漫步宋词、柳永词二首(2011新)培训讲解.ppt

一首词的两段分别称上、下片或上、下阕。(片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。“阕”原是乐终的意思。) 前人按各词调的字数多少分别称之为“小令”、“中调”或“长调”。以58字以内为小令，59字到90字为中调，91字以上为长调。除少数小令不分段称为“单调”外，大部分词调分成两段，甚至三段、四段，分别称为“双调”“三叠”“四叠”。???? 词的分类：婉约派和豪放派 第三单元的导语《漫步宋词》指出：“婉约词多表现男欢女爱，离愁别叙，格调委婉含蓄，和谐优美，富于阴柔之美。”这就是对婉约词的特点的概括。 代表人物：柳永和李清照 豪放词题材较广泛，多抒怀言志，表现社会现实。关心国计民生，格调相对高昂，较多慷慨悲壮之音，颇具阳刚之美。 代表人物：苏轼、辛弃疾 蝶 恋 花 望 海 潮 柳永（约971-1053），字耆卿，初名三变，字景庄，排行第七，又称柳七，崇安（今福建崇安县）人。北宋著名词人。出身于儒宦世家，工部侍郎柳宜少子，景祐进士，官至屯田员外郎，故又世称柳屯田。柳永为人放荡不羁，仕途更为坎坷。时人将其举荐于仁宗，却只得四字批语：“且去填词”。仕途无涯，便自称“奉旨填词柳三变”，流连于歌楼舞榭，沉迷于声色词曲，潦倒终身，竟由群妓合金而葬。其词中名篇有《雨霖铃》、《凤栖梧》、《八声甘州》、《望海潮》等。 第一个专业词人，能谱曲填词。 第一个创作慢词。 一，发展了慢词。柳永常纵游于歌楼妓馆，与歌妓乐工交往，因而认识了慢词的生命力，成为第一个大量创作慢词的作家，引起文人的重视，促使慢词创作繁荣，出现了苏轼、辛弃疾等大批优秀作家。 二、丰富了词的表现手法。柳永认为委婉含蓄的小令写作手法和风格，不适应慢词的需要，因而改用铺叙和白描的手法，善于点染，把所写内容先点示明白，再层层铺展开来描写，既淋漓尽致，又层次分明。抒情直来直去，不曲折隐晦，使柳词具有感情强烈、一泻无余的特点。 三、使词由雅转俗。柳永擅长描写青楼妓女和飘泊失意的文人等下层人物的生活和心理，词里的主人公基本上都是市井平民，对他们的遭遇表示了同情。柳永使词离开了达官贵人的歌筵闺房而走向社会的中下层，反映的生活面更宽广了。这是柳永对词的传统题材的突破。他又把从生活中汲取来的通俗化、口语化的俚语俗语运用到词里，表情达意生动真切，开了元代散曲的先声，使柳词从内容到形式，都具有了「俗」的特点。叶梦得《避暑录话》中言称：“凡有井水处，即能歌柳词”，足见其靡盛。 雨 霖 铃 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说! 巩固旧诗 如何赏词： （1）知人论世 看清诗词题目、注解、作者，（甚至是题干的隐含信息），把握作品重点和相关背景。要注意的是，可以联系作家的身世、遭遇等帮助理解诗歌的内涵。豪放、婉约，现实主义、浪漫主义，隐居出世、积极入世都要视具体情况而定。 （2）整体定位 整体感受作品所描写的自然景象、人物形象，把握诗歌的意象、意境，切不可断章取义。 （3）抓关键词 寻求聚焦作者情感的核心词、中心句，把握作品的内容和主旨。 ——柳永 蝶恋花 （柳永） 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多。 蝶恋花 (柳永) 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 这首词主要写了什么内容?抒发了作者怎样的感情？ 写思念意中人，抒发了刻骨相思之情。 感情基调：低缓，哀愁 　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 　　思考：“草色烟光残照里”描绘了一幅怎样的图景？ 　　提示：“草色烟光残照里”以细风、草色、烟光、残阳几个组合着相思离愁的意象，组成一幅凄美、感伤的黄昏春望图，借景抒情,表现了漂泊异乡的落魄感受。 上片写凭栏远眺时，触景生情。 上 片 下片 　　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 　　　下片写在登高望远的情景下的联想，进一步写春愁的无法排解，并表达了对爱情的矢志不渝。 　　　找出这首词的词眼。 　　　词眼为：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 　　赏析“衣带渐宽终不悔，为依消得人憔悴。” 源自《古诗十九首 行行重行行》： “相去