歌唱中的紧张与放松.docVIP

歌唱中的紧张与放松 　　在声乐教学以及声乐表演中，我们经常会遇到紧张与放松这样的问题。紧张与放松既对立又相互联系，它们之间的关系通常被演唱者忽视，演唱者在这个方面要特别注意。通俗地讲，紧张与放松就是演唱当中演唱者的腔体该用的就用，该放松的就放松。本文从立姿、心理、咬字与吐字等方面来阐述歌唱中紧张与放松的辩证统一的关系。 　　 　　一、歌唱立姿的紧与松 　　歌唱时的立姿总体上要让人感觉精神饱满、积极向上。站立时，两腿稍分开，分开的距离与肩的宽度基本一致，身体的重心落在两腿之间的垂直线上。两脚可一前一后站立，女性还可站成丁字步。上身要自然挺立，两肩稍往后扩张，两臂自然下垂于身体两侧。头部要端正，两眼平视前方。这些其实也是 “松”和“紧”的相互关系，我们在站立的时候，全身大部分的肌肉就要积极参与来适应地心的吸力，当然，同样也要达到平衡连接身体所有骨头的关节压力与拉力，肌肉的这种频繁运动就是紧。但同时又要注意身体其他部位不要有紧张感，始终要感觉身体挺立得很自然。精神饱满就像倚着一道墙，或着身子靠着树干，看上去给人的感觉既挺直又放松自如、非常舒服的样子。在学习声乐或表演当中，紧张与放松要合理地运用。正确的立姿松中有紧、紧中有松。从整个身体来讲，后半身在整个歌唱活动中是处于紧张用力的状态，歌者要靠后半身的力量歌唱发声，使前半身找到相对安静和放松的状态。 　　 　　二、横膈膜的放松