职业介绍-动画师教案.pptVIP

职业介绍——动画师 主讲人： 现在中国动漫就业前景的确很好，到2009年10月，我国动漫人才缺口仍然有60万，即需要至少60万动漫人才。（新闻资料） 我国的在职动画师的确很少，虽然现在超过一万了。不过缺少创作型人才和管理经营型人才。楼主可以在学习专业知识的基础上多关注这两个方面。 现在三维动漫技术在国内，如果是对外工作的公司，2000至6000，按水平来算；如果做国内项目，1200至5000左右，当然熟练了之后还有非常大的提升。 动画师 所谓动画师，指的就是制作动画的人员，这个是笼统的理解，放在很多年前这样理解还可以，现在要是这么理解就out了。 就目前的行业状况和工种的细分，动画师可分为2维动画师和3维动画师，2维动画师可以理解为传统的动画师，以前使用笔和纸来一张张的绘制上色校对，然后由动画片专用摄像机进行逐张拍摄最后合成为动画，现在则多为使用数位板和一些软件来完成绘制上色等工作，比之纯手绘制作效率增加很多，但手绘的功底是一个2维动画师的基础，想做好一个2维动画师必须的条件是有一定甚至是相当不错的绘画水平。 3维动画师 3维动画师的实现动画的手段基本完全是通过电脑软件来实现的，3维动画师可以不会画任何东西，可以不懂色彩搭配，可以不懂构图，可以不会任何于绘画相关的东西，3维动画师的工作就是将建模绑定后的模型，通过每秒24帧的摆动作，使之连贯起来成为动画。3维动画师的工作 就是将故事板所讲的文字或者分镜内容转化为响应角色模型的过程（工作原理流程下面会详细解释）。　 掌握总体的美感：合成，摄像机视角，屏幕方向，解剖学，姿态，设计，颜色理论，等等。 一个人应该怎样开发这种眼光呢？长年的素描，绘画，雕塑，电影制作，艺术学习，观赏电影，观察你周围的世界，等等。有的人并不一定要像一个接受正统训练的艺术家那样科班出身才能获得好的眼光。 许多的demo　reel上的动画作品表明了作者软件用得很好，还应用了动画的基本原理（全部但是盲目地）。但是，角色的设计却不吸引人，合成很糟，摄像机的视角也不好，等等。凭这样的demo　reel是很难获得面试的。 另一方面，有的人背诵不下来Frank和Ollie的12条基本原理，对Softimage、Maya、3D Studio等软件用的也不够好，但是却作出了颇有趣味的动画演示，角色很吸引人，合成很有趣，摄像机角度和屏幕方向也对路，这样的人却很有可能获得面试。 我们能教会你怎样使用软件的特定模块… 　　我们还能教会你动画的基本原理… 　　但是我们不能教会你有一个好的艺术眼光。 　　有效的自我批评也是这种感觉的一个重要方面。要能够分析你自己的动画作品并指出其中哪一部分好哪些又不行，而不是过多的依赖你的总监的评价来催化改进你的进程。 动画师（原理） 牢固掌握动画基本原理，以及角色动画的力学（预备动作、跟随、挤压和拉伸、时间掌握、弧线、非对称、次要运动，等等）。仅仅能够在头脑中罗列出这些原理是远远不够的。申请者还必须真正理解它们，并且知道何时和怎样正确的应用它们 无论2维还是3维动画师都是必须所了解以及应用到这些东西，因为这些名词以及它们所代表的含义是每个动画师一生都在做动画时所必需也是必要运用到的东西。 2维动画一般流程是导演或者编剧再或者你的上一级给予你了分镜任务，分镜中已经规定好所必需做的关键帧（动作表情镜头），然后动画师要按照自己的理解或者是已经讨论好的方法去绘制关键帧，然后关键帧审核通过后，进行关键帧之间的过渡帧的添加，完成了这些一般来说专门只做动画的动画师工作已经完成了。 3维动画也是如此，于2维不同的是2维动画做好之后只能以设计好的角度来进行拍摄，3维则可以随时在所要更换的镜头和某段情节中某些角色的动作进行更改，同样，3维动画师所要做的工作就比2维动画师多的多，2维动画师绘制时只要在所需要的帧绘制到位即可，3维动画师则要估计镜头以及在同一个镜头中动作与动作的流畅和到位程度，做好了就是很棒的动画，甚至一些写实动画偶然看上去就像真人演员表演的一样，做不到位就很容易被观众看出来，就会看上去很假很别扭。 所以作为2维动画师，只要创意够好，故事情节和设计够吸引人就比较容易做出大家称赞的动画，3维动画则比较容易被观众们诟病，原因就是因为3维动画（特别是写实类）很多时候大家会以现实世界很多类似的动作表情以及环境来做参考，潜意识的进行做对比，所以3维动画的制作比之2维要艰难许多，当然3维动画近代才兴起，还有很长的路要走，坚持不懈的动画师们一点点在编制着3维动画的辉煌。　 作为2维动画师，你所需要的肯定有Photoshop，这当然不是唯一