂纪律松散、思想不集中，信息反馈不明显，最终使得学生产生厌学心理，音乐本应该带给学生的美感更是无从谈起。富于情感的语言描述，就在于节奏、力度、速度、语气等的恰当运用。这就是要求教师自身首先要有情，按不同的教学内容，不同的教育对象，精心安排设置语境，以达到以语激情、以情动情、以情感人，以情激思，使学生投身于作品中，展开丰富的想像，动情地表达出对作品的感受。如在了解了作品的创作背景后，教师语言的感染下，学生讨论出了河北民歌《小白菜》应采用凄婉、忧伤、缓慢、叹息、弱及寄予真挚的同情心来朗读和演唱。在这种情绪的渲染下，许多学生在演唱时，眼中浸着泪水，声音的表现极富感情。走进作品的联想，使得他们认识到应当珍惜现有的学习环境和优越的生活条件。这种富于情感的语言描述，不但点燃了学生的情感之花，激发了学生产生美的情感共鸣，而且还增强了求知欲，陶冶了思想情操，提高了语言描述的表演能力。 　　二、动作是表演艺术的外在体现 　　表演离不开动作，动作是表演艺术中简单明了的外在体现。形象的动作，能增强表演的感染力，生动的姿态，能使学生有一种身临其境的感觉，从而调动学生学习的积极性和主动性，营造一个和谐和上、轻松热烈的课堂氛围。 　　1、形象的肢体动作 　　肢体动作即用身体的各个部位配合音乐所做出的动作，动作间不需要有严格的内在联系，是通过形象的模仿来表达作品内容的。如欣赏圣----桑《天鹅》时，要求学生用肢体动作来表现天鹅雍容华贵的姿态，有的学生扇动着手臂，忽上忽下，展示着天鹅飞翔的资态；有的学生时不时伸长脖子，展示着天鹅那美丽的脖子及高傲的神态，还有两个学生结合在一起，在模仿翩翩起舞的的天鹅……尽管这些即兴性动作都极为简单，但却极形象地表现了作品内容，并为大多数学生都参与表演提供了机会，锻炼了学生动作的协调性，引发了想像与创造性的思维，课堂气氛异常活跃。 　　2、生动的表情动作 　　表情动作就是要借助于身体的某些器官或肢体做出表达各种情绪的动作，它能增强动作的表现力，渲染作品的感召力。如果缺少了表情，动作自然变得生硬、不明了，表现也就缺乏了准确性，使人不易接受与理解，也就很难达到表演的最终目的。仅仅依靠面部的变化，便能表现出人的“喜”、“怒”、“哀”、“乐”。如眉毛和嘴巴的上下变化，就能表现出“袁”与“乐”两种情绪，如一个简单的握拳姿势，便可加强愤怒的程度。在欣赏打击乐合奏《鸭子拌嘴》时，两位学生分别扮演鸭子，随着打击乐声摇头摆尾，进进退退，眼睛圆睁，眉毛倒立，嘴巴交替着张合，把两只拌嘴