第一课_独树一帜_的中国画.ppt

移情草木---人格化的花鸟画 表达了作者高尚节操 黄筌 五代时西蜀画院的宫廷画家所 画禽鸟造型正确，骨肉兼备，形象丰满，赋色浓丽，钩勒精细，几乎不见笔迹。 黄筌的《写生珍禽图》 崔白 北宋画家画花鸟善于表现荒郊野外秋冬季节中花鸟的情态神致，尤精于败荷、芦雁等的描绘，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。《寒雀图》 独树一帜 ----古代中国画 1、中国画作画工具材料有 笔 、 墨 、 纸 、 砚。 2、中国画的画幅形式有 壁画、屏障、卷轴、册页、扇面 等。 3、中国画的按照表现题材来分类大概有 人物 、山水 、 花鸟。 4、中国画的按照表现技法分为 工笔 、 写意。 复习： 1、知识目标：深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的意境和中国花鸟画的寓意。 2、能力目标：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。 3、情感目标：学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情。并理解古代画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。 传神写照 -----人物画 阎立本 初唐时期，工部尚书，因有政治才能，曾宰相，擅长肖像画与政治题材的历史画《步辇图》 《洛神赋》截文（曹植） 我从京都洛阳出发，向东回归封地鄄（juan）城，背着伊阙，越过轘辕，途经通谷，登上景 刘旦宅绘《洛神赋》山。这时日已西下，车困马乏。于是就在长满杜蘅草的岸边卸了车，在生着芝草的地里喂马。自己则漫步于阳林，纵目眺望水波浩渺的洛川。于是不觉精神恍惚，思绪飘散。低头时还没有看见什么，一抬头，却发现了异常的景象，只见一个绝妙佳人，立于山岩之旁 ······ 东晋 顾恺之《洛神赋》 传神写照---人物画 试分析《韩熙载夜宴图》 评价： 韩熙载形体高大轩昂，长髯，戴高巾，从倚栏倾听，到挥锤击鼓，直到曲终人散，各个不同的场合始终眉峰双锁，若有所思，沉郁寡欢，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比，表现了韩熙载复杂的内心世界，刻画了人物特殊的个性，十分传神，由此深化了《夜宴图》的内涵 内容： 采用了我国传统表现连续故事的手法，随着情节的进展而分段，以屏风为间隔，主要人物韩熙载在每段中出现。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了夜宴的全部情景。 分析： 《夜宴图》多处采用了绯红、朱砂、石青、石绿等色，对比强烈，而整个画卷统一在墨色丰富的层次变化中，色墨相映，神采动人 感受 画面内容丰富，韩熙载郁郁寡欢的神情，画家不但刻画了人物，还刻画了人物的内心 试分析《韩熙载夜宴图》 历代帝王图 盛唐 张萱 《虢国夫人游春图》 梁楷 南宋人，好饮酒，酒后不拘礼法，人称“梁疯子” 泼墨仙人图 李白行吟图 《布袋和尚图》 梁楷 咫尺千里——山水画 三远: 自山下仰山巅，谓之高远， 自山前窥山后，谓之深远, 自近山望远山，谓之平远 “高远”，并不是拘泥于字面的“居高望远”。而是：“自山下而仰山巅，谓之高远。”也有一种说法叫作“虫视”，倒有些故意把自己放在低处的意思，看什么都是高大雄伟、气势磅礴，视平线也基本上处在画面的下端，用来描摹崇山峻岭再合适不过了。北宋范宽的《溪山行旅图》就是运用高远法的典型佳作。 “深远”则是“自山前而窥山后，谓之深远。”意思就是借给观众一双千里眼，看得到万水千山，丘丘壑壑都浓缩在画面的尺寸之间。至于视平线则多处于画作的上端，类似于现在说的“鸟瞰”。元代黄公望的《九峰雪霁图》，一派群山莽莽、溪涧回转的无限风光，无疑都是拜深远法所赐。 深远 “平远”的视平线则处在画面的中间或者是中部偏上的位置，即：“自近山而望远山，谓之平远。”元代倪瓒的作品多呈现出这样的视觉效果，像他的《渔庄秋霁图》，三段式构图，表现出太湖的云水朦胧，精致悠闲的小景山水。平远的优势正在于能把南方山水的钟灵神秀和雅逸平和，搬到画面上来。 平远 青绿山水——王希孟 《千里江山图》 “宋四家” ：马远，夏圭，李唐，刘松年 马远《踏歌图》 元 黄公望《富春山居图》 以浙江富春江为背景，被称为“中国十大传世名画”之一。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。在中国国务院前总理温家宝先生的决定下，《富春山居图》2011年6月在台湾台北故宫博物院展出。 “元四家 ” 倪瓒，黄公望，吴镇，王蒙 倪瓒《六君子图轴》 风俗画 张择端，北宋人，东武人（今山东潍坊诸城人）巨作《清明上河图》，