略论西方悲剧理论发展.docVIP

略论西方悲剧理论发展 　　摘 要：西方悲剧理论两千五百多年的历史可谓曲折漫长、波澜起伏，并与其他学科结合，构成了一个庞大复杂的体系。在浩瀚博大的悲剧理论中，本文根据杨庙平的观点，将西方悲剧理论分为诗学悲剧理论阶段、美学悲剧理论阶段、文化学悲剧理论阶段来进行讨论，匆匆巡礼了西方悲剧理论的发展。 　　关键词：西方悲剧 理论 发展 　　伴随着悲剧的出现，关于悲剧的理论也随着时代的发展而不断演进，从亚里士多德的《诗学》到雅斯贝尔斯的《悲剧的超越》，西方的悲剧理论由理性不断向非理性，主体性不断向客体性演进。本文根据杨庙平的观点，将西方悲剧理论分为诗学悲剧理论阶段、美学悲剧理论阶段、文化学悲剧理论阶段来进行讨论。 　　一、诗学悲剧理论阶段 　　早在古希腊，文学的艺术宝库中便有悲剧，埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯的悲剧各有特色，在他们的悲剧中，神的身影、神的意志不断被弱化，人的抗争、人的价值逐渐显现出来，这为理论家的研究提供了丰富的材料。《荷马史诗》中“用有限的生命抗拒无限的困苦与磨难，在短促的一生中使生命最大限度地展现自身的价值，使它在抗争的最炽烈的热点上闪耀出勇力、智慧和进取精神的光华。人终究还是要死的，但他在生与死的战火中得到了磨练，表现出即使在最酷烈的条件下也不准备放弃抗争和自我检验的决心”[1]表现了古希腊人的人生观，“凡人中的精英不应回避生活的挑战——相反，他们有责任在赴汤蹈火的实践中，把对生命的热爱之情上升为对人生价值的追寻”[2]成为了西方“悲剧意识”的源头。 　　在繁荣的悲剧创作上，柏拉图对悲剧的本质、审美感受等提出了自己的观点。柏拉图认为，悲剧的本质是悲剧性，取决于悲剧主人公的悲剧性。悲剧主人公是“一个宣扬自己美德而又表演出极端痛苦的人”，“美德”和命运及外界环境的冲突造成了悲剧性的产生。对这类悲剧主人公的戏剧模仿能激发起观众的“怜悯之情”，即为悲剧的审美感受。但是，柏拉图对悲剧的效果却不信任，认为这种情感对人的本能是有害的。[3] 　　柏拉图的学生亚里士多德在《诗学》中对悲剧和悲???效果进行了详细地探讨，他对悲剧定义、基本元素、主人公、悲剧效果的研究为后世留下了宝贵遗产，开创了悲剧理论的诗学时代。 　　亚里士多德第一次提出了完整的悲剧概念：“悲剧是对某种严肃、完美和宏大行为的模仿，它借助于富有艺术润色功能的各种语言形式，并把这些语言形式分别用于剧中的每个部分，它是以行动而不是叙述的方式模仿对象，通过引发痛苦和恐惧，以达到让这类情感得以净化的目的。”[4] 　　亚里士多德还总结了悲剧的六种基本元素：情节、性格、言词、思想、形象与歌曲。其中最重要的元素是情节。情节是事件的安排，是行动的模仿。情节贯穿于作品的整体中，是作品的发展过程，只有有了情节的安排，悲剧才能产生效果。 　　悲剧主人公既不以美德著称，也不以恶行著称；他陷于厄运是因为某种错误、弱点和“闪失”（hamartia），因此最好取材于那些蒙受惊人大难或做过惊人事迹的传说人物。悲剧主人公在道德品质和正义上并不是好到极点，与我们普通人类似，这样能引起我们“感同身受”的恐惧与怜悯；悲剧人物遭受厄运并不是由于罪恶，而是由于某种过失或弱点，不是咎由自取，而是由小错引出大祸；悲剧人物的“传奇”性质决定了他遭受的“厄运”非同一般，这样能引发更强烈的感情效果。具备了这三个条件，悲剧主人公便能有效地激发观众的带有怜悯的恐惧情感。 　　关于悲剧效果，亚里士多德认为，悲剧“激起哀怜和恐惧，从而导致这些情绪的净化”。观众在欣赏悲剧的过程中，产生强烈的情感后，发泄了自身的感情，达到了“净化”的效果，在现实生活中遇到与悲剧情节相似的令人激动的场面，就能较为理智地控制自己的感情。人受到净化以后，会感到一种舒畅的松弛，得到一种无害的快感。 　　继亚里士多德之后，古罗马的贺拉斯、意大利文艺复兴时期的斯卡利格、法国古典主义时期的布瓦洛、高乃依、拉辛等围绕着《诗学》的不同侧面给予了不同的解读。无论是对悲剧主人公的讨论还是对“净化”的理解，他们都用诗学性的理论去阐释悲剧。 　　二、美学悲剧理论阶段 　　1750年，德国哲学家鲍姆加登出版了《美学》一书，创立了美学这一新学科。在美学学科的发展过程中，悲剧作为一个审美范畴与崇高、滑稽、优美等相并立。 　　黑格尔对悲剧理论作出了重大贡献。他用辩证的矛盾冲突学说来说明悲剧，认为悲剧中互相对立的人物各自代表一种伦理力量，各自坚持自己的理想和自己所代表的普遍力量，于是互相冲突，同归于尽，造成了悲剧结局。在这个结局中，永恒正义得以伸张。不同的两种伦理理想各有其合理性，都有付诸实现的理由，但又都有各自的片面性，其实现都以和对立理想相冲突，以否定对方为前提。这是一种成全一方必定牺牲另一方的两难局面，悲剧的解决就是代表片面理想的任务遭受痛