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我们要给观众提供值得走进剧场戏剧 　　[摘 要]面对已经不景气的话剧创作、话剧演出的现状，笔者提出了应该从话剧自身寻找原因，并积极地解决这些问题。只有自身的问题解决了，话剧振兴才会真正有希望。 　　[关键词]创作规律，观众，信息传递，自己 　　我国话剧创作的不景气，话剧演出的萧条已经延续了20多年，这是不争的事实。几乎全国的戏剧工作者都对话剧的低谷状态深感忧虑，甚至悲哀。究其原因不外乎是：电视、电影（其实也已自身难保）及各种娱乐方式抢走了观众；这些年来话剧已失去了自己的观众群（极个别的剧院除外），甚至有不少的观众不知道话剧为何物；有许多城市话剧演出已不可能采用窗口售票的业务，即便是组织单位包场对于到底能有几多观众前来看戏也总是心怀不安。总之，没人看戏是让人最担心的。 　　而观众又是怎么认为的呢？有的观众认为话剧中没什么好看的剧目；有的认为话剧的表演比较夸张，不如影视表演自然；有的认为演出过程不够吸引人，看得不过瘾；认为没有什么好戏可看而不再关注话剧的观众为数不少，也是最让人感到痛心的。 　　一方面忧虑的是观众减少，没有演出的市场，感到话剧的出路艰难；而另一方面是观众觉得演出剧目少有精彩之作，失去了对话剧的兴趣。那么形成这种局面的症结到底在哪儿呢？我以为原因是多种的：话剧目前的窘境有其他艺术形式、娱乐方式竞争的因素；有观众（尤其是年青观众）近年来对话剧艺术较为陌生的因素；也有现代人生活节奏紧张，剧场看戏耗时较多又有交通的烦恼的因素等等，等等。这些因素的确影响了话剧的演出市场，但也并非是没有可以解决的对策，可本文要探讨的不是如何解决观众方面的问题，而是更感兴趣如何在话剧工作者自身这一方面找到一点儿可行的解决办法。 　　坦率地说，回顾这二十多年话剧进入低谷以来，我们话剧界没有产生多少好的剧目，特别是那些让观众喜欢，让观众欣赏，使他们能为之着迷、为之动心、争相观看、脍炙人口的好剧目。所以，我认为：因为没有好戏而失去观众是话剧萧条的主要原因之一，也是我们戏剧工作者可以通过自身的努力而解决的问题。 　　诚然，我们的戏剧工作者做过许许多多的努力，政府部门也采取了一些扶助政策和经济投入，举办了不少节和设了各种奖。像北京人艺、国家话剧院这样的京沪两地的院团在这些年来也还是创作出了一些较优秀的剧目，受到了观众由衷的欢迎和戏剧界同行们的好评。但是，中国只有一个北京，一个上海，这两个城市的戏剧环境和话剧院团的实力是全国其他城市无法与之相比的（尽管这两个城市也存在着戏剧的危机）。绝大部分城市的话剧院（团）多年来上演的多为平庸之作，甚至是叫观众倒胃口的剧目。而且，事实证明靠政府办节、评奖也似乎不能真正的解决问题。这究竟是为什么呢？为什么就难有好戏出台呢？如何才能出好戏呢？我想这正是我们戏剧工作者应该认真思索、反省的问题，也正是本文要探讨的主要问题。 　　我认为应该从以下几个方面来考虑： 　　一、实事求是，而不是“王婆卖瓜”。 　　好的、精彩的戏才有人去看，这是人人皆知的。但什么是好戏，什么叫精彩，这些年来我以为颇有些混乱。经常见某某剧获什么奖，闻某某戏得到如何的赞扬，演出怎么精彩，受到怎样的欢迎。可实际情况是：你看不到有人在剧场门口等退票，也听不到有人在茶余饭后议论这戏，更没有在演艺界或知识界引起什么反响。所以，我以为：究竟什么是好戏，什么是真正精彩的演出，这是目前首先也是最需要弄清楚的一件事情。 　　这个“弄清楚”就是说应该有正确、客观、公正的文艺批评和舆论导向。其实什么好什么不好，谁个真好谁个假好，作为专业人士和经常与艺术界打交道的记者是清楚的，可这些年来虚假和没有原则的吹拍风也严重地侵蚀到一向以清高、洁身自好的戏剧界。在各种原因的促使下，一部戏一出台不管它实际上是个什么水平，不负责任的舆论宣传，不实事求是的评论报道（并冠以时尚词“炒做”）便铺天盖地而来。开始时观众可能会被这些东西左右，但见得多了也就不再相信这些一片赞美之声了，可悲的是有些创作者自己却被这一片赞美声弄昏了头，真的以为“自己的瓜是最甜的”了。 　　所以，我认为：这种作法一会降低评论的权威性和舆论的导向能力，伤害了自身也害了他人。二会使我们的创作者和他们的创作走入误区，听惯了好听话的人是不会有正常的判断力的。这种于观众无益，又于创作者有害的作法无疑是一剂慢性毒药，并且它会阻碍真正的好戏出台。因而是否有正确的文艺批评和舆论导向对于目前我国的戏剧创作十分重要。 　　二、创作和生产上尊重艺术的规律、戏剧的规律。 　　因为我国话剧在宣传教育中所处的位置（及历史上话剧曾在这方面所起的作用），在某个时期要排演一些宣传性较强的剧目是必要的，也是顺应了广大群众的心理需求的。但这只能是某个阶段的行为。可目前我国的大部分话剧院（团）却将这一行为长期化了，由于这一行为而形成的观演模式，他们在演出剧目的选择上