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电影夏洛特烦恼成功策略三论 　　摘 要：影片《夏洛特烦恼》的成功策略主要体现在：开心麻花的品牌效应为影片的成功奠定了良好基础；人物角色、剧情模式、审美风格等艺术形式的多元化整合；影片中经典流行音乐表达了人们集体的怀旧情结，在大众传播的过程中易于建立影片与观众的情感共鸣。 　　关键词：《夏洛特烦恼》；品牌策略；美学策略；传播策略 　　中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）05-0094-02 　　影片《夏洛特烦恼》是由开心麻花闫非、彭大魔两位80后春晚导演联合编剧、导演的同名话剧改编而来。影片没有大腕明星、没有知名导演、没有宏大制作，但它上映第4天就拿下了单日票房和上座率的双料冠军，成为了国庆档不折不扣的一匹黑马。“2015年9月30日全国上映截至10月29日票房一路飙升至13.73亿，此外，改编自《咱们屯里的人》粤语版的《屯儿》一经发布，便成功登顶各音乐排行榜之首。[1]”影片获得成功的原因，主要表现在三个方面。 　　一、品牌策略：经典话剧的成功改编 　　《夏洛特烦恼》是由经典话剧改编而成的电影，话剧的成功为电影的完美呈现奠定了强大的群众基础，开心麻花为电影的成功发挥了品牌影响力。 　　首先，舞台剧《夏洛特烦恼》的成功给电影观众带来了强烈的审美期待。舞台剧《夏洛特烦恼》是观众最喜欢的开心麻花系列舞台剧之一，从2012年11月首演至今仍在上演，演出场次达500多场。话剧的成功不仅获得了良好票房，也为电影《夏洛特烦恼》的上映积累了强大潜在的人气。接受美学理论家姚斯提出“期待视域”这一理论命题，他说：“期待视域主要指读者在阅读理解之前对作品显现方式的定向性期待，这种期待有一个相对确定的界域，此界域圈定了理解之可能的限度。[2]”可以说，经典话剧的成功给观众确定了相对固定的界域，为电影的成功奠定了基础。 　　其次，电影《夏洛特烦恼》成功改编了舞台剧《夏洛特烦恼》。二者相比，电影减少了舞台剧调侃式的喜剧幽默，强化了电影音乐与剧情结构的完美统一。电影对主题曲和插曲音乐进行创造，借助音乐叙事推动剧情发展。使具有审美期待视野的舞台剧观众在欣赏电影时仍不失新鲜感。当然，并不是所有的话剧改编成电影都能获得成功。比如，同名话剧改编成电影《分手大师》，它具有超强的明星阵容、制作成本高并由邓超自导自演，但在票房上却输给了《夏洛特烦恼》。 　　最后，电影《夏洛特烦恼》得益于开心麻花的品牌影响。开心麻花创作了舞台剧22部、音乐剧3部，在观众中引发了强烈的观看热潮，它的许多作品都赢得了经济效益和社会效益，其推出的网络剧《开心麻花剧场》也于2011年登上春晚舞台。电影《夏洛特烦恼》是开心麻花团队的又一大力作，它的成功得益于团队的品牌打造。电影名字延续之前的幽默特点，从“夏洛特+烦恼”到“夏洛+特烦恼”的文字游戏中将开心麻花品牌加以推广，而诸如《郭敬明天见》《奥巴马上来》《佟大为了钱》等文字游戏也引发网洛热潮。可见，《夏洛特烦恼》实现了它从舞台剧到电影的跨界整合和产业转型。 　　二、美学策略：艺术形式的多元整合 　　《夏洛特烦恼》是一部艺术形式多元整合的艺术作品。从人物角色的“?潘?+女神”pk“?潘?+女汉子”，到剧情模式上真实梦境式的“穿越”，以及审美风格上轻喜剧的“反讽”效果都给观众留下了深刻印象。 　　首先，人物关系：“?潘?+女神”pk“?潘?+女汉子”。传统剧中强调“?潘?+女神”的人物关系，而电影《夏洛特烦恼》则将二者的pk加以展现，并以“?潘?+女汉子”的获胜产生陌生化的效果。无论是《泰坦尼克号》里的杰克历尽艰辛俘获了露丝的芳心，还是国产喜剧电影《泰?濉分型醣η坑牍?民女神范冰冰之间的恋爱，这些都是?潘砍晒δ嫦?女神的典范之作。但《夏洛特烦恼》在“?潘?+女神”pk“?潘?+女汉子”中展现现实与梦境的矛盾。夏洛是个“?潘俊保?他没有经济来源，衣食起居全靠妻子马冬梅（女汉子）照顾。女神是学生时代的“校花”秋雅。现实生活中，一个“笑话”和一个“校花”，夏洛与秋雅天差地别；在梦境里，夏洛成功逆袭，与秋雅结合。经历了欺骗和背叛之后，夏洛发现只有马冬梅这个体育系的“女汉子”才是真心对自己的人，明白家财万贯也比不上一碗“茴香打卤面”。与其说，“?潘?+女神”的结合被“?潘?+女汉子”成功突破，不如说，影片突出真爱的可贵。 　　其次，剧情模式：“穿越剧”模式在“梦境”中被消解。影片运用了“穿越剧”的电影剧情模式。夏洛在秋雅的豪华婚礼上被百般羞辱后糗态百出。一事无成的他没能在婚礼上展现对秋雅极度渴望的感情，惹恼了妻子马冬梅。躲在洗手间醉酒的夏洛“穿越”回到学生时代，此时的“穿越”通过“梦境”来消解，展现出夏洛极其压抑的苦闷心理。在《梦的解析》中，弗洛伊德认为：“梦都是有意义的，人不会做没有意义的