小楷临摹与创作.docVIP

小楷临摹与创作杂谈 临摹篇 历史上留传下来的小楷经典有刻石本和墨迹本，对于重视细节表现、致广大尽精微的小楷，我们面对刻石本和墨迹本的不同特点时，如何能使之融入笔端？古人留传下来的碑拓墨迹名帖，无疑都是可以拿来取法借鉴的。小楷的刻石本名品，除在墨色上稍逊外，因其注重细节表现，所以其逼真程度也往往并不下于墨迹本。对我而言，只要喜欢，不论碑拓墨迹，均大胆拿来努力使之融入笔端。 要说我写小楷取得了一些成绩的话，主要全赖钟繇小楷朴茂古拙气息的熏陶。我不喜欢那些甜美的小楷帖，甜的东西往往格调不高，不耐看，也易出现呆板、千篇一律之习气。 钟繇存世惟小楷，又是已知小楷书最早的作者。但千百年来，各朝各代的小楷书家，很难有超越这位鼻祖的，尤其那份古意，那份舒灵，那份雅致，那份自然，钟大人赋予那区区指甲般大小的字一个中国文化的灵魂。 钟繇小楷古意盎然，所书《宣示表》被尊为“正书之祖”，足可见其地位，故其书法艺术价值之高，是不言而喻的。我常会不自觉的怂恿书友去学写钟繇小楷，因为我越来越深刻地认识到，钟繇小楷真是太奇妙了，每临一遍，都会有新的收获，再回头看看其他小楷，而且越写越有“一览众山小”的感觉。 钟繇小楷最大的特点是“古”、“活”，而小楷的最高境界莫过于此。小楷要写出“古”意，字体必须往上靠，点画结体尽量带些分书意味。除此之外，汉字结构是否受到偏旁部首概念的影响也是它有无古意一个重要标志。也就是说，写小楷如果抛弃偏旁概念，反楷法而行之，也能加强字体的古拙趣味，钟繇小楷，正是如此。由于钟繇生活在隶书普遍使用的时代，写惯了隶书。因此，当他创新写楷书时，总还会自觉或不自觉地在其中运用一些隶书的笔法与结体，使楷书质朴而显古意。 “活”即自然，最重要的是要避免作一些规律化的书写。钟繇的高人之处在于他在结体上并不刻意地过分追求，往往一任自然，因字赋形，如《宣示表》中开始的“尚书宣示”4个字，”“尚”与“示”都写得扁方，而“书”与“宣”却写得偏长。在章法上，钟书全篇均力避“平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平”，因而有一种质朴自然之美，这当即是古人所评“钟书天然第一”的原因之一，也正是明、清两代颇耗“功夫”的“馆阁体”终不及之重要原因。因此，在学习钟繇小楷时，领会其中的“天然”气息，至关重要。 钟繇著名的传世小楷书作有《荐季直表》、《宣示表》、《贺捷表》、《力命表》、《墓田丙舍帖》。在我看来，《荐季直表》最“古”、最“活”，所以此帖我时常细细把玩，从中受益颇多。《宣示表》相对《荐季直表》少了许多古意，无论在笔法或结体上，都更显出一种较为成熟的楷书体态和气息，所以被尊为楷书艺术之不祧之祖，但我总私下固执地认为，单从艺术审美的角度来评价，钟繇的《荐季直表》无疑是一流的。 学写钟字，整体把握很重要，单从技法的角度切入，钟书并不难。但要“悟”其中清和简远的气韵，萧远恬然之雅气，决非易事。品钟繇之小楷，如吟一首首优美的田园诗，溟和着疏朗、儒雅、静穆的情调。平时我欲创作小楷作品时，常常要拿出钟繇小楷帖放在旁边，“闻闻”它的气息，受益很多。 创作篇 小楷创作观念的变革和更新。 1、轻重互见、虚实相生的强化 小楷用笔应当有轻有重，不但一字之中，而且一笔之内，都应有轻重的区别，不能像中楷、大楷那样纯用重笔浓墨。同时，小楷中有许多虚笔，蹲驻提衄，只在毫发之间，似有若无，以长篇小楷为例，创作者往往会将这些特点予以强化，进行一点发挥，使笔墨在整幅之中来点机智、灵动，避免整体写得过实。这时，创作者往往是用性灵、意绪在把笔运转，理性色彩淡去了，浪漫情调浓厚了。常见一些作者书写长篇小楷，通篇没有精彩之处，极平极稳也极乏味。书写时过于理性，人为外加装饰太多，这样的长篇往往成了众多字数的罗列，堆积品。长此以往，作者的感觉能力就逐渐失灵了，书匠产生了，这样的作品也往往不会被人看好。 2、取法途径、个性追求的开放 在小楷学习途径选择上，当代书家一改过去单纯从大字入手的传统思路，更注重从“能力”出发，从“本体之外求本体”，力避俗套。虽然书法入门是绝对不可能从小楷入手的，但当代书法入门取法的宽泛性，也促使大家学书稍有基础后，便大胆根据自己兴趣直接切入小楷学习主题。学篆、学隶后写小楷，学行书后写小楷，硬笔楷书达到一定水准后转攻毛笔小楷等等，这些均有成功的范例，至于走哪条路算是捷径，那实在又是因人而异。即使在小楷本体或他体的学习中，也一改以往一味“贵似”或临习侧重“似”的思维惯性，开始注重“不似”的成分，表现出学习过程中对自我的发现和肯定，珍视创造性因素的发挥，珍视个性的显现。 小楷书写节奏的调控 1、 时间节奏的调控 小楷的书写状态，应该闲庭信步，是悠闲的。初学时宜慢，熟练后自然稍快，而后达到闲庭信步式的自然状态，快慢节奏的调控游刃有余。我习小楷的书写节奏经历了由“慢”到“快”，再到“慢不下