书籍设计视听触三维审美.docVIP

书籍设计的视、听、触三维审美 　　作者简介：张丽，研究方向：视觉传达方向研究。 　　摘要：本文通过视觉、听觉及触觉三个审美维度，对书籍设计的审美进行了剖析。研究认为作为一门时空交错的艺术载体，书籍设计不仅仅是完成一部雕塑作品，还是对一种生命物质的构建。 　　关键词：书籍设计；多维审美；五感维度审美规律 　　设计是伴随人类的发展和生活需要而产生的。当人们口渴了，便创造了陶罐；当他们需要饱腹，便发明长矛和弓箭；当他们感到寒冷，便制作了服装裹体。[1]当文明出现，大量宝贵的文化思想与信息财富需要保存，需要传予与传承，书籍便出现了――从最早的甲骨刻辞、铭文、金文，到竹简、帛书，再到纸张、屏幕等，发展使书籍拥有了无限的美丽与诗意，也给予了它们无限演变的可能。 　　一、书籍设计中的视觉之美 　　眼睛是心灵的窗户，更似一个无形的触角。在我们认知一件事物中，我们的眼睛，便会无意的“触摸”你所看的事物，感知它的温度、形象、重量、体质，以及灵魂。 　　1.封面与函套 　　封面设计一般包括书名、作者名、出版社名等文字。在视觉风格造型形成的同时要考虑是否已将书籍的主旨完整的传达，以及与书籍封底、环衬、扉页、等风格是否协调一致，来达到视觉美感的高度。而作为视觉的第一印象，建筑的唯一入口，封面在形式与功能中找到了微妙的平衡。它以巧妙独特的装饰感，通过自身造型上，排列上，材质上等元素结构的独特，使人的视觉完成第一时间对接，留下深刻的印象并形成情感的共鸣。因此，书籍的封面设计不同于内页，具有其独立的特质、价值和角色。函套在书籍设计中的角色较为婉转，须具有更多装饰及贴合整体设计感的意味。可作为“衣装”之职却更能体现书装的内外兼修。 　　2.书脊与内页 　　书脊顾名思义，书的脊梁。它的出现使书籍更富几何化感，也使书籍封面的功能性得到很好的延伸和补充。好似骑士一般安静优雅，敬守其职：在书架众多书籍中快速而准确的定位；作为线索，又使图书找到一种很好的保存凭证。内页的设计是整个书籍艺术空间的表演场所，是美与信息传达之间的桥梁。书籍的基本功能，信息的传达是以内页为框架实现的。而作为视觉展示的舞台，内页的艺术形式也最为丰富。当通过一定的装帧方式将封面、函套、书籍、内页等元素全部收纳整合，才构成了一个富有灵魂的生命体，一种富有意图、层次、向度的未知空间。[6] 　　3.文与图 　　文字是人类记录文明和诠释情感的精神符号。在进行书籍的封面设计上，为了在第一时间吸引读者，以文字作为标题的特征必须是清晰而醒目的，甚至达到情感吸引的目的。而字体间的微妙变化，就一定要根据书籍类型的不同，设计效果的不同，来做不同程度的调整。如吕敬人大师的《朱熹千字文》封面，设计了图形文字与记录文字两种不同的符号。字体符号恰与书法的文字符号形成对比。一静一动，一敛一扩，节奏稳重而和谐，使人印象深刻，一目了然。[7]图案的运用是对书籍的一种情感装饰。在书籍设计中，图案的形式主要分为两种：一种是构图型，一种是意向型。不论是图案的哪种形式，都是由点、线、面构成的。然而，作为构图形式的图案，更加强调点线面的功能性。在白纸之上，一点只被看作为一点，一个最基本的元素。而将一点置于人群，点就成为了一个生命。所以，三种元素互为存在绘成图案。图案是多元的，但其形式美的法则却是统一的――对比：整齐与凌乱的对比之美。 　　二、书籍设计中的触觉之美 　　触觉是通过人体的最大器官――皮肤来进行事物认知的一种触碰。闭上眼睛，通过手指来摸索认知事物，触感会被放大很多倍，感觉神经的思考会被直接传于大脑，过滤掉其他维感带来的干扰。若只通过触觉接触一本书，会有种皮肤与皮肤的对接感，似乎会与此书同步呼吸。以触觉维度感知书籍一般分为两种基本感觉：快适感与厌憎感。如：当对温润的器玉、细软的织物、硬朗的线条等实物进行触摸时，人们会产生愉悦、舒适的感觉，体会到细腻、光洁、柔软、温暖、干净的触觉感受。而面对尖利的表面、斑斑的铁锈、粘稠的液体，触觉便会传达一种疼痛、粗鄙、脏乱不洁的抵触心理，从而影响到审美分辨。 　　材质是书的皮肤，也是书籍性格的直接体现。材质的主要类别有：树皮类，纤维造成的纸；动物类，如以动物毛皮做成的牛皮、羊皮；矿物质类，如用矿物质提炼出的金属、聚乙烯、PVC等，这些都是有代表性的书装用材。[8]现今时代科技发达，优于人性的设计则是消费者的首选。比如婴儿用的图书中，将通常的纸质类替换为彩色的手工布料，婴儿对书籍的信息量要求并不大，但需对安全性进行多方考虑。盲人书籍的设计中，材质应用发挥到最大，因为手的触摸是他们认识世界的唯一方式，内心的敏感性强于常人，做书籍材料的安排时，不但要具备超强的信息识别功能，还要考虑材质给他们带来不同心理，或沉重或轻盈，或坚硬或柔软的情感变化。在书籍设计中，丰富的触觉感受是多