深沉含蓄 真切悲壮.docVIP

深沉含蓄 真切悲壮 　　《春望》是杜甫“沉郁顿挫”风格的代表作，后人评论《春望》承《离骚》之“发愤以抒情”的风格，“字字沉著，意境直似《离骚》；语语沉著，无一毫做作，而自然深至。” （《唐宋诗举要》），笔者认为，这首诗的主要特点是“深沉含蓄”和“真切悲壮”。含蓄深沉和浅薄直露相对，意味着言简意丰，片言明百意，精练的语言生化出无穷的情味，给读者留下了广阔的想象空间。真切悲壮，意味着诗人真情流露，幸福和平的梦想被残酷的战争粉碎了，他的热血苦泪在字里行间流淌着，愁苦悲愤中浸润着壮美崇高。 　　 　　一、诗歌每一联的思想情感和表现手法都不同，但都体现了“深沉含蓄”和“真切悲愤”的特点，还可以从杜甫其他诗作中找到印证 　　 　　首联“国破山河在，城春草木深”，用了寓情于景的手法，写出了诗人无比郁愤之情。诗人望见长安城春意浓浓，草木繁盛，郁郁青青，想起昔日的繁荣安乐，春光悦目怡人，然而今非昔比，在叛军的践踏下国都长安已经破碎不堪，百姓惨遭战祸，怎么会不令人悲愤呢？杜甫是忠君爱国，“济时敢爱死，寂寞壮心惊”是他始终如一的原则，他每时每刻都牵挂着社稷的安危存亡；杜甫痛恨战乱，悲天悯人，“穷年优黎元，叹息肠内热”是他由衷的感叹，他时时刻刻地关心民众疾苦。当国家危亡、生灵涂炭的时候，他对这片国土爱得更加深沉，更加痛苦，因为他心中的祖国山河应该是完美无缺、万古长青的。所以，诗歌写眼前之景从“破”到“在”再到“深”，对照呼应，跌宕起伏，纵横变幻，把读者带入了意象丛生变化多端的天门大阵，其中包含了诗人爱恨交加、悲痛不已的强烈情感，令人回味无穷，这种寓情于景的写法在杜甫的其他诗篇中也可见，例如《登高》中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，肃杀凄凉的景象蕴含悲秋之情。 　　颔联“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，用以景衬情的手法抒发了诗人感伤时局、痛恨离别之情。春暖花开，花儿上晶莹的露珠流转，好似泪落连珠；鸟儿在低回的鸣叫，好像惊啼哀鸣，这是孤独的诗人在悲切的呼唤，呼唤自己的亲人。花儿为什么会溅泪呢？鸟儿为什么会惊心呢？因为诗人感伤时局、痛恨离别的情感投射到花鸟上，所谓“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》），诗人以有情之眼视景物，则景随情化，物亦生情，物我合一。这种移情手法在古诗词中很常见，而此联为什么特别动情呢？因为花鸟平时是可娱可乐之物，春花娇媚，鸟鸣婉转，用此乐景来衬托哀情，哀感倍生，无限美丽的春光给人带来的是痛苦，渲染了美好事物遭遇毁灭的悲剧气氛。杜甫善于用这种反衬的手法来加强抒情效果，比如《绝句漫兴九首》第一首：“眼见客愁愁不醒， 无赖春色到江亭。即遣花开深造次，便教莺语太丁宁。”当人失意时，春色降临是莽撞无知，花开是轻率随便，莺语是?唆，反衬出诗人的烦恼忧愁。 　　颈联“烽火连三月，家书抵万金”，用了叙中抒情的手法写出了诗人的离愁别恨。一个“连”字叙写了当时烽火不息、干戈不止的环境。据史籍记载：这年一月，安庆绪将尹子奇寇睢阳，张巡败之；二月，李光弼与安庆绪战于太原，败之；邹子仪与安庆绪战于潼关，败之；三月，尹子奇又引兵寇睢阳，安守忠引兵寇河东。诗人被困于长安，像笼中鸟一样孤寂窘迫，和亲人天各一方，他的妻儿在?州，写于《春望》之前的《月夜》中，诗人曾感叹“今夜月?州，阁中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”就写出了诗人对妻儿的眷眷之怀，但他无法回到梦魂萦绕的?州，因为战争在无休止的继续。战火越是无节制的蔓延，诗人就越思念自己的亲人，心急如焚，愁思像战火一样越燃越旺，何以解愁？唯有家信。家信确实比万金还珍贵，因为它是载着深情冒着战火而来的，凝聚着他对妻儿的无时不刻的思念。诗人在纷飞的战火中颠沛流离，产生了愤恨、苦闷、忧虑、担心种种复杂感情，这种根植在社会土壤里的情感就像春天的花木一样油然而生，沁人心脾。作者善于从社会环境的角度来抒写个人情感，如《茅屋为秋风所破歌》中“自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻”两句，诗人自家的茅屋顶被风掀掉后，又遭大雨的无情侵袭，浑身又冷又湿，彻夜难眠，和广大苦难的百姓一样，他默默地忍受着战乱带来的生活上、精神上的无尽痛苦，盼望着遥不可及的光明和温暖。伟大的诗人之所以伟大，是因为他承受的是整个民族的痛苦，他的命运和民族的命运紧紧地拴在了一起。杜甫的忧国忧民是真正发自内心的，所以说，杜诗的境界是很高的，正像《人间词话》中所说：“故能写真景物、真感情者谓之有境界，否则谓之无境界。” 　　尾联“白头搔更短，浑欲不胜簪”，从自我形象的描写中抒发了愁苦之情。诗句一层一层的暗示愁苦，第一层即愁白了头（诗人当时年龄只有四十多岁），第二层即愁得搔头，心情焦急无可奈何才搔头，花白的头发愈抓愈稀疏，想要插上簪子都不可能，这是第三层，诗人为什么愁苦之至呢？因为他有“时危思报主”（《江上