花样年华电影观影感.docVIP

花样年华 写在前面 这是一部非常细腻的电影，每一个镜头都非常漂亮，整个故事并不算跌宕起伏，但是人物性格的塑造，和故事的框架很值得品味。这部电影我把它分为了两部分，以1962年香港的故事结束作为分界点。可以看到，在前半部分的电影中，都没有白天室外的镜头，比较常见的是昏暗的室内和夜晚的小道。在我看来，这有两种原因，这不是一部光明正大的电影，虽然周太太和陈先生偷情在先，但周慕云和苏丽珍的这段感情说起来却仍是见不得人的。又或者说，他们这段暧昧的互生情愫的故事本身就像这种昏暗的环境一样，看不清楚、讲不明白。 正文 电影女主角苏丽珍是一位比较坚强、独立的、不愿别人看到自己的弱点的女性。有一个场景是何先生邀请她一起聚会，她推脱说晚上和丈夫约好看电影，当丈夫来电话告知她晚上有事，她毫无怨言，轻描淡写的告诉丈夫自己在加班。下班回家，听到隔壁的响声，她敲门探清究竟，然而在关门听见周太太对着房间里的说“你老婆”，后来在沐浴间开着淋浴，嚎啕大哭。这件事情她没有向任何人说，也没有问过她的丈夫，直到周慕云问她的皮包是哪里买的时候，她才轻轻的说道“我以为就我一个人知道”。 我不了解王家卫导演更喜欢怎样的女性，但是单单从《阿飞正传》、《花样年华》和《2046》中的三个苏丽珍身上可以看到，她们的形象越来越独立，或者说，越来越明白自己处于的境地，并且有更强的意愿去改变现状。《阿飞正传》中的苏丽珍是一个为情所困的小姑娘，旭仔不答应结婚，她就离开了那个屋子，后来想委曲求全复合却惨遭拒绝，基本上可以说是一个为了所爱的人丢失了自我的女人，明知道她所爱的男人并不那么爱她，但仍然像飞蛾扑火一般爱得很惨烈。而《花样年华》中的苏丽珍相对来说就要理智一些，在她知道丈夫外面有了女人之后，仍然表现得和平时无差，注意生活的细节，不让自己显得太可怜，就像房东说的“出去买面都穿得漂漂亮亮的”。然而她的沉默出卖了自己的懦弱，她和前一个苏丽珍比已经坚强很多了，但还是离不开自己的老公，她现在的做法只是找寻了一个让自己看起来更好的方式生活。《2046》中的苏丽珍是那么一个潇洒的女人，她知道周慕云心不在自己身上，果决的分开，即使难过也不回头。三位名字一样的女性，同样的遭受到了所爱的人的无视，但她们迥异的性格创造了她们不同的感情经历。用通俗的话来说，第一位苏丽珍是“什么都不要”，第二位是“要面子”，而第三位是“要自我”。 这个电影里很有趣的是不同的暗示，或者这只是看电影的人自己为电影赋予的意义，但我还是想在这里简单的阐述一下。 首先是电影才开始不久搬家具的那一段。前前后后两分多钟的时间，总是有东西搬错，从而引开了他们的第一次谈话，或许在这里就为后面苏丽珍的丈夫和周慕云的妻子在一起做了某种暗示，不论是人还是物品，似乎都走错了屋子。 另一幕是买面，这个画面穿插在电影前半段之中，伴奏响起，穿着旗袍的苏丽珍提着保温瓶曼妙的走下楼，又缓缓的回去。她反反复复的独自一人的夜晚，独自一人的狭小的楼梯，在某一天被周慕云闯了进来。楼梯口和他擦身而过时，似乎也道出了他们之后暧昧的感情。 这个里面有一个对故事情节基本没有推动作用的人，就是苏丽珍的老板何先生。有趣的是，他自己就是一个有妻子有情人的人，他让苏丽珍的丈夫带两个一样的皮包分别送给妻子和情人，而他的情人送个何先生了一条领带。这里似乎是导演担心我们太愚钝，提前告诉我们如果一个人有了情人，他（或她）会给他（或她）的配偶和情人买一样的东西，男人给女人皮包、女人给男人领带好像也是固定的程式。随后就有了后面苏丽珍和周慕云在餐厅相互询问皮包和领带的出处的场景，以及苏丽珍轻轻说道的“我以为就我一人知道”，那种落寞那种对丈夫对自己的失望不得不让人印象深刻。这里插叙一点关于导演的拍摄手法。之前周慕云和苏丽珍的谈话，镜头是静止的切换，直到一切真相都如此惨白的时候，苏丽珍说“你想说什么”，镜头突然从周慕云身后拉回来聚焦到周慕云身上，那一刻是我觉得整部电影里面情绪彰显得最夸张的地方。其他幕的情绪都是通过演员或者音乐的辅助，但是这里可以很明显的感觉到摄像机的参与，使观众直接从视觉上就得到了强烈的冲击。重新回到何先生的问题上来，就我自己而言，我并不太喜欢这个角色的设定，一部隐晦、暧昧的电影似乎被这种平铺直叙的暗示弄得乌烟瘴气，就像一个浓妆艳抹的青涩的小姑娘。王家卫导演在我心中一直以一种抓不住摸不透的形象存在，但是这个“何先生”的出现，似乎太直接了。 周慕云和苏丽珍在小巷口那的“道别演习”是我最喜欢的一段。那个地方的场景一直是在夜晚拍摄，光线都是由路灯提供，道路很狭小，稍微远的镜头就需要从巷角处或者透过巷边窗口拍摄。但这恰恰有一种特殊的观感，就好像生怕被人发现，于是在转角处躲着或者透过铁栏的窗户去看到底发生了什么不愿意让人知道的事。这是一段完全不“正规”的地下情，他们之间几乎什么都没有发生过，就像