浅谈《悬崖秋色》的创作心得.docVIP

浅谈《悬崖秋色》的创作心得 　　【摘 要】经过自己研究生将近两年的对山水画的学习，已经初步掌握了山水画的一些技法，表现形式以及笔墨上的一些提高，创作对于山水画的学习来说更是至关重要，而我也知道，“生而知之，不学而能”的人是没有的，虽然需要创造性的工作，同时也需要平时对笔墨的积淀，需要对自然的观察。 　　【关键词】笔墨；创作；主动性 　　一、学习山水画以来的一些感悟 　　我认为学习山水画的过程最重要的有三点，第一是学习传统，广泛吸收中外艺术的长处，取其精华，去其糟粕，古人云，读万卷书、行万里路；第二是走到生活中去，走到大自然去，到祖国的大好河山里去写生，第三是集中生活资料，进行创作，三者有联系又有区别，循序渐进，相辅相成，是逐步深化的一个全过程，是不能投机取巧简化舍弃任何一个过程，在所有基础中，很关键的一条是写生，写生使我们面向生活，积累经验，丰富生活感受，吸取创作源泉的重要一环。[1] “师造化”是我国古代一切有创造性的画家做提倡的。我认为学习山水画不能日日“画于南窗之下”，那就是没有走出画室。传统固然要尊重，但有时也必须要突破，前人讲究的皴擦点染等，都是规律的总结，但与自然界相比，这些规律的发现和总结，又显得太少了，我非常的有幸从大学本科时期就有机会外出写生，并且在假期学习之余也热衷于走进生活，我有幸去过江西九江的庐山，并且在欣赏了沈周的《庐山高》图之后，更是赞叹古人对