回族民间叙事诗《马五哥和尕豆妹》修辞手法的程式分析.docVIP

回族民间叙事诗《马五哥和尕豆妹》修辞手法的程式分析 　　摘 要：口头程式理论，是20世纪30年代由美国古典学学者帕里及其弟子洛德所开创的一门通过类比验证和比较方法解决口头文学内部运作规律的理论典范，该理论是20世纪90年代以来研究民间文学的重要理论，并促使中国民间文学研究从文本走向田野、从集体走向个人、从目治之学走向耳治之学的转变。本文主要结合口头程式理论，从口头方言助词、语气词等衬词、比兴手法及动词等修辞方面的程式化表达方式，对回族民间叙事诗《马五哥和尕豆妹》的艺术特征进行尝试性的分析与探索。 　　关键词：《马五哥和尕豆妹》；口头诗学；修辞手法 　　中图分类号：I226.3 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2017）08-0111-03 　　一、口头诗学理论产生的现实背景 　　在西方，民间文学始于18世纪，是“口头传承”的，最初属于民俗学范畴。长期以来，对这一领域的研究的基本是紧紧抓住研究对象，由外向内、由书面文本的过程。早在18、19世纪，西方学者们便开始关注民俗学的首要问题：“什么是口头传承”及其“起源是什么”。主要有三种不同学派，即以赫德尔为代表的浪漫主义的民族主义学派，认为口头传承是一个民族的“档案馆”，是一个民族精神的呈现；以安德鲁?兰和爱德华?B泰勒为代表的文化进化论学派，认为口头传承是原始文化的遗留物，是原始知识的再现；以麦克斯?缪勒为代表的太阳神话学派，认为口头传承是自原始的回声，神话时代以来的语言的疾病，而并非原始状态的遗存。关于口头传承起源的研究，始于由特奥多尔？本菲开创的流传学派。该学派在20世纪初期又演化出“芬兰历史―地理学派”和“年代―地理假设”学派，并开创了历史地理比较法――沿着故事的传播地理图寻找发源点。这些不同的学派虽然路径不同，方法各异，但都为世界民间文学研究留下了宝贵的学术遗产。不过，对于民间文学来说，这种研究依然属于一种外部的表层研究，还没有进入到研究对象的本身。口头诗学理论是美国学者米尔曼?帕里和弟子阿尔伯特?洛德在对南斯拉夫地区存在的口传史诗的演唱传统进行长达数十年的调查研究的基础上创立的，是旨在研究口头诗歌特别是大型史诗的创编特征和运行规律理论。它不仅回答了口头传承是什么，它的结构、功能及运作机制等深层理论问题，而且集文本模式研究之大成，全面论证了口头诗歌文本背后的创作传统。20世纪后期以来，沿着这一方向继续开拓的领军人物是美国密苏里大学教授约翰?迈尔斯?弗里，他不仅对口头文学创作的内在规律等方面的研究有突出贡献，而且采用跨传统的比较和对照研究方法，对口头理论、表演理论和民俗志之间的关联进行深入研究。同期，还有结构主义、象征―解释学、精神分析学、民族志诗学、表演理论等的学术理论与流派也大都与这一理论有着内在或互补的关联。 　　在我国，最早对口头诗歌的记录是在先秦、两汉的史书和杂记中，但真正的学术关注是在“五四”新文化运动时期。当时，北京大学发起“歌谣运动”，并在北大出版《歌谣选》，征集近世歌谣。他们将目光投向民间文学创作，表现出明显的民主主义思想倾向。20世纪30年代，闻一多、朱自清、顾颉刚、钟敬文等一批著名学者开始对口头诗歌如《诗经》等作品中的即兴创作和文体形式的口头性等问题进行了挖掘和探讨，这类似于西方对荷马问题的争论。20世纪50年代，钟敬文、刘守华、段宝林、陈建宪、万建中等学者开始对口头文学的基本概念、特征、类型和价值等进行了研究和介绍。他们在马克思主义理论指导下，借鉴苏联古典口头文学理论，主要探讨了口头文学与民间生活、人民群众的劳动及其智慧之间的密切联系。民间口头文学研究在这一时期取得了丰富成果，如对著名故事表演家秦地女、黑尔甲、王惠等的调查等。20世纪80年代以来，口头文学研究被中国民族学界纳入到民间文艺学学科体系的建设研究之中。段宝林先生提出“立体描述”的方法，许钰先生的《口承故事论》等体现了他们要把故事讲述作为一个重要概念的民俗学研究思想。但是，“纵观中国民间故事讲述活动研究的发展脉络可以看到，与故事文本研究相比，故事讲述活动的研究似乎一直缺乏开阔的思路和多元的视角，而处于狭窄的、分割的状态”[1]，“故事讲述主体和讲述行为的调查和研究则相对缓慢”[2]。当西方的口头文学已进入到了以“表演中的创作”为中心的研究阶段时，我国还将工作重心集中在搜集、整理、记录和出版等基础环节方面，研究工作更多放在对某个具体口头文学作品的研究层面上，缺少历时、共时的纵横联系与宏观的思考与构建，理论研究视野迟滞。近10年，民间文学研究进入新的转型期，口头文学要向深度挖掘，就要着力于口头诗歌内部发展规律的理论探求。于是20世纪90年代中期以来，中国一批史诗学者如朝戈金、尹虎彬、巴莫曲布嫫等人，陆续从西方将口头传统研究理论及其方法论成果介绍、转化、应用到了本土，在国