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谈张书花鸟画艺术风格 　　【摘 要】张书?的花鸟画会给人振奋、爽快的感觉，好似春光明媚、生气勃勃的自然再现。传统文人画被他以独具匠心地继承并有所创新。他的写意花鸟画的格调是高雅的，用奔放洒脱的笔法描绘物象形态，用诗化语言表现中国哲学空灵境界、意境成为花鸟画艺术的灵魂所在。张书?的写意花鸟画在题材内容上惯于描写花鸟鱼虫，但是艺术意趣却完全新颖，创造出了独树一帜的风格。 　　【关键词】花鸟；色彩；诗意；空灵 　　一、多样化的表现方法 　　张书?（1900-1957），浙江浦江人，原名张世忠，字书?， 1922年考入上海美术专科学校，专门研究学习国画，深受任伯年花鸟画清新的画法启发。1929年被徐悲鸿赏识而聘为中央大学教授。徐悲鸿曾对其评价道：“刻意写生，自得家法，其气雄健，其笔超脱，欲与古人争一席之地。”在上世纪30年代初举办的两次全国美展上，他的作品获奖。张书?名满天下，在中国几乎是家喻户晓。张书?早年有过学习西画的经历，其造型能力非常强，是许多画家所望尘莫及的。 　　张书?在作品中的设色与其说是受任伯年影响不如说是他天性活泼的本性，在用色上典雅生动，墨色的饱满，水分的滋润，笔意的洒脱，不逊于任伯年。中国画色彩讲究配置，好的配色高雅不俗，他喜好在仿古色纸上作画，更善用白粉与鲜亮颜色调和运用，用白色作画，以白代彩、以白代墨。传统水墨强调“墨分五彩”， 而他却反其道而行，以“粉分五色”代替之。在中国画界少有用白粉绘画，因为要用好白粉是很有难度的，很多画家采取回避态度，不敢轻易使用白粉色。张书?对白粉则驾轻就熟，情有独钟。他的许多作品里都大量使用白粉，被人称他为“白粉画家”。白粉在他笔下不但没有“板、结、腻”的通病，而且还有着不逊于墨色的表现力。无论是所画白樱花、粉红桃花、白雀、白孔雀、白鹭，还是白鹰、白鸡、鸽等，或双勾、或点写，无不写意传神，用笔苍劲秀润，非但不会让人感觉艳丽浮躁与俗气，反而使人感叹他的作品所呈现出的典雅清新、浑厚华滋、明丽俊逸而又气韵生动的艺术感染力颇具现代感。吴?之先生称其为白粉主义画家，白粉成就了张书?花鸟画的特色。 　　张书?也用高丽纸作画，高丽纸特殊的性能是不太浸水，这对小写意的色彩表现手法最为适宜，在作品中色彩与水墨相互融合，所表现的对象清新滋润，韵味无穷。在《桃花雄鸡图》中我们看出石头的淡绿色与鸡冠及桃花的红色形成对比，还有以黑树干与鸟的白羽毛的对比作用增加了画面节奏感，使墨与色相得益彰，达到了古人说的以色助墨，进而画面的艺术效果表现得淋漓尽致。在具体的用笔方法上他多用侧锋来画枝干，在一笔中将干湿、浓淡、枯润表现出来，不仅体现了枝干的形态也体现了用笔的技巧。张书?在画叶子时也是用侧锋，笔身调上淡色，笔尖调入重色，一笔下去，在纸上就会有浓淡变化的产生。写是一种国画的表现方法，它有不可重复性，最重要的是讲究节奏感，在“提按顿挫”的行笔之中表现有矛盾力、有涩进的味道。从中看出张书?在落笔之前对花木的自然结构、造型以及画面的构图、枝干穿插都做到心里有数，深思熟虑，九朽一罢。所以构图能力、色彩配置、形象记忆都是绘画技法质量的保证。从张书?两幅作品《花鸟》《白孔雀》中我们不难看出，他用白粉不但能画出丰富的层次，而且还能画出光泽、画出质感、画出神韵。在后期作品中，张书?对白粉的运用，更加娴熟，以至达到出神入化之艺术境地。张书?曾说：“技无定法，凭心慧而得我法，创新也。”虽然他的墨法与古法不能相比，但色彩画法却无人能及。 　　二、留白诗意的美学观 　　徐悲鸿在评论中国近代绘画在世界画坛上所居的地位时说：“人物山水不足道，所长者只有花鸟。”近代画家中所有成功的画家，也不过齐白石、张书?、陈树人、张大千等几个花鸟画家而已。中国花鸟画之所以能在世界上扬眉吐气，其因有二：一是中国花鸟画的色彩和布局富有装饰性；二是中国花鸟画既写实又写意，要求形神兼备，气韵生动。而西洋画中有人物、风景、静物，唯有花鸟，只得让步于中国画。理由是花鸟在西洋画中最难布局，同时鸟的动作，不能固定，最难捕捉它的形。西洋画中有鸟，但往往失却了鸟的本性与鸟的灵动。而抓住鸟的一瞬间变化，正发挥了中国花鸟画的长处。张书?花鸟画的成功，正是继承了中国画以形写神的传统创作方法。他没有一般近代画家略形重意的习气，凡国画上所有的技法特点多能保留。画面上充满趣味，色彩有鲜艳的配置，往往在仿古色纸上，用白红和深绿色调独创一格的花鸟画，纯从写生中得来，鸟的动作自然，花的色彩正确，是写生观察和心中意会的结果。张书?花鸟画的杰出成就和其追随者的艺术风格、审美倾向、艺术趣味，无疑在中国近现代绘画史上形成了一个熠熠生辉的花鸟画流派。 　　在画面上留出大片的空白是张书?写意花鸟画的另一个特点，这一美学观具有较高的审美价值，它源于《易经》太极阴阳互补的哲学思想。表达对宇宙自然、人生观的体