6中国音乐通史简编 明、清时期.doc.docVIP

第六章；明、清时期：(公元1368-1911)。 第一节；概 述： 公元1368年明朝建立，到1911年清朝被推翻，历经543年，是我国封建社会的末期。 明初，统治者采取改良政策，发展生产，使元末遭受破坏的封建经济得以恢复。隆庆、万历年间(1567-1620)，城市繁荣，商业发达，在江南地区若干手工业部门中，已显露了资本主义的萌芽。随着城市的扩展，人口的增加，适用市民生活的戏曲、说唱艺术在宋、元的基础上得到进一步的发展，反对封建礼教，揭露阶级矛盾的民歌蓬勃兴起。不少封建文人或投身于科技、文化的研究；或寄情山水，隐身林泉，客观上使他们和社会下层人民有了较多的接触。文人参与民间文艺活动，促进了戏曲、说唱、民歌的兴旺。古琴也形成了众多的流派，印了不少琴谱，自然科学，特别是数学的成果，促成了朱载堉新法密律的创造。 明末李自成的农民起义，清兵人关，结束了明朝的统治。清初，社会生产遭到严重破坏，自康熙始，农业、手工业逐步得到恢复、发展，随之，出现了“康乾盛世”。清中叶至末期，朝政腐，闭关自守政策，使中国科技日趋落后，民间音乐却仍自由发展。戏曲音乐中雅部趋向衰落，弋阳腔、梆子腔、皮黄腔取得较大的优势。器乐活动中，民间吹打乐遍及各地，琵琶艺术形成了封建时代一个引人注目的高峰期，少数民族歌舞音乐的发展尤为突出。 1840年帝国主义大炮轰开了中国的大门。从此，中国人民饱受帝国主义和封建主义的双重压迫，但反帝反封建的斗争如火如荼，历年不断，加速了封建制度的没落和崩溃，中国在西方炮舰的威胁下被迫接受西方商品的同时，也接受了西方文化。欧洲音乐的理论、乐器、技法输入我国。清末民初，学堂乐歌蓬勃兴起，它对我国新音乐的形成具有启蒙意义。 明清时期，传统音乐中的说唱、民歌、戏曲、歌舞音乐、器乐五大类均已形成自身特有的体系，这是本时期音乐发展的重要特征。 第二节；戏曲的发展： 一、四大声腔：元代末期，风靡一时的北方杂剧逐渐衰落，南戏在流行中与各地民间音乐相结合，派生出来的许多声腔得到了发展。至明代，形成了具有代表性的海盐腔、余姚腔、弋阳腔和昆山腔，号称为“四大声腔”。 海盐腔是元代已产生的南戏声腔。在明正德年间，流行至浙江海盐，与当地戏曲、民间音乐相结合，“辗转改益”，①演变成南戏新声腔，称海盐腔。新腔因受士大夫的扶植和支持，很快流传到嘉兴、温州、湖州、台州以及南京、北京等地，盛极一时。海盐腔的剧本多属文人创作，音乐风格文静、幽雅，伴奏用锣、鼓、拍板等打击乐，不用弦管。后来昆山腔兴起，海盐腔日渐衰落，以至绝响。（图6-1） 余姚腔产生于浙江余姚县，形成于元末明初，明代中叶已流传到江苏常州、镇江、扬州、徐州、安徽的贵池、太平等地。余姚腔的唱法已难考证，可能不用丝竹弦管伴奏，语言是用杭州湾地区的土语。 弋阳腔是形成于元末江西弋阳的南戏声腔，明初至嘉靖年间，已流传到徽州、南京、北京、湖南、福建、广东、云雨、贵州等地。弋阳腔的音乐属曲牌体，但形式灵活，易与各地戏曲声腔、民间音乐相结合，能糅进地方方言，音调高亢，情感奔放，很受群众欢迎，对各地地方戏曲的形成和发展，有重要影响，象赣剧、湘剧、川剧等高腔戏，都与弋阳腔有直接的渊源关系。弋阳腔的演唱保留了古老民间歌唱的“唱”、，“和”特点，清初李渔在《闲情偶记》中指出“弋阳……字多音少，一泄而尽。又有一人启口，众人接腔者，名为一人，实出众口。‘弋阳腔的伴奏，用效果强烈的打击乐，随腔烘托。 昆山腔是元、明在江苏昆山一带民间流传的南戏清唱腔调，明初已有昆山腔的称呼，它是四大声腔中流传最广、留存最久的戏曲音乐。 此外，还有昆腔系统的南昆、北昆、湘昆、川昆；弋阳腔系统的青阳腔、乐平腔、太平腔、四平腔、京腔等，它们有的产生于明代，有的盛行于清代，这些声腔的流行，对于丰富我国戏曲音乐产生极大的影响。 二、魏良辅对昆山腔的改革： 昆山腔原是昆山地区的一种土戏，它能对我国戏曲艺术产生深远影响，魏良辅对昆山腔的改革是一个极其重要的原因。 魏良辅原籍江西，流寓于太仓。他先学北曲，后改习南曲，决心在昆山土调的基础上，与海盐腔、余姚腔相结合，创造新腔。他向土戏艺人袁胡子、龙驼子、过云适学唱土戏，还把自己的女儿嫁给发配到太仓的北曲名手、素工弦索的张野塘，邀集了曲师张梅谷、谢林泉、张小泉等数人，长期在一起琢磨、研讨，终于使“止行于吴中”的昆山腔，得以崭新的面貌出现。 魏良辅对昆山腔的改革，主要是把“平直无意致”①的昆山土戏，改为“细腻水磨，一字数转，清柔婉折，圆润流畅”的“水磨腔”。在唱法上强调吐字、过腔、收音、即所谓“声则平上去入之婉协，字则头、腹、尾音之毕匀，功深熔琢，气无烟火，启口轻圆，收音纯细。”②新腔清柔婉转，焕然一新。魏良辅在改革唱腔的同时，还丰富了乐队的配置，除笛主奏外，加笙、箫管、三弦、琵琶、月琴和鼓板等乐器。 改进后的新昆山腔，开始仍只