纪录片是视觉的艺术.doc

纪录片是视觉的艺术 纪录片是视觉的艺术。纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电或电视艺术形式。纪录片的核心为真实人类学、人文类、自然类、独立型、娱乐型、文献类顾名思义，它显然包括两个方面——人类学和纪录片，两者密不可分。但它既不等于人类学的传统文字表达方式，也不等同于人们日常熟悉的纪录片。就内容而言，人类学纪录片是人类学的、理性的，属学术成果，在这个意义上，与人类学书面著作等同，而与一般纪录片有异。《最后的山神》以纪实风格拍摄了鄂伦春人孟金福两口子的山林生活。这部经典的纪录片讲述的是孟金福与自然和谐相处的故事。该片表面上没提到人与自然应怎么样相处，但其内容本质已说明一切。导演的高明之处也就在于他将自己的呼唤蕴藏于内容的一个个细节之中最后的山神》具有较大的艺术价值，首先它的真实性就是历史地再现，这种情况对我们世人来说，可以反思某些现代人薄弱的优越意识，人们不能只顾往前走，应该不时的回望一下。忘记过去就意味着背叛。它还揭示了民族的变迁的本质是思想的变迁，这里不仅仅是族人生活方式得变化，一种没落的东西正在被更新，人的思想在正在积极的演变。一种文化在世界各种大潮的冲击中的消失。人这一辈子，在哪活都不是一件容易的事。“鸟的迁徙是一个关于承诺的故事。”电影开篇第一句话饱含深意。《迁徙的鸟》的导演、拍过100多部电影的名导雅克·贝汉说：“飞翔对鸟来说不是人们想象的什么乐趣，而是为了生存而拼搏。它们要穿越云层、迎着暴风雨，许多困难不是我们能够想象的。”纪录片栏目有个共同的特点就是克服了以往纪录片过于“精英化”、过于强调“艺术性”、可视性不足等弱点，强调电视记录片的好看，耐看，有戏剧冲突、画面的可视性强、节目的故事性更有趣、更幽默，更多的娱乐元素被引入到记录片中，大有电视记录片娱乐化势头。央视《探索?发现》倡导“娱乐化”纪录片的理念，采用讲述精彩故事，设置引人入胜的悬念，运用生动的电视声画手段，向观众呈献出一部部既有文化品位、知识内涵，又有很强观赏性和娱乐性的电视节目。栏目提出了制作娱乐化记录片的理念，也就是强调节目的故事性、悬念感和生动的电视表现手段，把严肃的历史、科技知识进行娱乐化的包装，用通俗易懂、生动形象的电视手段讲述给观众。“纪录片的娱乐化”可以大大增加节目的“可视性”，它使记录片最大程度地贴近观众，在残酷的市场竞争中赢得立身之地，并形成一个可持续发展的产业。纪录片娱乐化摒弃个性至上、漠视收视对象的传统观念，真诚地用心琢磨观众喜欢什么样的纪录片。琢磨观众的心理，制作出受众爱看的记录片,才能获得市场化的认可和商业利益。除瘦女人疯了，张慈出国以外，“小伙子”、张大力和牟森继续按原来的方式生活着（仿佛没有大浪之后的痕迹）。九十年代初，“小伙子”和张大力出了国，牟森也离开了北京。这些“盲流”们结束了在“北京”的流浪。这些处于社会边缘的从事艺术的人，并没有我们想象中那么高傲，和我们一样为自己的生计而奔波。只是在他们眼里，物质的贫乏已成为次要的东西，艺术已经融化进他们的血液。为了绘画或摄影或写作或导演，他们可以抛弃《老头》是杨天乙在所居住的小区，独自一人抱着小机器和小区里面寂寞无比，唯有靠扎堆来打发去日无多的时光老头泡在一起，从1996年初泡到1999年，泡出二百多个小时的素材带。的我从半睁着眼到睁大了眼，这么部一点不好看一点也没美感的片子看得人心里满是凄惶：人老了都是这样的吗？“老”，真可怕啊。任何一个时代都需要真实的纪录，这些纪录在将来就是历史的见证。