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浅谈钢琴曲目意境感和节奏感 　　[摘要]我国音乐艺术主要反映的是其与自然的契合关系，是我国传统文化追求与自然和谐相处的哲学意义的体现。研究钢琴曲目的意境和节奏，需要对音乐美学有充分的了解，通过掌握美学知识来更好地品味钢琴音乐，也通过欣赏钢琴音乐实现审美能力的提升和精神的升华。 　　[关键词]钢琴曲 美学 意境与节奏 自然 　　[中图分类号]J647.41 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2016）14-0095-02 　　在钢琴与我国传统音乐曲目结合的过程中形成了独特的风格和气韵，造就了许多优秀的钢琴曲目。我国的传统文化赋予了钢琴曲目表现自然、旋律舒缓和意境悠远等特点，我们可以从两个方面来总结钢琴曲目的特点。一是钢琴曲目的意境方面，追求立意高远、应和自然。例如著名的钢琴曲目《二泉映月》就是意境感十分明显的代表作品。二是钢琴曲目的节奏方面，舒缓平和且丰富多变。例如钢琴曲《浏阳河》在不同的部分节奏变化轻快，给予听众很好的美感。研究钢琴曲目的意境和节奏，需要对音乐美学有充分的了解，通过掌握美学知识来更好地品味钢琴音乐，也通过欣赏钢琴音乐实现审美能力的提升和精神的升华。 　　一、我国钢琴曲目的文化烙印 　　我国传统文化对钢琴曲的印迹之一在于钢琴曲充分地应和了自然万物，于乐曲中实现与自然的契合。任何艺术在最高的境界当中都是相通的，例如书法、绘画和棋艺等都与音乐在境界上具有一致性。这些艺术无一不在反映与自然的契合关系，是我国传统文化追求与自然和谐相处的哲学意义的体现。将这些艺术境界归结于一个意象当中，可以用水这一事物来说明。水具有丰富多变的形态，并且可以根据自然的变化而相应变化，时而激荡，时而平静，春天潺潺而流，夏天奔腾不息。水的这一特点与我国钢琴曲目的特点是非常相似的，其内在实质是相同的。我国的传统音乐追求自身情感和外在事物的统一性，在音乐中表现为依托水、落叶以及雪等具体意象来融入音乐元素当中，从而使音乐具有自然的美感。[1] 　　我国钢琴曲追求动静结合，整体和谐有序，这是传统文化对钢琴音乐的另一个重要的烙印。我国是一个文明古国，拥有悠久的历史，形成了宽容、博大的民族情怀，对我国各种艺术形式都具有深远的影响。因此我国的优秀钢琴曲目无一不体现出这种特点，即和而不同，既对“静”有不懈的追求，也拥有“动”的风采。[2]这其中体现出来的哲学意味和美学思想都在我国经典的钢琴曲目中有所体现，反映了人与世界万物的和谐思想，同时具有兼容并包的恢弘气势。 　　二、我国钢琴曲目高远幽深的意境表现 　　我国所有传统的艺术形式都追求意境上的美感，在钢琴音乐中也同样得以体现。与西方钢琴音乐通过技法和节奏直抒胸臆的方式不同，我国钢琴音乐追求音乐内在的气韵，通过氛围的营造来提升音乐的意境。从具体的表现手法来看，优秀的钢琴音乐都是通过变化音区和伸缩旋律来实现情绪的烘托与氛围的营造，并且技法娴熟，表现得当，形式具有极大的丰富性。钢琴虽不是我国本土的乐器，但是在我国优秀传统文化的影响下，使其成为符合我国文化韵味的乐器之一，并且由于钢琴本身在音乐演奏方面的优势，能够立体地实现意境的表达和情感的烘托，更加推动了我国音乐曲目的发展。尤其关于“情景交融”这一音乐演奏要素，钢琴发挥出了声韵和谐、音域广阔的演奏优势，具有很好的艺术感染力，能够最大限度地发挥听众关于意境的感受力和想象力。[3] 　　以我国钢琴代表曲目《夕阳箫鼓》为例，该钢琴曲在意境上具有很强的美感，并且在不同的演奏阶段具有不同的体验。先从该钢琴曲的引子来进行分析。首先在这首曲子的引子部分可以明显地感受到一个半小节这一表现手法的存在，对于提升钢琴曲本身的美感具有强大的作用。该手法不仅在《夕阳箫鼓》中有良好的应用，在其他曲目如《百鸟朝凤》中也有所体现，并取得了良好的审美效果。在引子部分，曲子首先使用左手低音区的空五度来传达平和舒缓的美感，能够让听众在乐声中体会到悠扬的意境。然后来分析该钢琴曲的主体部分。这首曲子中包含两个左手声部，能够较好地体现出夕阳西下的自然景象，同时运用低音环绕的手法，可以将该旋律的主要乐音表现出来。另外主体部分的右手音区也从低音向高音自然过渡，由低沉转向明亮。主体部分不仅包括骨干音符，也包含形式多样的装饰音符，通过这些装饰音符的使用，将钢琴曲所要表现出来的自然情景很好地烘托了出来，使场面细腻柔和。从主体部分的整体演奏形式来看，该曲目的左手音区主要起着衬托作用，通过内敛的音色来配合右手音区的明快节奏，这样就丰富了乐曲的音色，使其更能表达自身的美感。相比左手音区，该乐曲的右手音区大量使用了六十四分音符作为其表现形式，从乐感来看明显要比左手音区的表演更加快速，在情绪上更加抒情，很好地表达了原曲具备的意境美。在主体部分的后一阶段，《夕阳箫鼓》渐渐由柔和转为高亢，演奏的强