浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”培养.docVIP

浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”培养 　　摘要：内心音乐听觉的培养是指对声音的一种想象能力，是对声音思维活动能力的培养。通常人们说话之前总是想一想后才说出来，这“想一想”就是内心思维活动。内心音乐听觉就是以整个心智去“想声音”，虽然没有实际音响，但凭内心的“耳朵”把这个音的实际音高听出来。或者在心里想出一个音的高度，再根据这个音的高度唱出指定的另一个音，，这样做就是运用了内心音乐听觉。 　　关键词：视唱练耳；教学；内心音乐听觉；培养 　　对专业非专业音乐的人来说，视唱练耳是一门必不可少的音乐基础学科，是一门必修学科，同时也是一门能提高人音乐能力的学科。学习它首先可以提高音乐素质（提高音乐感知力、音乐鉴赏力）。其次，可发展音乐记忆。第三，可以培养创造意识，丰富想象力。学习音乐的人都应该知道、了解。这门音乐基础课程但是它一直贯穿音乐学习的始终。无论是声乐学习、表演，还是器乐练习、演奏，音乐交流还是音乐创作都不可缺少，不可荒废。因此，一套科学的、行之有效的视唱练耳教学及学习方法对音乐的学习来说，就显得尤为重要了。所以说，视唱练耳是一门相当重要的课程，每个人都应该按照自己的需要进行有效的学习。 　　一、视唱练耳的内容 　　视唱练耳是视唱与练耳的总称。它总共包含有三大项内容：1.视唱部分；2.练耳部分；3.乐理部分。它们在学习时三者是不能分开的，其总称为“视唱练耳”。视唱练耳通俗说那就是“听”，“唱”和“乐理”。因为三者是互补、互进、互利的关系。视唱练耳的实践需要乐理作先导，乐理知识再通过视唱练耳技能训练去加深理解、反复、巩固。在学习时要齐头并进，共同发展。如果长期只训练单方面，是不对的，这样不利于学生对视唱练耳的整体把握与提高，也不符合学习的科学规律，所以在学习时要完整的，系统的进行训练。想好好学习音乐的人，或者想在音乐方面有所建树的人，都必须得学好它。 　　二、什么是内心音乐听觉 　　是借助音乐记忆，想像出音乐形象，能内在地想像出声音的音高、旋律、节奏、音色。这是一种十分重要的音乐听觉能??。 　　内心听觉分为和声性与旋律性两种。旋律性内心听觉是一种旋律想像认识能力；和声性内心听觉是一种多声部的，和声与复调音乐作品的想象认识能力。旋律性内心听觉的训练比较快，凡是从事音乐工作的人，通常都具备这种能力。而和声性内心听觉的训练较慢，不一定能达到熟练掌握和应用的程度。内心音乐听觉是音乐活动中的一种心理现象，内心音乐听觉与人的音乐知识经验的积累，对音乐感性认识质量以及人的音乐审美情感都有着内在、直接的联系，是人在音乐学习中逐步培养建立起来的，是音乐表演活动中必须具备的心理基础和能力。 　　三、如何培养内心音乐听觉 　　发展学生的内心音乐听觉，是视唱练耳教学的重要内容，内心音乐听觉的好坏程度是检验学生音乐素质优劣的重要标志之一。在视唱练耳的学习过程中，提倡视、听、触觉三结合的教学方式，自始至终把发展学习者的音乐听觉，特别是内心听觉放在首位，并贯穿于教学的全过程，使之成为学习者最重要的基础技能训练。听觉训练是培养学生内心音乐听觉的必要和重要手段。它除了学生对音乐的高低、长短、音色，对乐曲的节拍、节奏、速度、调式、调性等具有听辩能力外，还要培养学生的音乐记忆力、音乐感受力、音乐鉴赏力及理解音乐作品的能力等作用。 　　听觉训练要着重内心听觉的培养。首先内心听觉训练即指对声音的想象能力，如根据标准音la（小字一组的a）在心里想re（小字一组的d）然后把re唱出来（即62）；或根据do（小字一组的c）的音高在心里想sol（小字一组的g）然后把do（小字二组的c）唱出来（即51），连起来为1——5——1。同样，用这种方法还可以扩充到两个音、一个乐句，甚至和声音程及和弦的音响。一首歌曲，我们不仅想象音高，而且可以想象歌曲的速度、力度，演唱的音色都可以不通过外界的音响，从内心感受出来。贝多芬晚年在耳聋的情况下能写出举世闻名的第九交响曲，正是由于从小受过严格的音乐训练，具有良好的内心音乐听觉的缘故。视唱练耳课中的各项学习内容，无论是基本练习、听觉分析、视唱、听写等都要依靠内心音乐听觉；无论是听辩、模唱、默唱、构唱，也都要以内心听觉为依据。音准问题主要靠内心听觉才能解决，由此足见内心听觉的重要。 　　其次默唱。对学生的内心音乐听觉的培养有很大的作用。这种能力的培养主要是在视唱教学中运用，而在听音训练时，特别是当学生练习听记时，可以要求学生不发出任何声音，在心里唱出教师所弹的曲调，培养学生默唱的良好习惯及能力。在视唱教学时，还可以采用间隔唱、接力唱、分组唱等方法来培养学生的内心听觉。 　　再如背唱与背写。对学生内心听觉的培养也有很大的作用。背唱，是将已经熟悉的乐曲，通过回忆用声音予以再现。背写，是将已经熟悉的乐曲，通过书写的形式予以再现