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中国打击乐艺术特点 　　摘要：中国打击乐拥有悠久深厚的历史传统，其是中国传统文化艺术的重要组成部分，对中国传统音乐尤其是戏曲的发展产生了深刻的影响。如今，世界各国民族文化之间的交流不断深入，不同的音乐种类不断融合，那些富有异国情调的音乐开始为中国打击乐的发展注入了新的活力。中国打击乐品种繁多，历史悠久，其凭借丰富多彩的演奏风格和技巧在国际音乐舞台上的地位日益重要。本文在分析中国打击乐发展，演奏方法和技巧等方面的基础上，探讨了中国打击乐的艺术特点。 　　关键词：中国打击乐；发展；演奏方法；艺术特点 　　中图分类号：J632.5 文献标识码：A 文章编号：1673-8500（2013）02-0028-01 　　进入到二十一世纪以来，世界各民族，各国之间的文化交流不断增多，也日益深入。21世纪是各国民族文化大融合，大交流的时期。中国打击乐除了在继承传统演奏方法和技巧的基础上，也开始吸收具有异国情调的音乐风格，形成一种全新的中国打击乐。中国打击乐拥有历史悠久，种类繁多，在世界打击乐领域占有非常重要的地位。中国打击乐凭借丰富多彩的演奏风格和技巧，开始在国际音乐舞台上发挥作用。然而，我们必须清楚地认识到，尽管中国打击乐吸收了具有异国情调的音乐，但是还必须具备民族性，能够传承中国传统音乐的艺术特点。 　　一、中国打击乐的发展 　　中国打击乐具有非常悠久的历史，其发展历程最早可以追溯到新石器时代晚期。在新时期时代晚期陶钟，土鼓等原始打击乐器开始出现。在夏代，打击乐开始在祭祀，战争，爱情，娱乐以及各种民俗活动中使用。商周时代，我国打击乐器开始进入一个新的阶段，青铜乐器开始成为主要打击乐器，其造型雄伟，做工精美，音律准确，打击乐在当时宫廷生活中具有非常重要的作用。先秦时期，中国钟鼓乐开始形成。汉唐之后，中国打击乐体系逐渐形成，在民间音乐生活中的应用也日益广泛。明清之际，打击乐不仅在戏曲，舞蹈，歌曲，说唱等领域发挥着十分重要的作用，并且开始和丝竹乐，吹管乐等一起演奏，形成一种富有地方特色的音乐形式。到了20世纪50年代至60年代之间，民族器乐和乐队的发展，促使各种打击乐器在民族乐队中的广泛应用，并开始作为独立的声部出现在乐队演奏中。20世纪80年代以后，一批具有专业素养的音乐工作者，开始学习和接受外来文化，突破民族乐器的发展困境，从而开创了中国打击乐创作和表演的新局面。现如今，打击乐开始被运用到不同的音乐形式中去，不仅在合奏中运用广泛，在重奏，独奏等音乐演奏中也发挥着重要作用，全球化的发展也促使中国打击乐面临着新的发展机遇。 　　二、中国打击乐的艺术特点 　　中国打击乐的产生和发展与中国历史，社会发展和经济发展等因素是密切相关的，中国丰富的文化也促进了中国打击乐的发展。中国打击乐的主要艺术特点可以表现在三个方面，即民族性，节奏型和音色的丰富性。 　　（一）中国打击乐民族性的体现 　　中国是一个拥有非常悠久历史的国家，中国还是一个民族众多的国家，这就决定了中国打击乐是具有民族性的。中国民族打击乐器的种类很多，例如，手板，排鼓，编钟，木鱼，手锣，堂鼓，铙镲等等。钟是比较早出现的打击乐器之一，湖北随县曾侯乙墓所发现的编钟，是我国目前所发现的音域最广，件数最多的古代民族乐器，这也充分证明了我国古代编钟在打击乐发展中的重大作用。当然，打击乐的民族性主要体现在发展民族艺术方面。戏曲在我国传统文化艺术中占有重要地位，是能体现我国民族性的民族艺术，打击乐在戏曲演奏中的作用是非常重要的。在戏曲演奏中，打击乐的作用不仅体现在故事的起始，故事情节的推进和发展，还表现在戏曲的表演和唱腔等方面。打击乐特有的韵律对渲染戏曲环境非常重要。中国戏曲种类众多，受各地方言，民俗风情等现实条件的影响，所形成的民间音乐艺术形式是不尽相同的。然而，打击乐在众多戏曲种类中的作用是大同小异的，打击乐在戏曲中的作用，主要表现在配合身段，伴奏演唱，调节舞台，渲染气氛等方面，这在很大程度上丰富了我国戏曲的表现形式。 　　（二）中国打击乐音色丰富性的体现 　　打击乐的主体语言是音色，中国打击乐呈现出丰富的音色。抽象的音乐能够把人带入联想的意境之中，会帮助人们产生某种具象性的情感体验。在演奏过程中，对音色的运用和调配阻隔，能够表现出更大的表意性。纵观中国戏曲打击乐，我们可以发现其具有一定的程式化特征，例如，对不同人物类型的表达往往采用不同的锣鼓音色。同时，打击乐的音色丰富，可以用来烘托不同的气氛，刻画不同的人物形象，起到烘托场景的作用。打击乐丰富多彩的音色变化能够烘托出舞台宏伟的气氛，波澜壮阔的场景和热烈抒情的情绪等等。例如，打击乐器大锣的音色深厚庄重，音量宏大，用来表现紧张的气氛；而小锣的音色明亮清脆，用来表现轻松欢快的气氛。 　　（三）中国打击乐节奏型的体现 　　在乐队演奏中，演奏节奏的主导是打击