浅谈音乐舞蹈教学的最优化.docVIP

以《傣族舞蹈》一课为例 浅析音乐舞蹈教学的最优化 内容摘要 舞蹈是艺术美的一种表现形式,它是通过肢体动作和造型来表达生活内容、抒发人的思想感情的表演艺术。学习舞蹈艺术有助于培养学生的节奏感、韵律感能够提高学生的审美能力丰富学生情感。因此越来越受到学生的喜爱和艺术教育工作者的重视。云南特有的民族乐器其柔美的音色和独特的造型，长期以来成为人们解读彩云之南瑰丽风情有力注脚。在进行傣族舞蹈教学时，舞蹈组合的编排侧重相对单一的动作元素对学生肢体某一部位的着重训练，或者主要让学生对傣族舞蹈的风格和韵律进行深刻的认识和把握。在结构上，基本不需要情感线索，也无需“承上启下”。在动作编排上，不能过多地强调编导的个性，在坚持训练性、科学性、系统性的基础上，力求使动作衔接流畅，风格统一。学习傣族舞蹈，手位教学是一个重点，也是一个难点。傣族舞蹈由手掌、小臂、大臂组合成不同的手的位置，手位的教学技巧是“由大到小”。大是指手的位置方向，小是指具体在每一个位置时手掌的形状。位置分为一位、二位、三位、四位，而在一位中又分为前、旁、后三种位置。形状，在每一个位置中，手掌又可做出不同的形状，如前一位按掌、曲掌，旁一位提腕掌、靠掌，后一位提腕掌等。手上的动作也很多，分别是翻腕、内曲、外掏、推拉手、云手、幌手、平摆、后抡等。这些动作的教学技巧是以手腕关节为轴，手掌上下翻转、运动、伸展，有停顿，有连动。做动作时，手上要带有一定的韧劲，不能太松弛。比如做推拉手，推出时就像在推车，拉回时就像拉橡皮筋。手臂与肩的动作有拧臂、压肩、甩肩、抖肩等。动作要领是:女性要做得小巧、温柔，男性要做得强劲、大方。傣族舞蹈的基本舞姿非常丰富，手上的舞姿有展翅舞姿、抖翅舞姿、收翅舞姿、望月舞姿、“艾奔”(害羞)舞姿、嘎巴舞姿、供佛行礼舞姿等；脚上的舞姿有跨腿舞姿、掖腿舞姿、侧腿舞姿等每一种舞姿中又有不同的造型。例如，展翅舞姿中又分斜展翅、顺展翅、平展翅、合抱翅、蹬枝展翅、展翅点水、迎风朝阳等等；掖腿舞姿中又分掖腿舞姿和掖腿蹲舞姿。因此，在进行组合编排时，可以运用编舞技法中的重复、对比、变换、延伸、复合、连接等手法，使组合形成后，不但具有高度的训练价值，而且也不至于太枯燥，让学生在身心愉悦地接受训练的同时，各方面的素质都得到明显的提升。不提肩、不挺胸、口鼻通、不出声；气下沉、丹田功、音柔美、颤常用。（2）指（手指技巧）：针对初学者的手形，要做到“不靠不翘”，指放平、勿高抬，孔按实、松则快。(3)舌（吐音方法）：舌指能同步，快板必清楚。总体就是：气要通，指要松，舌要清。然后教师来演奏一小段音乐片断，让同学们了解此乐器的音色特点，然后让同学们根据老师介绍的方法，运用正确的指法来练习吹奏最后请同学们完整的来欣赏一首葫芦丝独奏曲目《月光下的凤尾竹》，我主要采用聆听——讨论交流——感受情绪等三个环节来组织教学。让学生感受、体验：夜幕下的傣族村庄、凤尾竹下的青年男女、村庄恢复宁静进入梦想的情绪，从而更好的揭示音乐的主题和结构特点。 5、想像创编，体验成功。根据刚才欣赏过的音乐《月光下的凤尾竹》，让学生灵活的运用傣族舞蹈的基本动作，开展创编活动。首先由学生自主创编动作，初步感知，再把学生分成三组分别创编音乐中的一段，注意学生强弱搭配，然后以小组为单位选派代表表演创编的作品，并进行自评与互评的交互式学习，同时为舞姿优美的学生颁发奖品——金孔雀的挂饰。最后在学生吹奏葫芦丝的音乐旋律当中老师带领其他同学尽情的舞动起来，表达乐舞交融给人们带来的欢乐，此请此景也把这堂课推向轻松、愉悦的高潮。 6、课堂小结，艺术升华。我会告诉同学们：我国是一个多民族的国家，每个民族都有丰富多彩的文化，傣族舞蹈便是民族百花园中的一朵奇葩，需要我们更好的学习和发扬光大，使这朵奇葩光辉灿烂。 总之，音乐舞蹈教学的最优化，要把重点放在教学过程的最优化上，但又不能仅仅停留在教学过程，还需要优化教学目标、教学方式等方面。这样，新课程下我们的课堂教学才会更具实效，更精彩，更富有创新特色。 参考文献 [1]《高校舞蹈教学设计创新与教案编写指导全书》 李志清中国艺术出版社2008-9 ;N7Il~i5r F0 Rm Cm4Ga!I`0[2]《高校舞蹈教学设计创新与教案编写指导全书》编委会2008-9中国舞蹈网/fu@5H.m#G 4