从创意产业视角审视我国设计教育的发展_论文.docxVIP

从创意产业视角审视我国设计教育的发展 摘 要 创意产业的核心动力是经济，而生存的根本是创造力，创造力的提升则源于人才的集聚，因此人才乃当前时世所需。在对创意产业发展的国内外现状作逐一评析后，指出了我国创意产业在发展过程中存在的不足，并提出了以设计教育的发展来促进我国创意产业发展的新思路。 关键词 创意产业 设计教育 思考 1 创意产业的内涵界定 创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。20世纪80年代，创意产业之父约翰·霍金斯在他的《创意经济：人们如何从思想中创造金钱》一书中，把创意产业界定为其产品都在知识产权法保护范围内的产业；这里，知识产权包含四大类，即版权、专利、商标和设计。 创意产业思想的产生最早可以追溯到经济学家熊彼特那里；他于上个世纪初，曾在著名的长波理论中提出了创新是经济增长的根本动力。1947年，法兰克福学派首先使用了“文化工业”概念，认为它是资本主义技术统治和工具理性的发展。1986年，经济学家罗默撰文指出，创新会衍生出无穷的新产品、新市场和创造财富的新机会，所以创意才是一国经济成长的原动力。 与创意产业密切相关的概念有文化产业和内容产业。联合国教科文组织认为，文化产业是按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。内容产业则是那些制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业；包括报纸、书籍、期刊等各种媒介上传播的印刷品内容，音响电子出版物内容，电视、电影等音像传播内容，用作消费的各种数字化软件等。由此可见，文化产业、内容产业可以视作创意产业的一部分；创意产业是对两者的结合与发展。 2 国内外创意产业的发展现状 当今世界，创意产业已是有着巨大经济效益的直接现实。约翰·霍金斯在《创意经济》一书中明确指出，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5％的速度递增。各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。从创意创业的国际发展来看，英国、美国和韩国等都是创意产业的典范国家。 在英国，近10年整体经济的增速为70％，而创意产业的增速为93％，充分体现了经济由制造型向创意服务型转变的根本特征。2017年，英国首相战略小组指出，用就业和产出衡量，伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业；创意产业成功推动了英国出口，有效地抵补了货物贸易逆差。 在美国，阿特金森和科特于1998年明确指出，美国新经济的本质，就是以知识及创意为本的经济，新经济就是知识经济，而创意经济则是知识经济的核心和动力。美国人发出了“资本的时代已经过去，创意的时代已经来临”的宣言。据统计，到2001年，美国的核心版权产业为国民经济贡献了5351亿美元左右，约占国内总产值的％。 在我国，北京、上海等地已经相继出现了创意产业集聚的迹象。如北京昌平的上苑、通州的宋庄、大山子的798工厂，上海浦东的五莲路口均已经成为画家聚集的地方。这些是自然形成的小块创意产业集聚，还有一些是由政府引导，通过制度安排形成的产业园区。如上海市首个文化科技创意产业基地，2017年10月12日在浦东张江高科技园区揭牌。该基地将依托张江高科技园区雄厚的软件产业和芯片产业，着重发展动漫和游戏产业、影视制作产业、多媒体内容产业。目前，张江已聚集了一批重量级的网络文化企业，如盛大网络、第九城市、网星游戏等游戏软件企业，以及矽幻科技、创新科技等电影后期制作企业，为基地奠定了产业基础。此外，落户张江的中国美术学院上海设计艺术分院、上海电影艺术学院（设有动漫学院和网络艺术学院）、上海戏剧学院创意学院等，将为基地提供丰富的设计创意人才。但相对于亚洲创意产业发展较早的其他国家，我国的新兴创意产业只是少量的零星分布，规模小，水平低，还仅仅处于稚嫩的起步阶段。 3 创意产业对我国设计教育的启示 从根本上说，我国创意产业发展的瓶颈是创意人才的极端匮乏。大批量创意人才的教育与培养是我国未来创意产业获得大发展的前提。近10年的经验表明，各国创意产业的发展无不得利于各国创意人才的教育与培养。仅以游戏产业为例，到2017年底，设有游戏相关专业的大学（学院）美国有540所，日本有200所，韩国有288所；其中在韩国，仅政府指定赞助的大学及研究院游戏专业就有105个。1999~2000年，在韩国遇到第二次经济危机时，也正是文化创意产业的高速发展拯救了韩国经济。相比之下，我国创意人才的培养，由于受原有教育培训机制的制约，不能适应成飞速发展的需要；因此必须尽快变革，创造新的培育机制，以推动我国创意产业的健康高速发展。 注重设计专业基础教育的拓展和复合型人才的培养 现代设计教育源于1919年3月在德国魏玛创立的“国立包豪斯设计学校”，它