义务教育美术课程标准版解读.ppt

郭 华 总目标 美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定如下。 学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。 总目标 什么是基本的美术素养？ 基本的美术素养应该 包括如下方面： 对美术的内容和现象有基本的了解； 对美术的创作方法与过程有基本的了解； 对美术在社会中的 价值与作用有基本的了解。 基本的美术素养不仅仅是对基本的美术知识与技能的掌握，更重要的是应该具备基本的艺术态度。 总目标（按三个维度表述） 知识与技能：学生要学习美术欣赏和评述，了解基本美术语言的表达方式和方法，努力形成基本美术素养。 过程与方法：学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术实践能力。 情感、态度和价值观：学生要努力获得对美术学习的 持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。 课程性质 二、课程基本理念 面向全体学生 激发学生学习兴趣 关注文化与生活 注重创新精神 课程基本理念 三、课程设计思路 以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性 根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动 在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间 四个学习领域 “造型?表现” “设计?应用” “欣赏?评述” “综合?探索” 4个学段 第一学段：1～2年级 第二学段：3～4年级 第三学段：5～6年级 第四学段：7～9年级 课程设计思路解读 四个学习领域 “造型?表现” “设计?应用” “欣赏?评述” “综合?探索” 课程设计思路解读 美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型?表现”和“设计?应用”两个学习领域。 “造型?表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。 “设计?应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。 “欣赏?评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。 　 “综合?探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。 学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意（过程与方法），了解美术语言及其表达方式和方法（知识与技能）； 运用各种工具、媒材进行创作（过程与方法），表达情感与思想，改善环境与生活（知识与技能）。 学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力（过程与方法），了解美术对文化生活和社会发展的独特作用（情感、态度和价值观）。 学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验（过程与方法），获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养（情感、态度和价值观）。 课程分目标解读 四、课程分目标 （一）“造型·表现”学习领域的目标 1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。（侧重“知识与技能”。主要是动脑能力，只要想到，在做到就很容易了。所以提高眼界很重要，要多看，眼高了很容易带起“手高”） 2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。 （侧重“过程与方法”。这主要是动手能力，只有敢动手、会动手，脑袋里的感觉才能表达出来，才能表达好） 3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。 （侧重“情感、态