中国传媒大学电影学考研进入复试几率有多大解析.pdfVIP

二、狂欢的气息 进入20 世纪60 年代以后，随着台湾政治经济的发展以及广播电视、流行音乐和外来电影 的影响，台语片开始摆脱流浪的悲情，展现狂欢的气息。 在李行导演的《凸哥与凹哥》（1960），吴文超导演的《七剑十三侠》（1960）、《特务女谍 网》（1965），洪信德导演的《新天方夜谭》（1960）、《阿里巴巴四十大盗》（1963）、《一千零一 夜》（1963）、《第三号反间谍》（1964），李泉溪导演的《荒江女侠》（1962）、《怪鹰五彩燕》（1963）、 《艳贼黑珍珠》（1966），郭南宏导演的《台北之夜》（1962），潘直庵导演的《九女一男》（1963）， 张英导演的《第六号情报员》（1964），金龙导演的《第七号女间谍》（1964），梁哲夫导演的《泰 山与宝藏》（1965），欧云龙导演的《谍报女飞龙》（1966），江南的《海女红短裤》（1966），剑 龙导演的《江湖客》（1966）、《大醉侠与盲剑客》（1967），黑木城导演的《江湖大镖客》（1966）， 田清导演的《南海双镖客》（1966），罗文忠导演的《荒野大马贼》（1967）、《海女美人鱼》（1967）， 余汉祥导演的《怪侠烧酒仙》（1967），金汉导演的《谍报七金刚》（1967），陈洪民导演的《三 凤震武林》（1968），林哥导演的《康丁一大笑》（1969），徐峰钟导演的《康丁游台北》（1969） 等喜剧片、武侠片、神怪片、枪战片、谍报片、探险片、西部片甚至情色片里，虽有“为博观 1 众一笑，不择手段”的表现， 但在展示台语片的充沛活力与丰富样貌以及扩展台语片的文化 1 参见李永泉：《台湾电影阅览》第21 页，台湾玉山社出版事业股份有限公司1998 年版。 官方网址 北大、人大、中财、北外教授创办 集训营、一对一保分、视频、小班、少干、强军 蕴涵方面还是颇有成绩的，也在一定程度上吸引了观众的注意力。正如研究者所言，在这一批 台语片里，“台湾人突然可以是国际间谍、日本武士、中原侠客、神偷飞贼、国共特务、缉毒 特警或西部牛仔；女性尤其超脱了她们传统的角色扮演，至此她们可以经营酒家、组织帮派， 同时能是称职的单亲母亲，无论多么地脱离现实，至少她们不再必然是孤女、丫鬟、村姑、盲 人、弃妻、酒女、舞女或妓女。除此之外，台湾/大陆或中国/ 日本的国族认知范畴，更扩大至 香港、澳门、马来西亚、新加坡和美国的崭新世界。”2 然而，跟前期台语片不同，后期台语片展现的是一个幻想的世界，充满着令人惊异的狂欢 气息。在这些以模仿抄袭外国电影为业、以娱乐观众为目的的类型影片里，“家”的命题被悬 置，台湾形象也被表现得四分五裂。失去了使命意识与精神追求的台语影片，也至此陷入江河 日下的颓败境地。其实，正当台语电影热潮方兴未艾之时，便有文章深刻地检讨了台语片无法 正确处理“抄袭”与“创作”之间关系的致命误区：“台语片的水准比不上西洋片、日本片， 乃至于国语片，这一点是值得大家同情和原谅的 „„ 电影是一种艺术，大凡艺术是创造的表 现，而不是模仿或是抄袭，但是很不幸的，有不少的台语片竟不走创作的道路，而一昧的模仿， 甚至于抄袭到底„„今天的台语片，并不是适度的模仿，而是全盘的抄袭，有不少的台语片（不 必列举片名）剧情是跟日本片一样，人物跟日本片一样，甚至于片名也跟日本片一样！这情形 就像拿别人出版的著作，写上自己的姓名一样，令人吃惊！令人泄气！今天的台语片市场是本 省的乡村，台语片已取代歌仔戏地位，所以我以为台语片为了满足观众，不要抄袭外片，一定 要创作，台湾的乡村有许多很好的电影题材，正待台语片的制片家们去发掘、去创作！这样才 3 能使台语片的生命不断，要知抄袭只是暴露了自卑与短见！” 确实，后期台语片的模仿、抄 袭之风，在很大程度上源自台语片的“自卑”与“短见”，由于很难得到台湾政府的鼓励和电 2 廖金凤：《消逝的影像——台语片的电影再现与文化认同》第93-99 页，台湾远流出版事业股份有限公司2001 年版。 3 许金华：《抄袭与创作》，《台湾日报》1965 年4 月4 日，转引自叶龙彦著《春花梦露——正宗台语电影兴衰录》第204 页， 台湾博扬文化事业有限公司1999 年版。 官方网址 北大、人大、中财、北外教授创办 集训营、一对一保分