温庭筠与韦庄词中女性形象差异分析.docVIP

温庭筠与韦庄词中女性形象差异分析 　　【摘要】 温庭筠、韦庄历来并称，相共为《花间词》集的领袖。他们的人生际遇、所受的思想熏陶以及各人的艺术才华、个性因素诸方面的不同造成他们词风的不同，也使其词中的女子 “浓抹”、“淡妆”各得其宜，广为后世效仿。本文通过分析他们词中女性形象的若干特点，并进行比较，分析其差异。 　　【关键词】 温词；韦词；女性形象 　　项目名称：浙江师范大学课程实践教学项目成果（编号：201129）。指导老师：首作帝 　　温、韦词风的异同向来为人所讨论。温、韦词中的女性形象影响甚大，成为后世几乎所有女性形象的原形。下文将通过对比分析温、韦词中女性形象的差异。 　　一、精雕细琢的写实画 　　温庭筠被称为“花间鼻祖”，他的词婉约柔媚，错彩镂金，极具装饰美。其笔下的女性形象如同精雕细琢，细腻精巧的工笔画。虽然温词中也有较为清丽，直白的篇目，不乏质朴清纯的女性形象。但其中最富有代表性的女性形象集中在他的《菩萨蛮》和《更漏子》中。略异于“举纤纤之玉指，拍按香檀。”的歌儿舞女，这些女子往往或为贵族妇女，或为贵族化的妓女。词人通过对她们自身的美好形象及富丽堂皇的服饰、配饰的描摹，表现了美的风姿，塑造了一个“娇慵无力懒梳妆”的闺中思妇的形象。这一形象在其后的花间词派中成为一个典型，众多词作中的女性形象脱胎于此。 　　词人惯于将这些女子镶嵌在一个暖香醉人，色彩艳丽，极具感官刺激的金粉世界中以渲染其美好形象：在春日或是秋日，地点不外乎闺阁或画楼：这里有晶莹剔透的水晶帘，光滑透亮的玻璃枕，金丝秀作的鸳鸯铺，香艳轻盈的鸾凤帐，精雕细琢的屏山翠幕……若是黄昏，远处江上还有扁舟数叶，天边一轮残照夕阳；若是半夜则还有啼血的红烛，窗扉上嵌一枚清冷的孤月……这些意象无不错彩镂金，精巧细致，如同画师一笔一划精心勾勒而出。镶嵌其中的女子也如同画面中的一件陈列品。词人还运用富有象征性的生命意象，如枯荷落花，袅娜柳枝，软语流莺，凄切寒蝉，单飞孤雁；还有成对的金鹧鸪，双飞的金雁，“细雨双燕”，双舞的粉蝶……温词擅用???丽的景物、快乐的往事反衬凄凉的心境，以细微的情态描写，暗示哀怨的感情，即，“充分利用其词‘绮’和‘怨’、词采华艳与情调凄苦似悖实和的有机浑融，创造出了感伤朦胧的词境、他善于从精新雕镂中暗示、移情、渲染出凄迷幽怨的情感氛围。”[1]p173因而，有人说：“‘所谓沉郁者，意在笔先，神余言外，写怨妇思妇之怀，寓孽孤臣之感。凡交情冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。匪独体格之高，亦见性情之厚’此数语，惟飞卿足以当之”[2]p57以《菩萨蛮》一首为例，足见这种“浓而密”“深美宏阔”的艺术特点：小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。（《菩萨蛮》其一）整个画面透着浓浓的馨香气，富贵态，显现出一种“犹抱琵琶半遮面”的情调。俞平伯在《读词偶得》评此词：“只一直线耳，由景写到人，由未起此写到初起，梳洗、簪花照镜，换衣服，中间并未间断，似不经意然，而其实针线甚密。”[3]p2“懒”“弄”“迟”等字活脱脱再现了一个“娇慵无力懒梳妆”的贵妇形象。而最后的“双双金鹧鸪”更是全词的词眼所在，暗示了人物哀怨的情感。 　　王国维说“‘画屏金鹧鸪’，飞卿语也，其词品似之；‘弦上黄莺语’，端己词也，其词品亦似之。”[4]p7温词中的女性形象也如同一只没有生命力的“金鹧鸪”。她们娴静端庄，却缺乏流动的美感，最惯有的姿态是等待与远眺。这样的美人，美则美矣，却缺少个性与神韵，如同这富丽堂皇的春闺中华贵富丽的装饰品。这种形象源于温庭筠惯于以冷眼旁观的态度，以男性视角居高临下地观赏女性。词中女子的形象正符合了男性对女子的理想化设想：低眉顺目，含羞带娇，委婉纤细。她们的人格是附属于男性的，这种不平等使男性观女性，观之如观一物。因缺乏饱满感情的灌注，美人空余一副好皮囊，却缺乏活泼的生命气息。 　　二、清新飞扬的写意画 　　不同于温庭筠错彩镂金的艺术风格，韦庄的词以“着色清流，多自然秀发”为后世所称道。其笔下的女性形象，虽也有娇慵之态，但更多的是生动明朗，富有活力的形象。这些女性形象中不乏一种“清水出芙蓉，天然去雕琢”的自然之美。温庭筠善于锤炼字词，描摹美好的意象，将词与音乐完美的融合，使词具有华丽的外观美，因而句秀；而韦词注重内在的情感，富有张力的情感就如同词的骨骼一般，使词具有神韵。这正表明了韦词抒情性强的特色。 　　不同于温词重在用跳跃的意象，富丽堂皇的外在环境，明丽的色彩点缀画面，以体现女子外在的美好。韦词善于用白描手法。用意脉的联系或者用叙事手法，将人物放在多样的动态场景中以烘托女性的形象。韦词中的女子女子走出闺阁，身处的场景有的是小楼