校本音乐剧《High School Musical》教学设计初稿.docVIP

2012年北京市中小学优秀教学设计评选 PAGE 6 PAGE 1 教学基本信息 课题 《High School Musical》序幕联排课程 是否属于 地方课程或校本课程 校本课程 学科 艺术 学段： 初中第一学段 年级 初二四高一 相关 领域 综合舞台艺术 教材 书名：《High School Musical音乐剧脚本》 出版社：北京市十一学校艺术学科 出版日期： 2011 年 8 月 教学设计参与人员 姓名 单位 联系方式 设计者 王泽 北京市十一学校实施者 王泽 北京市十一学校指导者 课件制作者 王泽 北京市十一学校其他参与者 无 指导思想与理论依据 2011版 《课标》中提出，艺术课程的总目标旨在“艺术能力和人文素养的综合发展”，这其中所指的“艺术能力”又不同于通常所说的“艺术知识技能”。它要求在真实体验基础上的创造力与表现力；对自己和他人作品的反思与评价能力；在艺术感召下自觉发现美的能力；能将不同种类的艺术相互联系、获得通感的能力。而这些能力的培养与“人文素养”的引领应融为一体,通过引导学生仔细观察、领悟生活；以多种方式丰富学生情感生活，提高学生的文化素养、科学素养来予以实现。 根据这一标准并且结合我校的实际情况，面向初一至高二年级开设了8个类别的综合艺术课程，《High School Musical》便是其中音乐剧的一个模块。它涉及到表演、歌唱、音乐、舞台美术、舞蹈等不同艺术类别，注重了学生多样化、个性化的全面发展。课程的实施环境旨在让学生通过主动学习、合作交流的方式提升分析解决问题的能力，拥有正确认识自己，尊重他人的优秀品质；在剧目的实践排演过程中获得艺术感知与体验，提高创作与表现、反思与评价、交流合作与探究的综合能力。 兴趣是最好的老师，在有趣而丰富的艺术课程中找到属于自己的位置，成为了不同年龄层的学生们相同的目标。注重从自我兴趣出发的课堂，提高了学生们的主动性和积极性，促成了从不同角度理解多元文化的契机，从而达成终身学习的愿望和能力。在此基础上获得的艺术能力（如想象力、表演力、创造力）进一步提升了其与人文素养的整合程度，由此为学生的终身发展奠定了基础。 教学背景分析 教学内容： 本节课的教学内容属于艺术综合课程中“音乐剧”系列的内容，“音乐剧”是融表演、歌唱、舞蹈、编创、舞美等一系列艺术形式为一体的综合性舞台艺术，它拥有着多样的表达方式，可以运用声、光、景、形等多种手段去创造和表达艺术感受。舞台上所表现的一切都源于生活又高于生活，这取决于剧组中不同职责的分工和他们之间的相互配合。本课程设计提取了音乐剧《High School Musical》排演过程中序幕的联排部分，旨在引领学生在台词、舞蹈、灯光、音乐等分排阶段完成后，更加清晰的认识自己在整幕中的职责位置，领悟更好的合作流程，感受更美的合作体验，形成彼此之间的学习与反思，最终提升自身的艺术审美及评价能力。教学设计包括分排阶段回顾、联排流程分析、舞台实践操作三大部分，引导学生在回顾以往课程所学的同时，加固对自我职责的定位和认识，加强对合作伙伴的关注和配合，加深对艺术表现的思考与感悟。在由职能分排到联排整合的逐渐转化过程中，切身体会合作的乐趣、调整自身的不足，从而激励自我去主动发现艺术的多样美，提高对艺术能力审视的全面性，培养正确认识自己，尊重他人的人文素养，获得更加突出的交流实践能力。 学生情况： 学生的基本情况 本课是我校艺术综合课程建设中设置的第一学期的选修课程内容，面向的是初一到高二的全体学生。而对于不同年级的学生在相同剧目的排演上显然有着不一样的教学侧重点。本课时面对的是初二和四高一的学生，他们年龄相仿、有着良好的英语表达能力，热衷于自我才能的锻炼。但对于交流合作之间的积极性，他们还有待提升；这一方面源于对自我职能的过于关注而忽略了去了解他人，另一方面源于没有在合作的方式方法上找到切实可行的依据。所以在课堂中，用总结分析的方法去引领大家展现了解彼此，再趁热打铁的进行实践合作，用具体的实践行动来深化大家交流合作的意愿和热情，充分体现了《课标》中自主学习的成果以及合作交流的主旨。 学生学习需要分析 本课的学生已经完成了之前4节课时的分排，对自我职责的完成度上有一定固化的认识。当彼此之间需要达成合作时，必须经历从了解、沟通、改变、共识到融合的一系列过程。无论在校园中还是步入社会，与人沟通合作的能力和技巧都是达成众多目标的前提基础。而在平时课业学习的压力以及数理化的独立思考模式下，学生锻炼这种沟通协作的环境少之又少。在这种需求的引领下，艺术课充分的展现了独特的魅力，通过这样一个平台，既促进了学生间的交流，也增进了友谊，从而更加坚定了学生