创意，引起教与学的共鸣.docVIP

创意，引起教与学的共鸣 在课堂教学的实践中，我深深地体会到：只有做到教与学的共鸣，才能充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位；才能使教师教得心情舒畅，愉快，学生学得轻松，满意。以往的课程改革大多将教师的教学作为变革的切人点，而如今新课程改革着重从学生学习的角度入手，以学生的学习方式变革为基础，推动整个教学改革，这种巨大的变化，意味着教师的教学理念、教学方式也将随之发生根本性的变化。创意性教学便是新理念指导下的有效的教学方式　　何为创意性教学，笔者认为，它是教师将自己的生活经验渗入对音乐要素的综合感知和情感体验之中，并通过深入浅出的创意性行为，使之成为看得见、听得到、摸得着的显性行为方式，以此协助引导学生对音乐艺术形象感知和理解的一种教学方式。把创意教学融入音乐学科教学的课堂中，适应了学生的心理，真正调动了学生学习的自主性，引导学生走进音乐去寻找、去探索、去创造，鼓励学生在美妙的音乐中充分挖掘自身的潜力，从而来培养并发展了学生的想象力、审美力和创造意识。　　一、情境创意激发学习的欲望　　情境陶冶的过程正是学生健康的审美趣味形成的过程。现代心理学理论认为：创设情境的目的是为了达到心理暗示，而心理暗示的本质就是在于情境感染。我们在实践教学中常用创设情境的方式有：　　1、情感共鸣入情入境　　音乐教师要想用自己的情感去拨动学生感情的琴弦，使之产生共鸣，师生一起进入教学内容所规定的角色，并融洽、愉快地完成教学任务，首先必须对教材、对教学、对学生富有感情，针对不同年级和不同教学内容设计教学情景。如在上第五册《唱给妈妈的摇篮曲》这首歌曲时，我没有喋喋不休地向学生讲歌曲的情绪和内容，而是设计了朗读一封孩子写给妈妈的信，我用强弱交替、快慢相宜、抑扬顿挫的语言，同时又配上音乐，学生很快就进入了角色，把自己当作是信中的孩子，这样的教学点燃了学生的情感火花，有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，探究歌曲的旋律、情绪、意境等，享受音乐带来的美感，让学生的情感世界受到感染和熏陶。　　2、氛围创设妙趣横生　　对于小学生而言，音乐不仅是一门知识，还是一种审美的愉悦体验，没有亲身参于到音乐活动中，是不可能获得这种体验带来的乐趣的。如在《叫卖调》的欣赏课中，为了增强学生的审美体验，我让学生将椅子背靠背地形成一个市场，几个学生扮演小贩，几个学生扮演购物者。一时间，吆喝声、讨价还价声、打招呼声等等交织在一起，有效地创设了一种叫卖场景，这样的活动一方面丰富了课堂教学，活跃了课堂气氛，另一方面吸引了学生到音乐学习的环境中来，使学生随音乐动起来，让所有的学生真正体验音乐学习的无穷乐趣。　　3、场景烘托其乐融融　　音乐教室应注重美化与布置，强调创设良好的艺术氛围。如根据教学内容四周墙壁可挂些音乐家画像、音乐挂图、名言等。如在教新课程一年级《长鼻子》一课时，我特意搜集了象的各种图片，还有一些关于象的各类话题、文字资料和小故事等，贴在音乐教室四周的墙壁上。显然，这种场景的布置对学生的感染力和熏陶的作用是巨大的，当他们一进入音乐教室的那一瞬间，就被这浓浓的氛围所吸引住，表现出了极大的兴趣和对知识的探究。在学了歌曲《小象》、聆听了音乐之后，组织学生看了这些资料，通过这些小小的安排，既丰富了学生视觉的感受，并以它作为音乐学习的补充材料，拓宽了音乐教学的人文内涵。　　（四）适度评价情感激励　　我们的学生在课堂上的表达会受到教师多种要求的束缚。例如，要求音色甜美、节奏准确、表情丰富。那些不符合的要求，还可能招致教师的指责，同学的嘲讽。其实每一个学生的心理都是一样的，都希望得到别人的赞赏，能让大家承认自己的水平。如我在学生认真地唱完歌曲或回答完问题后，经常用夸张式的表扬方式对学生进行了充分的肯定，大大地激发了他们的表现欲望。反之,如果教师非常苛求地指出学生的不足。我想学生那火一般的热情就会像被泯灭一样。还会有学生再次来参与吗？因此，我们在课堂中要尽可能减少学生的挫折体验，经常采用激励性的评价语言，让学生在适度的心理满足中激发表现欲望。例如：你的舞蹈编的棒极了你和老师想到一块了；你的回答连老师都自叹不如；同时我们还可以适时地运用自己的体态进行激励，一个赞许的眼神，一个会心的微笑，一个认可的动作，会让学生兴奋无比，更积极地投入新的学习。　　二、平台创意，开放学习的空间　　音乐是时间的、表现的艺术，它的创作自由度在众多艺术门类中是最高的。这就表示了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐认识的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是极具开放性的。开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主探究的音乐学习环境。为此，我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。　　1、在音乐与生活相结合中激发学生的热情　　音乐