浅析中国皇家园林山水风格变迁.doc

浅析中国皇家园林山水风格变迁 　　[摘要]文章分四个阶段阐述了中国皇家园林山水风格从写实到写意的变迁及其原因，通过对山水风格演变的总结，也可以在一定程度上反映出中国皇家园林风格及园林观的变化。 　　[关键词]皇家园林；叠山；理水；山水风格 　　中图分类号：TU-86 文献标识码：A 文章编号：1006-0278（2013）05-136-02 　　一、序言 　　中国皇家园林是典型的山水园风格，叠山、理水一直是造园的主要手法。历代造园都以山水为骨架，以追求山林意境为目标，所以山水与皇家园林的建造息息相关。山水不仅是观赏的对象，同时是引导、分隔、围合园林空间的重要元素，是皇家园林中重要的组成部分之一，具有非常重要的地位。 　　二、皇家园林山水风格的变迁 　　（一）秦汉时期——萌芽阶段 　　秦汉是真正意义上皇家园林的开端，也是是皇家园林山水的萌芽阶段。秦始皇于公元前221年建立中央集权的秦王朝大帝国，开始以空前的规模修建离宫别馆，在秦代短短12年间建置的离宫就有五、六百处，秦始皇晚期未完成的阿房宫所建成部分的规模也是相当可观的。宫苑巨大的平面象征着帝国辽阔的版图和囊括四海的气度，展现了皇家的气魄。这一时期的宫苑是散布于自然山水中的，虽不能确认是否有人工堆造的山石湖泊，但可以知道的是，这一时期的园林山水规模极大，主要的景观营造手法是将大型的自然山水和人工建筑景观相融合。 　　不同于秦代宫苑的散点分布，汉代开始将人工山水纳入宫苑范围内，让山水成为宫苑的一部分，用以修饰装点空间，汉代已出现了规模巨大的人工土山和假山洞窟。与秦代相比，汉代不再是被动的状态，一定程度上脱离了自然山水的束缚。西汉园林叠山的“一池三山”（图1）的布局和土筑山、错石驳岸、曲水、激水、沙洲等土石造景手法在中国叠山史上都具有开创性意义。但是，西汉宫苑仍然处在“台苑”式园林，模仿的是神话仙境。直到东汉，才开始模拟自然真山。人们从崇敬自然向认识自然转变。写实手法和自然主义手法逐渐形成。 　　（二）魏晋时期——奠基阶段 　　魏晋是中国历史上皇权更迭十分频繁的时期，政治混乱、社会动荡，但也正因为如此，精神自由，思想解放，加之山水诗画对园林的影响，这一时期的园林艺术有了长足性的发展。皇权更迭频繁创造了更多建造皇家园林的机会，同时也使得皇家园林的规模逐渐减小。 　　写实手法在魏晋时期得到进一步发展，与此同时，写意手法开始萌芽，魏晋南北朝的许多皇家园林，一改早期皇家园林的富丽宏大的风格，转而追求一种小巧精致，富于自然气息的园林风格。再也不是简单地纯模仿自然山水，而是对自然进行精炼的概括和总结后，将山水的特征浓缩集中表现出来，并且形式丰富多样。在这个过程中，社会文化和人们的思想开始融入其中。但这一时期的山水仍保持了自然野趣的特征，诸如“妙极山水，多聚泉石”，“聚石引水，有若自然”等等文字表达，都在强调叠山理水的自然朴野和写意概括的特征。魏晋时期在叠山、理水的技术和艺术等方面都比秦汉时期有了长足的进步，秦汉涵括四海的山水格局开始向“壶中山水”的格局转变。人们从认识自然转向改造自然，奠定了中国皇家园林写意山水风格的基础。 　　（三）唐宋元明时期——蓬勃发展阶段 　　魏晋以后，山水风格从写实向写意过渡已是坚定不移的趋势。在唐宋元明四个朝代一千多年的发展中，逐渐趋向完善和成熟。 　　唐朝全面继承发展了魏晋的成就，并且将叠山理水在理论层面上加以概括研究，开始形成一套完整的体系和模式，写意风格变得更加清晰明确。 　　宋代是中国皇家园林史上的造园高潮，尤其是北宋艮岳（图2），是中国园林的一颗璀璨的明星，虽然建成后四年就毁于战火，但它对后世的造园具有长久深远的影响。艮岳总体的山水布局形式是“冈连阜属，东西相望，前后相熟，左山而右水，沿溪而旁陇，连绵而弥满，吞山怀古（赵佶《艮岳记》）”。艮岳山水布局合理，体量适中，大小不一，造型变化丰富，近可游、远可观，符合中国传统山水画论和构图布局形式。建筑布局以人工山水为骨架，建筑散落于其中，自然气息较浓。艮岳在面积很小范围内，就汇集了“东南万里，天台、雁荡、庐阜、凤凰之奇伟，三川、三峡、云梦之旷荡”等极为丰富的自然山水意象，趣味性、写意性、艺术性和技术性较唐代都有很大的提高。 　　元代皇城内苑是以太液池（今之北海）为中心，围绕太液池形成大内、隆福、兴圣等宫殿建筑群。其御苑园林主要有厚载门之北的北御苑，隆福宫以西的西苑和琼岛太液三处。隆福宫西御苑中的兔儿山与琼华岛东西相望，这两座山均由人工堆叠而成，是元代宫苑奇石的主要聚集地，山上的奇石是北宋艮岳遗留而来。琼华岛上的温泉浴室和亭台大多与假山设计相联系，形成洞室相连，多洞串联的温泉浴室结构，形式多样，离奇曲折，这种洞窟风格是元代叠山区别于前代的重要特点。琼华岛的理水用人工水机汲水至山顶