第七篇 巴洛克 古典主义 洛可可.docVIP

第七章 欧洲巴洛克、古典主义和洛可可 第一部分 欧洲巴洛克建筑 1、巴洛克产生的社会背景 　　欧洲文艺复兴经历了将近300年的政治，经济，文化等方面的改革动荡后，到了17世纪，中世纪的一切来世思想被铲除，禁欲主义，苦行主义生活方式被彻底抛弃，宗教对人性的束缚被冲跨。文艺复兴时期人们在精神和感情上，对神的依恋和对人性的追求的矛盾，对现世生存的快乐和对死后入地狱的恐惧的矛盾，追求现世享受又厌恶现世腐败的矛盾，都不复存在。随着中世纪精神压力的消失，健全，完美，自由的生活，已在全社会中变成理所当然的事。即使出现宗教压力的复辟，也扭转不了取得绝对优势的人文主义观念和社会风气。 　　对比主要表现为“反抗”的文艺复兴而言，巴洛克是一次艺术上的解放。文艺复兴是矛盾心理下向传统回归，未摆脱罗马阴影的建筑形式，拘谨。巴洛克则是在已破除旧的社会思想形态，新的秩序尚未建立起来时，相对无拘无束状态下的建筑，任意。 巴洛克(Baroque)一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格。 　　古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。当然，一些积极的巴洛克艺术大师不在此例，如鲁本斯、贝尼尼的作品仍然和生活保持有密切的联系。 2、人物介绍 维尼奥拉 直到19世纪末之前，古典柱式一直是西方建筑的本质特征，并且作为一种文化意象被西方人所认同。典型的希腊柱式有多立克柱式、爱奥尼克柱式与科林斯柱式等三种，希腊柱式后来为罗马所继承与发展。所谓古典柱式包括古希腊的玉柱式和后来古罗马发展了的塔司干柱式和组合柱式，共称古典五柱式古罗马五种柱式(罗马多立克柱式、罗马爱奥尼柱式、罗马科林斯柱式、塔司干柱式、混合柱式)。 　　建筑学者维尼奥拉（1507-1573）在1562年出版的《建筑五大柱式的规则》更以简单的模矩关系诠释五大柱式，提供更精准运用柱式的方法，表明“建筑书中出现了一种转折，重点不再是对古典建筑的研究，而是由有学问的艺术家对其进行解释，并将这种知识传给后人”。这是建筑理论著作的转向，也是建筑实践的转向。后来的建筑作品在把握艺术原则的基础上越来越绚丽多彩。您曾经说“持之有故才能言之成理”，他们确实是先找“故”，再说“理”。 波罗米尼 Borromini（1599～1667年）是一位意大利著名的巴洛克建筑家。他与自信开朗的贝尼尼相反，性格乖戾、沉郁，最后自杀身死。圣卡罗教堂是他设计的第一个重要建筑物，运用了许多独特的新建筑语汇。比如它的立面，不是平面一块，而是呈波浪式凹凸起伏的曲面，好像是随时都可被挤压、变形的。这也是一种与雕塑手法结合的建筑，它将整座教堂看做是一件雕像，在设计时作了大胆的处理。当时一个教堂管理人说，这一创造使建筑家赢得了很大声誉，法国、德国、西班牙等各国都有人前来学习、仿造，这种型制在十七世纪下半叶开始流传出来。 尼科拉?萨尔维 特来维喷泉 　　罗马素有喷泉之都的美称，罗马喷泉大大小小，形态各异，不同时代，不同风格，几乎在每个大型的广场十字路口都会有喷泉。 　　在3000多座喷泉中最负盛名是特来维喷泉，这座喷泉位于西班牙广场之上，是众人口中的许愿泉、许愿池、少女喷泉。 特莱维喷泉于1762年完工，是由尼科拉?萨尔维设计完成的，历时30年才建成，喷泉以罗马神话中海神尼普勒战胜归来为题材，巴洛克式的建筑风格，外形自由、装饰丰富、立体感强、整个喷泉气势磅礴、大气恢宏、泉水清澈。 3、巴洛克 巴洛克一词的起源，有两种说法影响很大。意大利B.克罗齐等人认为源出于Baroco，原本是逻辑学中三段论式的一个专门术