中国艺术小史01.docVIP

王維 (701-61, 一作 698-759) 唐代詩人、畫家 字摩詰，原籍祁（今山西祁縣），其父遷蒲州（今山西永濟），遂為河東人。玄宗開元五年（７１７）進一，與弟縉並以詞學知名。天寶十五載（７５５）安祿山軍陷長安，拘摩詰於洛陽普施寺，以給事中。一日，祿山召朵園弟子合樂，槳工雷海青擲樂器，西向雄壯。朱景玄評謂：「山谷鬱鬱盤盤，雲水飛動，意出塵外，怪生筆端。前期詩作以邊塞為題材，風格雄渾；但主要成就為山水詩反映其追慕恬靜靜和禪理生活，藝術上達到「體物微，狀貌傳神」的境界。張彥遠最早提及他的「破墨山水，筆跡勁爽」。這種以水滲透墨彩來渲淡（破墨）的新枝法，打破了青綠重色和線條釣勒的束縛，更適應對大自然景物的描繪。北宋蘇軾稱他「詩中有畫，畫有有詩」。明代董其昌推崇為「南宗之祖」，認為「文人之畫，自王右丞始」。清代王原祁也說：「畫中雪，唐以前但取形似而已，氣韻生動自摩詰開之」。摩詰的山水「斂吳生（道生）之鋒，洗李氏（思訓、昭道）之習。」畫跡有《青楓樹圖》、《孟浩然馬上詩圖》等，著錄於《唐朝名畫錄》；《太上像》、《山莊圖》、《雪山圖》等一百二十六件，著錄於《宣和畫譜》。傳世作品有《雪溪圖》絹本，墨筆畫，坡石有清染似無釣皴，無款，有宋趙售標題「王維雪溪圖」，圖錄於《中國寶鑒》；《寫濟南伏生像》卷（一名《伏生授經圖》），絹本設色，漢伏生像，形像清　蒼老，筆法清勁，無款，南宋趙溝題「王維寫濟南伏生」，現藏日本大阪市立美術館。著有《王右丞集》。 漸　江（1610-1664） 俗姓江氏，名韜，出家後取法名弘仁，號漸江學人、漸江僧。明代江南徽州歙縣人（今安徽省歙縣）。父早歿，家境清貧，但漸江勤奮好學，並抱有遠大志向。從師汪無涯，研讀五經，習舉子業。但生不逢時，明末的腐敗政局，使他有志難抒，過了而立之年後，依然無所建樹。繼之清兵入關，揮師南下，更使他的理想抱負化為泡影。他出於對明王朝的忠耿，曾赴閩投奔唐，但終究不能挽救時局，在極度失望的心情下，於清順治四年（1647）便削髮出家了。 　　從表面上看，在四位畫僧中，漸江要算是一個出家後與前世脫離得最徹底的人了。他不像八大山人那樣，出家後仍然悲憤難抑到幾近精神失常的地步。也不像石濤那樣身為世外人卻熱衷於社會的交往聯絡（接駕康熙，巴結權貴等）。同髡殘相比，兩個人的出身相似，出家原因也近同，但兩個人的性格氣質又大不一樣。髡殘性格孤耿，感情外向，很容易衝動，不會掩飾自己，而漸江是一個涵養深厚，能很好地控制自己感情的人。他出家後，每日挂瓢曳杖，芒鞋羈旅，或長日靜坐空潭，或月夜孤嘯危岫，儼然是一個“不食人間煙火”、“絲毫世不相關”的世外高人了。 　　漸江山水畫筆墨精謹，格局簡約，山石取勢峻峭方硬，林木造型盤弩猶勁，雖師法倪瓚，但又能“于極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有餘韻”（清?揚翰《舊石軒畫談》）他很少用粗筆深墨，也少點染皴擦，不讓作品中出現絲毫的粗獷霸悍，張揚外露的習氣，全以精細的松靈之筆徐徐寫出，於空靈中顯充實，靜謐于寓深秀，結構出一派純淨、幽曠而又峻逸雋永的意境，給人以品味無窮的審美感受。在四畫僧中，漸江最突出的藝術特色是清逸剛淳，而這在相當程度上得力於他的用筆。 石　濤（1642年，－說1640年） 　　石濤在四位畫僧中出生最晚，但他出家時的年齡卻最小（十歲左右），出家原因也和其他三人不同。漸江、髡殘和八大山人都是遭到清政府搜捕鎮壓而又反抗無望的形勢下憤而出家的，而石濤出家時尚是個無知的幼兒，出家原因也不是因受到清政府的直接迫害，而是因他父親自稱“監國”而遭到唐王（當時公認的監國）的逮捕而處死。在覆巢之下，年幼的石濤被內官攜逃避難，旋即當了和尚。這一家族悲劇會對年幼的石濤留下心靈上的創傷，但這屬於同室操戈的權利之爭，與清政府並沒有直接的利害衝突。加上當時石濤尚是年幼的孩子，對明清政權交替的複雜的社會矛盾也缺乏深刻的認識。出家後，又專心於研究繪畫，對國事並不關心。隨著政權的鞏固，清政府的鎮壓政策也略有寬鬆。這幾方面的原因，使石濤與清政權之間的關係不像其他三畫僧那樣緊張到勢不兩立，相反，以石濤主觀上倒很想同清政府搞好關係，得到重用，以而使自己能出人頭地，清康熙二十三年（1684）、二十八年（1689）石濤兩次接駕康熙帝，獻詩畫，稱臣僧就是具體的表現。 　　以石濤這個時期的表現上，不難看出他是一個不甘寂寞的人，他想通過各種渠道取得清政府的信任，以圖能有一番作為。但他卻沒有選到目的。因為在清朝統治者看來，他不過是一個會畫畫兒的和尚，並非廊令之材，加上他畢竟是朱明的後人，就更不能輕易地委之重任了。 　　漸江臨終前，告訴人們在前多植梅花，誓死不向命運低頭；髡殘死後，依照他的願望將骨灰投入了長江。兩人可謂求仁得仁，死得其所了。八大山人晚年投身大化，雖已年邁，尚能“登山如飛，