儿童试唱练耳教学中节奏训练审美实施.docVIP

儿童试唱练耳教学中节奏训练审美实施 　　视唱练耳教学在儿童音乐教育中具有一定的启蒙意义，可以锻炼儿童形成良好的乐感，并提升音乐审美能力。视唱练耳教学的内容不仅包括音乐的理论知识，还包括音乐技能。在本文中，我们主要就儿童视唱练耳教学中节奏训练的审美实施做出一定探讨，为儿童音乐教学建言献策。 　　音乐是一种具有审美性质的艺术形式，视听练耳教学侧重了对儿童进行音乐感觉及情感体验的培养。视听练耳教学是一种独特的教学方式，儿童通过对音乐作品的听、读、唱、弹、写等，可以感受到音乐的感染力，并激发儿童的想象力、创造力及音乐表达能力，更大程度上可以提升儿童的音乐审美能力。下面，我们就具体来分析一下怎样在视唱练耳教学的节奏训练中提升儿童的音乐审美。 　　一、注重儿童自然的表现 　　节奏对于音乐来说，就像是房子的骨架，具有重要的支撑作用。在视唱练耳中锻炼节奏感，可以将教学作为一种音乐体验过程来进行。对于儿童来说，他们接触音乐时还不能区分音符，教师在这时可以用手打拍子，让儿童进行练习，他们的兴趣就会比较高。然后教师可以让儿童围成一圈边打节拍边行走，让学生想象自身的形象，有的像小鸭子，有的像钟摆。也可以让学生叉腰，根据老师的拍子做摇头或动肩的练习。在课后或者是家里，学生对于这种有趣的音符学习会有一种意犹未尽的感觉，会不自觉地进行练习，巩固了他们的音乐知识。儿童天性爱玩，在这种游戏一样的节奏训练中，他们的身心处于一种放松状态，精神愉悦，可以将自身最真实、最自然的一面流露出来，而处于最自然状态下的人往往能够发挥出巨大的潜质，认为音乐学习是一件快乐的事，而不是一种负担。 　　二、综合多声部、多感官刺激的合作教学形式 　　在传统的音乐教学中，大多是单声部视听练耳训练，儿童在学习过程中觉得方式过于单一，容易产生厌倦情绪。而多声部的视听练耳可以使儿童的节奏和音准有更大的提高，这是单声部训练所无法比拟的。立体的音乐思维应当将自身与他人的合作、协调结合起来，分声部教学，并由浅入深，方便儿童掌握，锻炼他们的节奏感。教师在教学过程中，可以先进行二部节奏的组合，各声部都被安排一些简短的节奏，这样在练习了几遍之后，儿童就能顺利掌握了。然后安排不同节奏的两个声部在相同节拍下击出来，这样的难度就提升了，往往会出现快慢速度不一的状况，儿童各自顾及各自，不听节拍指挥。这种情况下，教师可以读一行节奏，儿童读另一行，同时敲打节拍，使儿童感受到这种声部合作的魅力，感受音乐的节奏美。在这之后可以进一步提升难度，可以让一个人同时击两个声部的节奏，这对于儿童来说是很困难的，他们的能力还没有达到同时看两行谱的高度，他们大脑的协调能力、指挥能力也还不够，这时教师可以选择用语言进行相应的提示，“左”口令代表左手；“右”口令代表右手；“双”口令代表“双手”，儿童往往混淆“左”、“右”两个方位名词，教师可以和儿童在镜子面前做这些指令，儿童既可以接受听觉的刺激，又同时可以接受视觉的刺激，对多声部式的节奏训练也可以有很好的领会。有一些儿童确实难以消化这样的训练，教师可以调动儿童的触觉，如可以将手放在儿童的手上，并进行以上训练，儿童在听觉和触觉的双重感官刺激之下，既可以培养他们的协调性，还可以减弱他们对多声部节奏训练的逃避心理。在教学过程中，教师的作用只是引导儿童，儿童自身是学习的主体，他们能够通过自身或合作来训练多声部节奏。教师可以选用具有一定水平的音乐，并进行多种形式的感官刺激，使学生能够更好体会音乐，体会音乐的美。音乐体现出来的正反面效应在音乐教育中都普遍存在，教师只有抓住其规律，才能进行正确的指导，激发儿童的音乐审美观念。 　　三、与实际生活相联系 　　在实际的生活之中，只要细细观察就会发现，我们处于一个充满节奏的世界里。这些多种多样的节奏经过人们心灵的感受与认知，就会形成一种审美体验，从而调动人们的思想情感，使人们在不知不觉中产生对音乐的追求和热爱。 　　在儿童视唱练耳教学中，由于儿童智力发育处于较低的阶段，他们对于拍子也不甚了解，教学中存在困难。在这种情况下，教师可以联系日常生活中的实际，例如，教师可以向儿童提出问题“小朋友们，你们记得刚开始下雨的时候，雨水是什么样的声音吗？”，儿童这时候就会回答出相对一致的答案“滴答滴答”，教师可以继续提出问题，“那么，雨下得很大的时候又是什么样的声音呢？”，儿童经过思索之后会回答“哗哗”。另外，教师可以问儿童火车开动的声音、母鸡下蛋的声音等等。儿童对这些声音比较熟知，模仿中充满乐趣。艺术是来源于生活的，教师应当将这些生动、形象的生活案例加入视唱练耳教学中，对学生进行音乐的感染，学生在这个过程中并不是机械地、简单地模仿这些节奏，而是加入了自己主观的体验及想象力，使自身的感觉随音乐而变化，实现两者的交融，这是一种最终目的，从而培养儿童的音乐审美。 　　四、积极改