乔治8226鲁奥20世纪初期绘画中主要形象研究.docVIP

乔治#8226;鲁奥20世纪初期绘画中的主要形象研究 　　摘要：20世纪初期，尤其是20世纪的前十年，是法国画家乔治#8226;鲁奥绘画艺术的重要阶段。鲁奥在这个阶段有着广泛的人文关照，不仅在艺术的形式上有着革新的意识，还对社会各阶层的生活景象有着自己独到的观察与体会。在这个阶段其绘画中出现的主要形象代表了鲁奥对于艺术、宗教、社会以及人的理解，研究这些形象的来源也有助于还原那个时代的社会风貌，使得对法国绘画艺术的发展进程认识得更加立体化。 　　关键词:西方美术史；美术作品；乔治#8226;鲁奥；形象；艺术创作；文化特征；分析 　　中图分类号：J04文献标识码：A 　　Main Image of Georges Rouaults Painting in Early 20th Century 　　YIN Xiao 　　乔治#8226;鲁奥同亨利#8226;马蒂斯一样同出古斯塔夫#8226;莫罗门下，是莫罗最喜爱的学生。在莫罗工作室学习期间，鲁奥的绘画受到莫罗极大的影响。在莫罗去世之后，鲁奥在1901年到利居热结识了若里斯#8226;卡尔#8226;于斯曼，对他今后对巴黎生活景象的关注起到了重要作用。他开始放弃莫罗影响他的所有神话与宗教题材，转而用自然主义的传统来关注巴黎日常生活中的片段。鲁奥在1902年重返巴黎后能够近距离观察巴黎人的生活景象，尤其是那些终日忙碌奔波者的面貌，正如他女儿热纳维耶芙所言，鲁奥的毕生都在作品中回忆与描绘这些景象。 　　① 　　一、小丑形象 　　马戏表演是法兰西第二帝国与第三共和国时期最受欢迎的表演之一。鲁奥笔下的小丑形象基本可以分为两种类型：小丑表演时的愉悦景象与个体小丑在私人时刻的悲伤形象。鲁奥描绘的是在蒙马特地区流动团体中的无名小丑，他们是马戏团里不可或缺的角色，也是马戏团宝贵的自由精神所在。 　　鲁奥画的小丑形象有的取材于意大利的即兴喜剧。他的作品体现出民间传统的原始精神。他那潦草、概括的方式表现出主人公充满活力的动作，表现出场景的转瞬即逝，也表现出他们制造出来的沸腾气氛。通过自己的风格，他还能直接表现出这些喜剧形象真实天然的状态。鲁奥更加关注对他们的近距离特写，因此将他们以一种夸张、漫画式的方法展现在观众眼前，凸显出他们极其粗鲁笨拙的特征。这种概括式的表现方法还能更好地体现出天然纯粹的民间精神，反映出小丑世界无拘无束、自由不羁的气氛。鲁奥的这些丰富、野性的线条与色彩，给人一种狂欢纵情之感。 　　前苏联著名文艺理论家米哈伊尔#8226;巴赫金确信，在狂欢节中，人们日常生活中的一切限制与单调都被搁置，大家都像活在乌托邦中一样，完全释放出自己的感受。狂欢将人们从教条主义的枷锁中解脱出来，代表着一种通过无拘无束的自由状态带来的重生。这类节日经历了衰退，但过去真正的狂欢精神还是得以保留，尤其体现在即兴喜剧的传统之中。拉伯雷与其他的一些作家都从狂欢节中汲取了素材，受到狂欢节的民间语言的影响。 　　② 拉伯雷将狂欢节生活的精华移植到文学创作中去，在这一点上，鲁奥与其类似。鲁奥同样也在作品中努力表现民间传统的真实性，通过视觉的媒介来表现中世纪的精神。鲁奥的信条是观念与风格的完全融合，按照这一点，他通过对图像元素的特殊表现，唤起了那狂欢世界。 　　鲁奥用潦草概略的表现手法传达了一种对人物自发性的认识。他流动性的绘画语言让小丑明显具有潜在的运动感，流露出一种丰富的活力与情感。他们身体的每个部分都蕴藏着无限的变化可能，他们拥有着“永远创造着的”身体，属于狂欢的世界。黑色的轮廓线反而模糊了主体与背景的区分。这种自然粗拙的线条杂乱的方式构成支离破碎的形状，使对于画面直观的视觉解读变得复杂。鲁奥在构图、起稿的第一阶段就放弃了循规蹈矩的画法，而是让粗拙的色彩和笔触朝不同的方向发展，让一切看起来都不像是经过精雕细琢。喜剧表演喧闹嘈杂的场面和兴奋激动的气氛都通过线条与色彩的碰撞而展现无遗。鲁奥的视觉叙事在精神上与拉伯雷的文学杂烩是相通的，都牢固地建立在狂欢传统之上。 　　鲁奥羡慕小丑们自由自在的生活方式，他们代表了对日常生活的社会约束的自由与解放，也代表了强大的自我之声。鲁奥与马戏团小丑的邂逅唤醒了他自由、无政府主义、狂欢式的自我，让他挑战一切绘画创造的既定守则。小丑到了19世纪成为资产阶级的消遣，于是丧失了其神奇而粗俗的狂欢特点。他们那多变、神奇而又粗鲁的世界正在消逝。对于这种趋势，鲁奥试图通过那些活跃在波西米亚区的流动团体与贫困的小丑，来复活并保留这种底层艺术的真实性。他找准了这种艺术的本质，也就是狂欢精神，加之以绘画语言的转化，成功地呈现出这古老的艺术形式。 　　在鲁奥笔下的悲伤小丑形象中，如1908年的《小丑》，小丑的眼神暗示了一种肉体上的疲倦与极大的内心悲伤。鲁奥对小丑双面生活的观念与中