筝曲长相思音乐形态研究.docVIP

筝曲《长相思》音乐形态研究 　　[摘 要]筝是中国古老的弹拨乐器，是中国现代民族音乐中重要的组成部分，需要我们的传承保护与研究创新。通过对筝曲《长相思》音乐形态的分析可以看出，现代筝曲的创作在传承和发扬传统民族风格的基础上，需不断创新。当代筝曲创作具有自身的特点与发展趋势，可为筝曲的创作提出新的创作方向。 　　[关键词]音乐形态 曲式结构 调式调性 旋律形态 　　[中图分类号] J632.32 [文献标识码] A [文章编号] 2095-3437（2013）17-0067-03 　　筝是当代民族器乐中发展较为迅速的乐器之一，它的创作和演奏技法都在飞速发展中，快速的发展使筝文化、筝艺术迈进一个全新的时代。当代作曲家着眼于更为广阔的角度进行筝曲的创作，使古筝的演奏越来越具有表现力。 　　一、筝曲《长相思》的创作背景 　　筝曲《长相思》创作于20世纪末，是王建民根据唐代著名诗人李白同名诗《长相思》的写作意境所创作。该曲表现了诗人离开长安之后，对长安深刻的思念之情。通过对诗中人物相思之苦的刻画，抒发自己远大抱负得不到施展的复杂心情。全曲充斥着“悲”与“愤”的基调，但是诗人的高尚心境使乐曲在结尾处又出现一份豁达。 　　二、筝曲《长相思》的音乐形态分析 　　（一）作品曲式结构分析 　　筝曲《长相思》曲式结构为复合再现三部曲式，曲式基本结构为： 　　引子部分以平行四度的散板模进旋律进行，铿锵有力的旋律逐渐引出主题，奠定本曲的基本基调。 　　A部分为乐曲两段a（4-43小节），a1（44-85小节）主题旋律的反复吟唱，两段主题旋律的反复，加强了听者的记忆，通过弹奏技巧和演奏情绪的变化使旋律自然地进入快板高潮，安静中略带忧伤。 　　B段旋律是本乐曲结构最为复杂的部分，由多个小段落组成，段落与段落之间没有相同旋律的衔接。根据演奏技法的变化、乐曲的速度、情绪的表达等方面的不同，B段部分可以分为b1（86-120小节）、b2（121-170小节）、b3（171-211小节）三个部分。 　　A1部分为A部分的再现，主题旋律不变，后段部分结合了B段旋律的音乐素材，加强了弹奏的难度。主题旋律由右手弹奏移至为左手弹奏，使乐曲的音色更加明亮丰富。 　　本曲结尾为自由的慢板，在散板的五声调式上行摇指音阶中结束全曲，给人意犹未尽之感。 　　（二）作品定弦音阶分析 　　筝曲《长相思》的创作，定弦音阶极具特色（例谱1），作品在古筝传统定弦方法的基础上，创造性地运用了两组宫调式分层交替的定弦方法，巧妙地解决了古筝必须移动琴码才能转调的不便，使乐曲在不用移动琴码的情况下自由地在两组宫调式音阶中转换，让乐曲旋律更加具有流动性，同时也增加了乐曲的对比性，有利于乐曲情绪的升华。 　　具体来说，本作品以F宫与bB宫五声音阶分层交替定弦，具有明显的羽调色彩（清角为宫或变宫为角），即我国传统音乐乐理中所说的“去工添凡”之法，使曲调转为下行五度新调，从而产生不同调性色彩和旋律风格，使乐曲整体情绪达到上扬的效果。 　　（三）作品调式调性分析 　　本曲主要以羽调式为主，在C―F―bB三个近关系调中频繁转换。 　　引子部分为F宫系统调，乐曲以一组铿锵有力的托劈6与上行四度2的呼应开头，结尾部分又回到主音6的旋律进行，具有明显的D羽调式色彩，而之后慢板主旋律部分延续了这种基调，以3 6 5为动机将全曲展开，使旋律充满张力，婉转悠扬。 　　快板部分乐曲由原来的F宫调式转为C宫调式，这种近关系转调的方式，使乐曲在调式音色丰富的同时，又自然舒畅。随后的快板旋律（从86-170小节）在F宫调式和C宫调式中自由转换，即为我们民族音乐乐理中所谓的“旋宫犯调”。乐曲快板部分从171小节开始转为bB宫调式，此处曲目创作者用同主音转调的方法将F调自然过渡到bB调，加上双手快速撮弦，具有强烈的听觉冲击，与前面的乐曲情绪完全不同。 　　慢板主题旋律再现部分调式为bB宫系统中的G羽调式，旋律虽然与慢板相同，但调式与演奏技法的变化，让本段旋律相对慢板部分而言，更流畅高亢，随后慢板主题旋律再现以摇指6结束，奠定全曲羽调式的基调。 　　乐曲结尾部分旋律运用近关系转调的方法，将旋律向上移动纯五度，转回F宫调式，即bB宫与F宫的近关系转调，以上行音阶弹奏为基础，将旋律结束在F宫系统的G商调式上。 　　（四）作品节奏与速度分析 　　筝曲《长相思》的节奏与速度具有明显的中国乐曲特点。该作品为规整的2＼4拍乐曲，引子和结尾是中国传统乐曲常用的散板。演奏速度方面与中国民间器乐套曲速度变化特点一致，这样的速度特点让乐曲速度变化的同时又达到了使乐曲展开的效果，不仅有利于作品情绪的表达，也有利于主题的升华。 　　（五）作品创作旋法分析 　　1.同音交替的引子（1-3小节） 　　本作品的引子部分，情绪较为低沉，两段模进的旋律以左右手交替的同