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系列海报表现手法研究 　　海报是社会文化发展的时代产物，作为平面设计的一种艺术形式，从19世纪中期以来，经历了一百多年的发展，成为一种与人们生活密切相关、不断发展创新的实用艺术，在社会活动、公益活动、商业和文化等活动中都扮演着重要的角色。现代海报设计的形式及表现手法也随着社会思想意识和科学技术的发展而发生着变化。日本著名设计家田中一光先生说：“作为世界各国人士之间交流的海报，具有设计上独特的普遍手法和情感，优秀的作品可以跨越国境，促膝谈心，相互理解……”近年来，海报设计出现了一种引人注目的现象，那就是系列化的海报越来越多。有的主题用三幅五幅来表现，有的则达到十余幅甚至更多。无论是文化海报、公益海报还是商业海报，这种现象都十分明显。在一些大型国际国内的文体活动中，如奥运会、世博会等，一个系列多达数十幅已成为常见现象。海报的系列化设计甚至可以看作是海报设计的新特征之一。 　　系列海报的设计构思，不仅要考虑各幅海报之间内在的逻辑关系，还要注重外在形式上的统一手法；不仅要通过主题思想的反复使观者获得情感共鸣，还要让一切信息元素获取完整统一的视觉感应。在系列海报的设计中，单张海报的表现首先要服从于主题思想，其次是在画面中形成各种构成要素的统一，如基本形象的统一、色彩基调的统一、整体版式风格的统一等等。集中系列内各幅海报散发出的视觉传达力量，能够在主题的表现上发挥更大的优势。反之，表现手法不统一会造成视觉效果分散，画面杂乱无序，会削弱系列海报的视觉冲击力和震撼力，滞化海报中信息的有效传播。如何既保持视觉形式的统一，又不是对符号标志的生搬硬套，这是系列海报设计的一个关键方面。我们应整合各种设计元素把各幅海报以适当的方式组合成一个有机的系列整体。关于系列海报的统一表现手法，我通过对大量作品的归纳分析，总结为以下几个方面。 　　一、以统一的基本形象突出主题 　　图形是海报设计的重要元素，海报的创意最终是通过图形来表现的。图形是创意的外在形象，形象在信息与受众之间架起了一座美丽的桥梁。在每幅海报中运用相同或相似的基本形象突出主题是系列海报设计的常用手法之一。 　　如图1，是可口可乐系列海报中的四幅。可口可乐伴随着我们的成长，它已经不仅仅是一瓶碳酸饮料，而是一种品牌文化。 　　一百年来，品牌口号换了不计其数，但其品牌印象――构成纯粹品牌的核心元素在全世界没有改变。那鲜红的底色，白色飘逸的斯宾塞体草书“Coca-Cola”的字样，热烈、欢快、充满活力，无论到哪都能掀起一股红色风暴。该系列海报作品就是以人们最为熟悉红色瓶装可口可乐作为每幅画面中的基本形象。从瓶中喷涌而出的汽水和不同的图形元素结合在一起，组成了绚丽多彩的画面。每幅海报中的基本形象鲜明一致，构图关系也很统一，使得这四幅海报之间自然具有了系列感。 　　图2，是设计大师冈特?兰堡著名的“土豆系列”海报。提到冈特?兰堡，就不得不提到他的土豆情结，土豆救活了那一时期的德意志民族，在二战中度过童年的冈特?兰堡对土豆有着特别的感情，土豆成为他作品中经常出现的一个设计主题。冈特?兰堡通过艺术处理使原本普普通通的土豆达到非同寻常的视觉效果，又通过土豆文化的表达赋予作品深刻的内涵和生命力。该系列海报，把土豆作为画面的主体形象且大小一致、色彩相近，尽管对土豆的分割处理方式各不相同，却仍具有强烈的系列感。 　　二、以统一的文字标识强化信息 　　在海报设计中，文字也是主要的构成要素，通常以点、线、面的形式出现，在辅助、点缀、平衡画面的同时，也起到点明主题、强化信息的作用，具有一定的解释性和说明性。它往往和其他统一的表现手法相互结合，体现海报的系列化效果。图3，是日本著名设计师原研哉为2005年在日本爱知县举行的万国博览会设计的宣传海报，一组三幅，其主体形象以动植物为主，突出了博览会既定的“自然的智慧”这一主题。这一组海报造型简洁而富于装饰性，具有浓郁的日本文化韵味。然而，对于不熟悉博览会背景的人来说，如果没有“2005 JAPAN Expo”（2005年日本国际博览会）的文字，也许很难立刻从这些图形联想到海报主题。这种情况下，统一的文字不仅强化了画面信息，也成为系列海报的重要统一手法。 　　海报中诉求主体的标识，可能是某个品牌的商标，也可能是某个组织机构的标志，虽然它在画面上所占面积不大，但由于标志的识别性和显著性往往会起到凝聚视线的焦点效果。标识的出现一般和海报表现的主体有着密切联系。多幅海报中同时出现同一标识，会加强作品之间的关联性，起到画龙点睛的统一作用。 　　如图4，是以设计师靳埭强为首的团队为“派”时装品牌设计制作的系列宣传海报，这是一组纯粹用摄影表达创意的设计。作品都是以紫色造型和云纹图案作为背景，通过光影的变化烘托出前景着时装的人物形象，篇幅问的风格和谐统一，再加上每幅画面上方正中的那个标识“派”